建筑效果图大佬跨界影视动画，荣获瑞云渲染大赛季军「专访」

今年，易翔@-彼尔德凭借充满生活气息的广深城中村的3D风格动画作品《生活》，获得第三届瑞云渲染大赛的季军，此前还层入围世界渲染大赛TOP100， 获第二届瑞云渲染大赛专业组冠军等奖项。小瑞借此机会联系上了彼尔德大佬进行了一期专访，他将在本期推文中为大家分享自学经验和创作心得。

瑞云渲染：欢迎@彼尔德做客CGTalks！先跟大家打声招呼，介绍一下自己吧!

@-彼尔德-：hi，大家好，我是彼尔德，非常开心这次能够受邀来到瑞云渲染的 CGTalks 做客。我本科毕业于天津美术学院的环境设计专业，毕业之后就从事了建筑可视化的工作，目前是一个自由CG艺术家，也是学习全流程动画的CG人。

瑞云渲染：是什么契机进入到CG行业？学习过哪些3D软件？都是自学的吗？这两年都在做什么？

@-彼尔德-：进入CG行业的契机呢，其实是当时还在学校当中学习环境空间设计的时候，会接触到将设计转换成效果图或者动画的这么一个过程，也就是我们现在所说的建筑可视化。在学校学习的过程中我慢慢觉得自己其实比起感受所谓空间概念，各种环境的处理，自己其实更喜欢捣鼓软件，去期待按下渲染键等待结果的过程。于是慢慢的我就将更多的精力放在了学习可视化、制作自己喜欢的环境效果图或动画的过程，也就这样在毕业时进入了CG行业。

彼尔德练习作品▲

这其中涉及到的软件还是比较多的，比如我最常用的 3ds Max，和 V-Ray 渲染器，还有每个CG人基本都会使用的一些常规的基础软件譬如 ZBrush， Substance Painter，一些视频图片处理软件比如 After Effect， Premier pro和 Photoshop 等等，还有更多一些专门负责地形、树木制作的软件比如 gaea， speedtree，一些特效插件 tyFlow 和 Phoenixfd 等等等等，可能学习了不下十来二十款软件插件吧，这其实就是我这两年来的大部分时间在学习的东西，而且基本上都是自学的。

自学两年的历程，截图来源彼尔德B站视频▲

很难想象我们学校是几乎没有任何学习软件的课程的，可能是因为学校的教授老师更希望在课程里关注空间本身而不是软件技术吧。这种教育培养出了我很多在设计上非常优秀的同学，但是对我来说可能就要花费更多时间自己在网上寻找教程或者寻找大佬的指导。那在这两个年头里我也是一边学习着上述提到的软件，一边也在利用新学到的知识做一些自己喜欢的资产和作品。比如我的第一个资产“小黄鸭”，这个小黄鸭算是我自己制作的第一个从建模到绘制贴图制作的一个资产，我还记得两年前也就是2022年的三四月份我第一次学习了怎么给一个茶壶展开UV，碰巧当时满大街都开始开了柠檬茶店，而这个小黄鸭就是买柠檬茶的赠品之一，我也就很自然的拿它作为参考制作了自己的资产。

《小黄鸭》©彼尔德

之后一边学习也一边慢慢的也参加了世界渲染大赛和瑞云渲染大赛，也很有幸获得了一些小小的成绩和不少的喜爱。最近也参与了瑞云最新一届的渲染比赛，这次真是大佬云集，很高兴获得了季军。

▲入围第五届世界渲染大赛动态冥想TOP100作品《道法自然》©彼尔德

▲第二届瑞云渲染大赛专业组冠军作品《诅咒海盗》©彼尔德

▲第三届瑞云渲染大赛季军作品《生活》©彼尔德

瑞云渲染：为什么从建筑可视化领域转行影视动画制作领域?转行的难点和痛点是什么?自己更倾向影视动画的哪个细分领域作为自己的就业方向?自学的话从哪里入手?如何分配时间？

@-彼尔德-：从建筑可视化转到影视CG动画的原因从上面的回答其实也可以窥探一二，作为在建筑可视化的某大公司从业了一年半的我到最后都不会展UV这个CG领域里最最基本的功能，对我来说感觉可能国内目前的建筑可视化发展得有一些太过于僵化或者制度化了，做出来的作品个人感觉也太过干净和不够生活气息，所以希望停下来辞职给自己一些时间从基础开始学习，做多一些自己喜欢的东西。

彼尔德建筑可视化练习作品▲

转换的痛点其实就是需要接触很多完全不一样的流程，一些从未用过的软件要从头开始习惯，也要学习其他行业的一些思路和想法，融汇到自己的流程当中。

我其实最终更期望在动画中成为一个导演这样的岗位，能够有能力统筹角色、场景、灯光和摄影等等重要的流程。对我来说最近学习的每一种技术和知识点其实都只是学习如何执笔，而最终要拿笔画出什么样的图画，写出什么样的故事才是核心的我想要表达的东西。当然目前我依旧是非常稚嫩的阶段，还需要和很多前辈甚至历史上的大师不断地积累和学习。

《诅咒海盗》主要参考《加勒比海盗》的场景，图源网络▲

自学其实还是比较容易出现不知道该怎么学，甚至不知道该学什么的问题。我自己本人是因为语言没有什么壁垒，大部分是学习外网的很多技术大牛分享的系统教程。我个人还是偏向于大部分国外教程比较精炼的一个讲课和分享的过程，而且这样也省去不少报课参班的费用。我会经常按周或者月给自己一个节点，比如这两周需要听完这一次课程，学到一个什么样的技术，这一个月要利用这个知识点完成一个什么样的作品。而每天的安排就不会限制太死，也是尽量保持八小时以上的工作状态即可。

瑞云渲染：介绍一下自己入围世界渲染大赛TOP100动态冥想作品，对世界渲染大赛许多国外选手作品所谓文化挪用的问题有什么看法？

@-彼尔德-：首先非常有幸能和那么多世界级的CG爱好者们一起同台竞技，并且入围，我也非常感谢很多国人朋友在看到我的作品时会觉得这才有中国味，得到可以看作品识国籍的评价，我非常激动。

第五届世界渲染大赛“动态冥想”TOP100合集▲

但是同时我也会看到有很多声音说，国外一些朋友的作品有所谓文化挪用的现象，像是有些作品可能戴着日式狐狸面具在鸟居前做太极，也有朋友穿着跆拳道服打着太极，有些国人朋友可能会有一种被冒犯了的感觉。

第八届世界渲染大赛“无尽阶梯"中日元素争议作品©Robin Disch

但其实以我来说，我们以自己的视角去看待西方的文化，其实也只是个模糊的概念，例如我们说去吃西餐，意面配牛扒薯条配汉堡可乐并不觉得有什么不对味的感觉，但这也都是西方杂烩，意大利面配英式薯条配美式汉堡。而饮食文化本身也可以简单理解成一种文化的理解，和我们追求的中餐文化一样，如果和一个意大利朋友说带他吃他的家乡菜，结果上来上述的菜品，我觉得他也会有些许恼火。除非特地进行过了解，我们对于西方各异的文化其实也只是个大体概念，西方这两个字对我们来说就是文化符号。

而对于西方人来说，东方也一样是文化符号，更不用说很多朋友自己可能都不能一眼分辨出在日本或韩国的建筑到底是唐代还是明代还是我们自己的哪些风格，汉文化圈的影响让西方人或汉文化圈外的朋友对东方有一个错误的理解是蛮正常的事情，你不能苛责人家拥有我们骨子里对自己文化的理解，就像不能苛责我们全都了解欧洲各个国家的文化差异一样。

总而言之，只要类似的活动，涉及到文化交流的比赛我们保持实力和开放的态度去参与和交流，就是在潜移默化地输出我们东方文化影响力了。

瑞云渲染：作为曾经的从业者，你觉得目前AI线稿生图等技术的进步，会对现有的建筑可视化工作流程产生颠覆性影响吗?

@-彼尔德-：我觉得建筑可视化这个行业里，在没有AI的时代就已经是非常的卷了hhh，大家在研究如何让自己的效果出得更快这件事情上从未停止过脚步，各种几分钟按照甲方的要求迅速配图出图的工具已经盛行了不下三五年，甚至在资产充沛的公司固化流程中很早就有比现在AI还要快还要方便的出图工具了，但是这个行业依旧饱满运作生生不息。

AI的出现我反而觉得是能让一些更高端的效果普遍化，提高高端市场效率的同时也增加了底层市场的审美要求，目前来说可能本质上不会对市场有太突破性的一个转变。但是一定要赶上AI的风潮，多选一些自己趁手的工具。

瑞云渲染：去年击败了众多CG大佬获得第二届瑞云渲染大赛专业组冠军，心情如何?获奖是否有对自己生活和工作带来什么影响?介绍一下第三届参赛作品吧?这一届最喜欢哪个参赛选手的作品?

@-彼尔德-：也是非常有幸在上一届的比赛当中能够脱颖而出获得一个比较不错的成绩，心情说不激动不兴奋肯定是假的，但是更多的是了解了自己学习方向暂时没有错，把这个当成了对我那个时间段学习成果的一个认可。本来当时就决定要找工作的，但是看到获奖了就带着这份认可和奖金出去旅游了几个月，也可以让自己安心地再学习一段时间，再做一些自己喜欢的项目和主题，就比如我们第三届瑞云渲染大赛。

这一次比赛我的作品题目是《生活》，利用了这两年所学和我自己的观察，做了一些广深城中村内的资产，想展现一个在大城市的角落里生活打拼的一个小角色的样貌和他生活的环境，这样是我生活过的环境，所以自己感触比较大，希望可以做出来展现我所看到的一些场景。

▲第三届瑞云渲染大赛季军作品《生活》制作花絮©彼尔德

这次比赛里我最喜欢的就是小岳画映的《Unreal2Real》了，他的作品不论画面还是创意，技术和故事都是拉满的，作品中满满的各种彩蛋让人透过画面就能感受到他对这个作品的用心和本身的实力。

第三届瑞云渲染大赛冠军作品《Unreal2Real》©施瑞岳

瑞云渲染：你是从什么契机开始参与CG赛事的?对于国内外CG赛事的看法?更推荐大家参与哪类型的赛事?

@-彼尔德-：参与CG赛事的契机其实也是我先接触行业的契机之一。当我还在从事建筑可视化的时候就在关注一些前沿的新的软件和技术，其中就包含了我们V-Ray母公司Chaos的新品ChaosVantage，而软件刚推出的时候刚好在他们的宣传里就有着一个利用这个软件制作作品的赛事，我就抱着重在参与的心态第一次尝试了这个赛事，也是很荣幸能在第一次参赛就在全球范围内拿到了第一名的成绩，这也是我开始满满关注后来的CG比赛和赛事的一个起点。

彼尔德B站查看过往作品▲

国外的赛事更多的可能包含着社区交流，技术分析的这样一个内核，即使大部分赛事的参赛奖金和回报都相对较低，但是全球的艺术家无不知道他们代表着更顶尖的水平和更大的荣耀。而回归国内的赛事，我们的确要正视差距，普遍的大环境下我们评价的教育和审美在CG行业上和世界顶尖仍有一定的差距，所以近几年慢慢兴起的国内CG赛事会处于一个起步的状态，商业味道可能也会相对浓厚一些。但这并不是一件坏事，更多的奖励激励着国内新锐的CG艺术家们，也在不断地在世界的舞台发挥自己的技能。

所以在我看来，不论国内外的什么性质的CG比赛，如果自己感兴趣并且有时间，都可以参加来交流学习，当然如果还能同时获得一些奖金，那何乐而不为呢?

瑞云渲染：艺术行业常常会面临创作灵感焦虑、技术瓶颈焦虑，你会有这些焦虑的感觉吗?如何克服焦虑的情绪以及如何获得创作灵感?

@-彼尔德-：其实焦虑一直伴我存在，我无时无刻不在焦虑，都是会害怕自己的方向，学习的目标不够精确，或者自己做出来的作品没有达到预期而产生的挫败和焦虑。但是我到这个时候就会去看一些前人的，大师的作品。

去看很多奥斯卡电影人，不论是影片、导演还是演员，他们的经历都传奇且令人惊叹。我会很喜欢看他们的访谈故事或者拉片分解来感受力量，去揣摩当下他们在按下快门或者录制键的时候的内心想法，这对我来说是很大的力量源泉，而很多电影本身也会是我的灵感来源。

瑞云渲染：CG行业有哪些启发您的艺术作品/艺术家?

@-彼尔德-：因为我本身是一个以动画为主的全流程CG艺术家，所以可能更多的会向往一些团队或者工作室的作品，比如我最喜欢的Blur Studio，他们做过非常多我无比喜欢的CG游戏宣传片，不论是在动画的故事性，节奏和调度的把控上，还是在细节的材质、模型等最基本的部分，Blur的团队几乎都做到了无可挑剔，很多之前的CG作品都水平超前，在现在都值得反复拜读并学习，他们团队也是我最向往的团队了。令我印象最深的艺术作品肯定就是前几年暗黑破坏神4的宣传片了。

《暗黑破坏神4》CG宣传片▲

瑞云渲染：最近有在研究其他新的CG技术/流程吗?分享一下研究成果?最近是否在筹备其他个人作品?

@-彼尔德-：其实直到最近一直都没有停止过对新事物和新技术的学习，因为学习的过程本身是让自己了解到自己有多无知的过程，所以学的越多想学的东西就会更多，在之前的作品中涉及到了面部雕刻以及毛发就是我目前像更加精进的一点吧。

而一些成熟的新知识点的分享我也在2023年的时候自己结合国内外的教程研究了一套比较系统的3d个人扫描的流程，这也是我最近在筹备录制的一个系统教程，已经上线到某平台之上，大家如果感兴趣也可以关注下我自己的个人主页。

彼尔德关于3D扫描流程的公开分享视频▲

瑞云渲染：是否有使用过瑞云的产品？对Renderbus瑞云渲染的服务评价

@-彼尔德-：说起来我已经是瑞云系列产品的老朋友了，在我刚毕业从事建筑可视化的时候当时的公司就是瑞云最大的合作伙伴之一，我们在公司当中也是使用瑞云做为云渲染的主力，而在离职之后的个人作品就更加需要瑞云服务的帮助了。

在这些年当中其实也有尝试过不少瑞云友商的产品，但是作为我自己个人使用的体验，可能依旧还是瑞云不论在UI界面、软件配置的理解简易性以及客服服务、技术支持到最后的渲染速度，整体的综合体验依旧是目前我使用过的Top1，相信接下来的时间我也会继续依赖瑞云给我提供的服务尽可能的来做出更好的作品。

瑞云渲染▲

瑞云渲染：除了CG之外还有什么兴趣爱好吗?分享一下生活中的你吧~

@-彼尔德-：其实目前作为一个自由职业者，CG和我的生活已经绑定的很深了，做CG学习CG就是我生活的一部分，而生活的体验、观察和出去旅游、游玩也是我对于在CG动画中如何讲述故事的一种经验积累。再具体一点可能就是很多时候的我每天睁开眼就在电脑前学习，盯图，一直到凌晨睡觉闭上眼，这可能是我这两年当中最多的状态，这也是我的生活最重要的部分了。

瑞云渲染：做客CGTalks的感受如何？

@-彼尔德-：在CGTalks的感觉呢，比在家里面好多了，这边个个都是人才，说话又好听，超喜欢在里面high的那种感觉。

好啦！本期专访分享就先告一段落啦！