本期泛CG分享会免费送显卡啦！来自V-Ray和NVIDIA的大咖联手分享干货。马上预约直播，就有机会免费抽中NVIDIA Quadro RTX 4000显卡！ 嘉宾介绍赵树森V-Ray中国唯一官方导师，V-Ray Station 创始人之一赵树森在V-Ray方面经验丰富，专注于建筑可视化。参与 V-Ray 官方帮助文档汉化、V-Ray中文资讯站建设等工作。施澄秋NVIDIA中国区高级技术市场经理主要负责 NVIDIA 在国内的 GPU 技术市场行销工作，已在 NVIDIA 任职超过10年，对 NVIDIA 全系列 GPU 产品及技术有深刻理解与认知。分享内容V-Ray及NVIDIA最新技术介绍+渲染测评1.V-Ray最新技术介绍2.NVIDIA最新技术介绍3.渲染测评讲解: NVIDIA Quadro RTX 6000 / 瑞云 活动奖品（需微信打开）直播预约地址：NVIDIA Quadro RTX 4000 8GB GDDR6显存 Turing架构/实时光线追踪渲染/GPU图形显卡Renderbus瑞云渲染农场1000元无门槛渲染券，有效期半年V-Ray Station最新课程半价优惠券- 填写预约问卷，即可获得抽奖资格-- 凭预约的姓名和电话在直播中参与抽奖-- 直播期间还会有周边小礼品随机掉落（在弹幕区积极留言互动，获奖几率更大哦）-（需微信打开）直播预约地址：wjx.cn/jq/81573252.aspx 作品欣赏赵树森V-Ray for SketchUp渲染练习作品赵树森 RayFire场景测试作品6月20日本周六晚八点半，B站直播间约定你！直播地址：live.bilibili.com/21902293扫码预约直播，抽大奖！

看到这个3D场景作品，大脑有没有浮现这么一段画面：在神秘的国度，无意间发现了古老的神殿遗址，这里曾发生过哪些故事？神秘的瀑布后会是另一个国度吗？让人忍不住继续探索！这制作精良且给人很多灵感的神秘神殿，出自乌克兰的概念艺术家Andrii Stadnyk之手，下面让我们看看他是怎么使用Blender和Megascans资产打造的这座迷失的神殿吧！（译者注：支持Blender）Stadnyk就职于Room 8 Studio，是一名高级环境概念艺术家，主要创作各种类型的概念艺术，包括道具、资产、场景、游戏关卡和情绪的概念设计。 关于“迷失的神殿”“迷失的神殿”是Stadnyk的个人实验性质的项目，尝试使用Quixel Megascans，Blender的图像投影技术，风格化的绘制方式以及Scatter（分布）功能。起初，Stadnyk脑海里已经有关于迷失的古老神殿的创作想法，所以Stadnyk在Quixel Bridge寻找Megascans资产时，立刻想到了古老神殿。Megascans资产足够丰富，所以他挑战自己大量使用3D Megascans资产来创作。希望赋予3D作品有“绘画”风格的外观特征，所以在3D场景制作完成后，Stadnyk转到了Photoshop里在原基础上作画。在这个项目的前期准备方面，Stadnyk没有刻意寻找参考资料，他平时看到吸引他的图片都会收集起来。观看这些作品可以激发新项目的创意，此外，自己喜爱的艺术家Sparth，Eytan Zana，Florent Lebrun等是Stadnyk的灵感源泉。项目中主要使用的工具包括：Blender，Quixel Bridge with Megascans，OctaneRender 和 Photoshop。 选择Blender创作的原因Stadnyk几年前开始使用Blender，当时还是一名2D艺术家（主要处理2D资产），之后决定在日常工作中添加3D工作流。在此之前，Stadnyk曾有过使用3ds Max和ZBrush制作经验，3D对他来说像一种爱好。出于好奇，Stadnyk尝试了Blender 2.79版本，但说实话对于他的使用体验不是很好，直到2.80版本的发布，Stadnyk对它的兴趣大大增加了！Blender仿佛改变了“游戏”的规则，变得更棒了！它带来很赞的实时渲染器Eevee，还有全新的用户界面和更加精简的工作流。Andrii Stadnyk使用Blender Eevee制作的场景谈到新功能，刚刚发布的Blender 2.83版本（ ）带来了新的雕刻工具，例如布料刷（Cloth Brush），锐化网格过滤器（Sharpen Mesh Filter），面部设置（Face Sets）等。对Stadnyk来说，他最期待的功能是新的撤消系统（Undo system），它的运行速度比2.82要快得多。在2.82中，大场景中执行“撤消”操作可能需要一分钟甚至更长的时间。 项目的开端Start of the ProjectStadnyk首先在Blender中创建一个简单的“Block Out”来确定场景的规模比例。接着创建一个简单的平面，并从3D Scan Store中添加了一个角色模型，从Megascans中添加了罗马柱。起初，Stadnyk用阵列修改器（Array modifier）创建了列数组，但后来将其更改为实例（Blender快捷方式是Alt + D）。与使用阵列修改器的模型相比，实例化的模型消耗的内存更少。接着对圆柱的大小和数量进行调整，直到感到满意为止。然后在场景中导入大块的石头，另外两根柱子和城堡台阶来创建一个“传送门”，这将是场景主要的焦点。 摄像机的选择Camera Choice在添加其他资产之前设置摄像机位置非常重要，因为摄像机位置决定了可见资产的数量。因此，Stadnyk尝试了几种摄像机的角度和镜头，得出了自上而下的广角镜头的位置。这有助于捕获整个神殿的位置和庞大的规模。 在Blender中添加MegascansAdding Megascans to Blender这个项目的最后会在Photoshop中调整，绘制2D图像，因此在Quixel Bridge中将导出参数设置贴图大小为2K。这个贴图大小对于以输出的图像为基础来作画是已经足够了。同样，2K贴图占用了合理数量的GPU显存，这样可以允许Stadnyk添加更多的3D资产到场景中，比如草，小树枝和岩石。场景中使用Megascans资产Quixel Bridge带有用于Blender的Megascans插件，支持一键导入资产，但仅适用于Eevee和Cycles材质。在这个项目中Stadnyk使用了OctaneRender，有两种方法可以在Blender中获得支持Octane的资产。在Cycles中导入Megascans资产，并使用内置的Octane材质转换器简单的转换Cycles材质。但是资产数量多，手动操作可能很繁琐，因此建议安装Blender的MSLiveLink Octane插件。它做着Megascans官方插件同样的事，但能自动创建需要Octane着色器，而且它是免费的，并且经常更新！通过MSLiveLink Octane插件进行的着色器设置示例 填充场景Populating the sceneMegascans资产分布为了用植物和岩石填充场景，Stadnyk使用了Scatter插件。Stadnyk在Megascans库中发现了一些看起来不错的草丛和小石头，并把他们添加到Scatter中。这里最棘手的部分是设置草的密度，因为它可以完全“冻结”Blender。Scatter插件有设置视口（Viewport）中显示粒子的百分比选项，而且相机剪裁功能也很有用。但是使用这个插件的主要好处是粒子系统设置的高度自动化。它节省了你大量的时间，有现成的分布预设，并且可以快速改变参数。在Scatter插件的帮助下，Stadnyk设置了三个粒子系统——一种草（分布预置为“Cluster grass MS”），另一种草（相同的分布预置），以及小石块（分布预置为“Simple M”）。Scatter面板中的统计及视口选项（Scatter插件）在“权重绘制（Weight Paint）”模式下在基础平面上绘制贴图，通过贴图控制所有分布资产的密度。 Octane RenderBlender有内置的Cycles渲染器，有很多很棒的艺术作品都是通过Cycles渲染的。对于Stadnyk来说，Cycles与OctaneRender相比渲染速度慢一些，而且不太写实，因此大多数时候，Stadnyk在Blender中使用Eevee和Octane Render。Octane Render是商业软件需要付费，但OTOY给Blender提供免费版本Octane。与付费版本相比，免费版有一些限制，但Stadnyk认为这些限制对于概念艺术创作并不影响。 贴图TexturingStadnyk对Megascans资产贴图没有重大更改，为了快速将苔藓添加到资产中，Stadnyk设置了一个节点组“ Moss”，并在需要的地方将它添加到材质中。在此节点内是一个简单的着色器设置，使用一个三角无缝图片节点作为遮罩，将Megascans中的苔藓材质与另一种材质混合，它支持朝上的表面部分添加苔藓。苔藓材质对于地砖，Stadnyk使用了Megascans的3D表面“碎石地板”。刚开始时，Stadnyk还在地板中央添加了水坑，但是没有用，所以Stadnyk在后期绘制了一下。瀑布的几何体和贴图为了使“传送门”视觉上更吸引人，Stadnyk添加了“魔法瀑布”，像是某种奇幻的事件正在上演。基本上，它是由两个简单的几何体组成，一个平面和一个球体。使用同一款材质，来自photobash.org的LED照明包。贴图用于通用材质的反照率，不透明度和发射的输入。关于管理GPU显存使用情况的一些注意事项。Windows 10目前不支持在CUDA应用中使用所有可用的GPU显存（Octane Render是其中之一）。因此，即使有2K贴图，也很快耗尽了可用的GPU显存，而这里的解决方案是使用Octane Out of Core。这个功能会将部分内存RAM作为GPU显存的一部分，因此你可以使用比GPU显存所支持的更多的几何体和贴图。需要权衡的是速度和稳定性。 灯光Lighting在这个场景中的灯光起到了很大的作用，营造了氛围，突出的画面的焦点。项目初期，Stadnyk尝试使用内置的Octane行星环境来给场景打灯，但并不适合。所以Stadnyk开始研究Octane教程，Julien Gauthier的Octane教程教会了他很多( )，在几番尝试之后，最后决定使用图像投影技术（Image Projector Technique，即所谓的Gobo lighting）。图像投影技术是一个带有指定材质的简单多边形平面，它将纹理像现实的投影仪一样投射到表面上，拥有平面的比例控制投影图像的大小和清晰度。场景由两个图像投影仪照亮。主投影仪为图像的中心部分创建聚光灯，第二个投影仪创建环境光。灯光设置的另一部分是雾。它以增加渲染时间为代价，快速为你的场景增加了情绪和氛围。基本上，它是一个散射介质，插入镜面材质，被分配到一个立方体。这里的一个技巧是摄像机应该放在立方体的外面，否则，它将无法正常运行。 Photoshop为了在Photoshop中绘制，Stadnyk渲染输出4K分辨率图像。通常，Stadnyk会渲染一些渲染通道，以便之后在Photoshop中进行合成，但是对于这个项目，Stadnyk只使用了原OctaneRender渲染通道输出（beauty pass）。原OctaneRender渲染通道输出 （beauty pass）由于Stadnyk对渲染输出的图像颜色不太满意，因此Stadnyk调整了色彩平衡和饱和度。另外，还对裁剪了一下图片，突出场景的主体。调整了色彩平衡和饱和度的图像Stadnyk用Richard Wright的笔刷来绘制这张图，分两个图层：第一层是用“O GR Wet Rag Impasto”笔刷绘制，削弱中的完美感，例如完美的直线，写实的贴图等等，接着绘制风格化的纹理。绘制第一层第二层在第一层之上，混合了“X”和“X Scatter”笔刷，这样画面表面就会有更多变化，使他们看起来更加复杂。绘制第二层用笔刷绘制完后，Stadnyk修复了局部画面，例如：水在地面和柱子顶部反射的光线过于刺眼，然后用软笔刷在“瀑布”上添加高光，在光线中添加了小雾块。下一步是后期处理，在这里Stadnyk使用了一种所谓的非破坏性方法来添加或更改应用于图层的效果数量。首先，将所有图层转换为一个智能对象，并应用智能滤镜（非锐化蒙版，相机原始滤镜，镜头校正）。这个设置允许在不影响原始图层的情况下任何时候删除或更改智能滤镜。应用于非破坏性后期处理的智能滤镜设置Unsharp Mask：增加锐度Camera Raw Filter ：清晰度和纹理，增加图像中的“微观对比”Lens Correction：增加色差在最后的调整中，Stadnyk还添加噪波来增加纹理，使用了来自Ilford Delta 400的Boris Sitnikov的免费胶片扫描。噪波层具有覆盖模式以及50%的透明度。 最大的挑战The Biggest Challenges对Stadnyk而言，这个项目最大的挑战是技术方面，因为使用了很多模型和纹理。Stadnyk试着在Blender的视口中实时预览，所以Scatter插件对他来说是个不错的发现。另外，Megascans Live Link的Octane插件加快了创建场景的整个过程，并节省了一些时间。总的来说，整个行业中尤其是概念艺术领域，竞争都很激烈，因此任何有助于你锻炼技术的项目都要去尝试。Stadnyk经常注意行业新动向，学习新的教程，不同的工作流程，产线以及所有有助于提高制作品质并使创作过程变得更容易。最后Andrii Stadnyk还和大家分享了一些他常用的Blender小技巧，希望对各位看官有所帮助~Structure：Stadnyk总是将资产分成各种合集，保持整洁的结构易于查看。包括给材料命名也是如此。这样可以让浏览资产时变得更加一目了然，当你需要将文件给另一位艺术家时，对方也能较快地看懂场景资产。Leftovers：不时地使用“File > Clean Up > Purge All”命令，清理场景中未使用的数据（例如贴图，网格，灯光等）。“Purge All”可以减少.blend文件的大小。（避免有很多多余文件）。或者，可以在Outliner中的“Orphan Data”选项卡中访问此功能。Texture Packing：将文件交给另一位艺术家之前，选中“File > External Data > Automatically Pack Into .blend”，这可以让Blender收集打包所有必需的贴图到一个.blend文件中。Compression：在大多数情况下，通过压缩.blend文件的大小可以大大减小文件大小。在Blender首选项（Save & Load 选项卡）中启用“Compress File”，来自动打包文件（Blender使用GZip），保存文件将花费更多时间。素材源自80 LEVEL

想学习怎么培养审美吗？想学习如何从头开始制作CG场景吗？想学习如何利用好软件工具吗？本期泛CG邀请到了CG艺术家杨枥，通过具体案例来手把手教学CG场景制作。 嘉宾介绍杨枥CG艺术家，V-Ray官方许可讲师，AboutCG讲师目前居住深圳，CG爱好者，职业是场景制作，同时也是V-Ray官方培训中心——V-Ray Station老师，以及AboutCG讲师。喜欢自由创作，个人偏向独立制作自己的作品，制作出好看的场景图片会特别舒服，大部分作品都花费比较长的时间，做做停停，换不同的心情去调整，把电脑跟软件当作画纸跟颜料。 作品欣赏《Blender EEVEE Realtime》《9527》《The Village》《Warm Afternoon》 嘉宾专访Q1 您进入CG行业的契机是什么，能分享一下您的从业经历吗？杨枥：大学时候有一个外面的工作室来学校讲座，（那时候）才开始了解到CG，然后大学四年就开始自学，那时网络比较封闭，所以学习的过程非常漫长且艰难，后来毕业后呆过几间公司，慢慢工作慢慢学习，目前在一家独立游戏工作室开发手机游戏。Q2 您在场景制作中一般会用到哪些软件和插件？杨枥：目前我的流程是3ds Max, V-Ray, Unfold3D, Substance Painter, 然后一切零碎的软件根据需求会去使用。Q3 在您制作过的作品/项目中，哪个给您印象最深？可以简单介绍一下吗？杨枥：应该是临摹Cornelius Dämmrich的一副作品吧，做一点停一下，前前后后折腾了一年，不过还好坚持收尾了，也蛮有成就感的，后来去到FB上发给他看，他还给了我很多鼓励，然后特别感动。杨枥作品《Murder Scene》Cornelius Dämmrich作品《Haze》Q4 可以用具体的作品示例谈谈，在场景创作的过程中会遇到哪些困难，是怎么克服的吗？杨枥：目前在做的这个《9527》，因为我都是做做停停的，想到什么就往上加，所以没有一个很明确的最终目的，我也不知道我做完是什么样，所以模型部分搞完后一直停滞不知道怎么往下，不过都是常态，应该也是在做做停停的情况下结束，因为作品上的困难跟工作上的困难不太一样，慢慢磨，总能磨出来的。Q5 可以介绍一下对您影响最深的大神或作品吗？杨枥：Olivier Vernay-Kim的这副05年的作品，大学时候看到的，目前一直藏在我的电脑里，在当时还是线扫描做出来的，放到现在看效果都很棒，氛围感很强，所以有时候东西做不好并不是工具的问题，而是你的问题。Q6 作为CG场景制作人，您有什么自我提升的方法推荐吗？杨枥：那只有多做多临摹了。 活动奖品第十三期直播抽奖嘉宾会从直播提问的小伙伴中选取3名幸运观众，分别获得由瑞云提供的小礼品1份！*小贴士：积极提问的小伙伴获奖几率更高哦 下期活动预告6月20日周六晚上八点半分享嘉宾1：赵树森 | V-Ray中国唯一官方导师分享内容：1、V-Ray最新技术介绍2、渲染测评：RTX6000/瑞云分享嘉宾2：施澄秋 | NVIDIA中国区高级技术市场经理分享内容：1、NVIDIA RTX最新技术介绍2、现场互动答疑6月13日本周六晚八点半，B站直播间约定你！直播间地址：live.bilibili.com/21902293回看往期直播请关注“服务号”，后台回复“泛CG”即可获得往期视频回放地址。

相信大家都对皮克斯的开源通用场景描述USD（Universal Scene Description）有所耳闻，但实际上，视效工作室是如何应用的呢？如何在Pipeline中使用USD，在各个DCC软件之间交换3D数据呢？Luma Pictures可谓是USD使用者里面的表表者，率先使用USD，制作各种精美的视效，参与电影制作包括：《奇异博士》（Doctor Strange）、《惊奇队长》（Captain Marvel）和《蜘蛛侠：英雄远征》（Spider-Man: Far from Home）等。现在让我们跟着Luma的软件主管Chad Dombrova学习如何应用USD，尤其是在Foundry Katana灯光和视效开发（Lookdev）的流程中：为什么这么做，怎么做！ 复杂的视效制作面临的难题2016年11月，在为《奇异博士》制作完视效不久后，Luma 全员飞往斐济团建，这部漫威电影对于Luma 来说，可称得上史上最复杂的制作之一。Chad Dombrova：“很明显，这部电影是高水准的制作，但由于视效规模巨大，部分Pipeline被推到崩溃的临界点。主要痛点是Maya无法大规模地运行，在整个Pipeline中的操作不够灵活。”最终制作团队决定从两个方面来解决这个问题：从Maya转换到Katana制作灯光和Lookdev，并围绕USD重建Pipeline。Katana通过Pixar的usdKatana插件对USD提供了很大支持，现在由Foundry维护。所以，通过同时切换到USD和Katana，Luma能够利用Pixar经过测试的usdKatana插件来节省许多Katana开发任务，从而腾出时间专注核心的USD Pipeline，并为Katana添加了面向艺术家们的更多工具。Luma Pictures制作的《蜘蛛侠：英雄归来》最终视觉效果团队花了三个月时间开发，然后就在《蜘蛛侠：英雄归来》中使用USD和Katana进行了制作。自决定开发USD以来，将近四年的时间，Luma已成功地将USD集成到主流软件中：Katana， Maya，Nuke，Houdini，Arnold和Mari。Luma Pictures Katana模板Luma本身也创建了多个开源项目，联合Pixar，Foundry等其他重度使用USD的工作室，如Animal Logic。Chad Dombrova：“我们的usdArnold支持各种DCC的着色器Importers（导入）和Exporter（导出），以及Hydra Render Delegate，并从此成为Autodesk官方arnold-usd的基础。Maya-to-Hydra是Maya的Hydra场景代理，目前它已经被整合到Autodesk官方Maya-usd中。并且UsdQt提供了一组用于创建USD用户界面的Qt模型。”在布拉格拍摄的《蜘蛛侠：英雄远征》的镜头制作，以及初始的 CG渲染Luma Pictures最终的视效镜头 USD + Katana组合为Luma Pictures解决了哪些难题？Luma的制作包含很多复杂的视效，而且经常使用许多不同的工具和文件格式，使用USD可以帮助解决数据交换的难题。USD实际上提供了一种通用格式，来加载常见的对象，比如像在许多不同软件应用中的Cameras（相机）和Meshes（网格）等。USD 更多的提供了，像分层、文件之间引用、各层之间属性值的覆盖，版本切换等，例如高、中、低级别细节切换，延迟加载，程序化生成场景，等许多其他功能特性。《蜘蛛侠：英雄远征》中的熔岩人的Pre-final渲染最终的效果和灯光从之前重度使用的Alembic切换到USD，给工作室提供了一种可以展示和组织整个镜头的方法，而不仅仅是轻量级的缓存。Chad Dombrova解释道：达到这种程度的完整性意味制作的镜头可以在软件之间真正地完全移植。USD和Katana应该在什么地方开始组合呢？在灯光和Lookdev这一步，这也是Luma使用Katana的目的。作为USD开发的一部分，Luma工作室编写了一个基于LookFileBake API的usdShade Exporter——将材质及其绑定的资产导入到USD。Chad Dombrova：“这个过程使用了我们的usdArnold库，增加了对AOVs和对象属性（如subdiv设置）的支持，所以Lookdev艺术家可以将它们与资产一起传输到之后的灯光场景。”Luma Pictures的Katana节点图Chad Dombrova：“我们的Katana开发组长Nathan Rusch，多次改进和修复usdKatana插件，包括对usdVol volumes和usdSkel agents的导入支持、以及在上游PxrUsdIn阶段用于管理图形状态的自定义节点。这可以让我们将USD场景管理UI集成到节点图中。” Katana和USD如何应用在视效制作流程中？那么，这一切在Luma日常制作中如何得以应用呢？Chad Dombrova表示：“工作室的常规做法是尽可能在序列级别上操作。灯光，特效和合成艺术家创建场景文件，这些文件会成为类似序列的模板。”《蜘蛛侠：英雄远征》另一个关键场景然后，Luma使用定制的批量提交UI和基于事件的编排引擎Rill，自动在镜头序列中以及镜头Pipeline的步骤中传播更改。最后，Pipeline中任何导出都会自动触发下游合成的再生。对于一个大序列，里面许多镜头共享相似的资产和灯光设置，通过Katana和USD结合，使得屈指可数的艺术家们也能管理数百个镜头。在《蜘蛛侠：英雄远征》中有一个序列，在布拉格的广场，熔岩人与蜘蛛侠激烈的打斗。当资产艺术家发布了新版本熔岩人的资产时，将自动重新导出动画，重新生成熔岩模拟和场景灯光渲染，并为序列中的每个镜头重新创建最终合成，无需人工操作。除了《蜘蛛侠：英雄远征》，Luma还在《蜘蛛侠：英雄归来》《雷神3：诸神黄昏》和《猛禽小队和哈莉·奎茵》等多部电影中运用了这种端到端的程序化Pipeline。Chad Dombrova：“Katana是这种工作流程的中坚力量，因为它能够在节点图中清晰的展示每次制作中的复杂变化。” 为什么USD如此重要从场景的复杂度和镜头吞吐量上来说，USD和Katana的结合让Luma能以前所未有的规模进行制作。制作规模比应用USD和Katana之前高出了几个数量级，而且离上限还很遥远。Luma曾制作过这样的项目，一个灯光师就能从单个Katana脚本中输出100多个镜头，而且脚本在几秒钟内就可以打开，这完全是一个巨大的改变。素材源自befores & afters

当AI遇上表情动画，当三维口型动画优化加速，会带来什么样的惊喜技术突破呢？本期的泛CG直播就将带大家领略AI技术在动画制作中的最新应用！ 嘉宾介绍闫刚，现任杭州无重科技有限公司技术主管。2001年开始接触学习Maya和三维动画。2005年开始进入三维动画行业。曾经参与翻译Mental Ray渲染手册，制作Python编程、Houdini、Renderman、Maya等一系列教学讲解教程。2015年开始流程及Maya、UE4等专用工具开发。2019年，加入无重科技有限公司，团队具有多年影视动画流程开发经验，致力于实际生产中对“高质、快速、稳定、易用、安全”等方面的需求，为生产项目配套多种可选方案，目前已开发了面部动画的两个项目：iPhone表情捕捉和语音口型动画。 项目介绍AI中文语音口型动画系统- 使用最新AI技术识别影视台词音频，快速生成精准流畅的角色口型动画- 专为中文语音定制的解决方案和完整自动化工具，可与各种角色绑定适配- 将整部影视作品的口型动画制作时间缩短到数小时多人实时表情捕捉动画系统- 充分利用iPhone AR深度摄像技术- 直接连通iPhone与Unreal Engine 4- 支持多iPhone--多角色--多UE4端实时捕捉、监控、预览- 有效提高制作水平和制作生产效率 嘉宾寄语坚持学习坚持自己的理想和目标对于方向的根本问题多思考，避免走错方向——闫刚 活动奖品第十二期直播抽奖：嘉宾会从直播提问的小伙伴中选取3名幸运观众，分别获得由瑞云渲染提供的小礼品1份！小贴士：积极提问的小伙伴获奖几率更高哦。↓6月6日本周六晚八点半，B站直播间约定你↓live.bilibili.com/21902293相关阅读推荐：

HBO大热系列剧集《西部世界》刚刚圆满收官，由Jonathan Nolan（乔纳森·诺兰）和Lisa Joy（丽莎·乔伊）两位主创打造，改编自作家Michael Crichton（迈克尔·克莱顿）的同名科幻电影。《西部世界》第一季播出平均收视高达1200万人次，是HBO历史上收视最高的首播剧集。最新的第三季一共八集，故事背景不再局限于西部主题乐园，女主角Dolores将带领机器人们将复仇战场转移至真实世界。剧集由多个工作室打造包括：DNEG，Pixomondo，RiseFX，CoSA VFX，Important Looking Pirates。开播后颇受行业好评，尤其是视效设计部分。CoSA VFX是该剧集主要的视效公司之一。由于新冠肺炎疫情的缘故，所有的员工都在家自我隔离。第一集至第五集在隔离之前就已完成，最后三集只能在家完成。即便如此，CoSA的艺术家们也都按照原定的交付时间出色地完成了制作。疫情确实给剧集的视效制作带来了不小的困扰。剧集是在35mm，3-Perf胶片上拍摄的，之后要扫描并交付视效DPX文件给制作公司，这其中涉及大量除尘工作，而最糟糕的方法是通过数字除尘，每个人都承认，在隔离期间，与剧集相比除尘工作需要退居二线。导演Jonathan Nolan还在社交媒体开玩笑说他不得不通过Zoom来监督调色进度，这是一种很有挑战的新体验。CoSA VFX合伙人及视效总监Tom Mahoney表示：CoSA对他们需要的镜头进行Previz（视觉预览），但这通常是基于设计师和美术概念设计。在某些情况下，我们会得到SketchUp模型，有时只是一些插图。然后我们将从那里开始制作Previz，再和创意人员一起来完善整个过程。有幸地是Fxguide对CoSA的视效总监Sebastiano D’Aprile、CG总监Dustin Colson、合成主管Ryan Bauer的采访中分享了《西部世界》第三季幕后视效的一些故事，一起来了解下吧~《西部世界》第三季制作相较以往的系列哪一点最吸引你？Sebastiano D’Aprile：第三季最酷的地方是故事延展至主题公园外，场景范围更大了。视效更加多样化，我们更喜欢各种不同的挑战。CoSA在剧集中做了一些“看不见的效果”，以及一些难度和完整度很高的CG镜头，例如：视觉惊艳的Host（主机）眼睛特写。而最有趣的镜头也就是创造Host的镜头。CoSA在过去的两季中一直致力于这种类型的制作，团队发现这样的制作在视觉上特别吸引人。Charlotte Hale的虹膜一根一根的构成是本季视觉上最抢眼的视效制作之一。为了制作Hale的眼睛，CoSA创作了这个微型机器编织虹膜的CG场景。整个团队都太喜欢自己制作的这组镜头了，导演也给了我们很大的自由，团队用了相当长的时间设计和制作这个镜头。Dustin Colson（CoSA VFX CG总监）：这一部分团队使用了Autodesk Maya来创作，后期制作我们运行了两个流程，一个是Redshift以及V-Ray来进行最终。剧集中，有一个镜头是白色身体被拼接的镜头十分精彩，全部在Maya中完成的。在这组镜头中，一台机器在新的Host的头骨中植入了一颗Pearl(心智球)，随后机械手臂将头部的两个部分焊接在一起。Sebastiano D’Aprile：这个镜头非常漂亮，看起来非常像在片头序列的一个镜头。看到机器将毛发植入眉毛的过程以及我们为Host开发注入颜色的计划非常开心！剧集的视效制作使用了哪些“黑科技”？Sebastiano D’Aprile：CoSA制作了很多角色使用的AR和VR技术。我们以不同方式呈现使用AR眼镜的角色，一些用于互动，一些用于“帮助”，我们把所有设计的挑战看作是一种优势。很明显，导演Jonathan Nolan和Jay Worth都给了我们很好的指导。全息图和虚拟现实技术是第三季情节的关键。这排除了通常用于与人交流的许多标准设计解决方案。这项技术也被要求根据在《西部世界》时间轴上看到的AR全息图的准确时间而略有不同。尽管所有的全息图都很相似，但团队根据质量和用户体验仔细地绘制了地图，展示的内部时间线越晚，表明技术会随着时间的推移而不断改进。在整个展览中，有普通版和专业人士版本使用的全息技术。添加这些微妙的变化是一个挑战。例如，在第一集，我们有以普通人为主的全息图，所以这些显示的方式非常干净，非常像苹果的产品。还有其他类型的工业全息图，需要展示更多全息图的科技。Higx—Nuke Point RenderCoSA大量使用Foundry公司的NukeX进行合成和效果设计。Ryan Bauer是合成主管，她和其他合成成员大量使用Nuke的Higx插件。Higx是Nuke的Point Render，它是由Blink（C ++ / GPU）驱动的，可让CoSA的艺术家创建、调整和渲染密集的全息图效果。Bauer Nuke tree的一部分，使用Higx插件Higx不像其它的渲染器，Point Render使用的是图像数据而不是模型的几何数据，这意味着艺术家可以使用内置的二维节点轻松地制作。它只使用Nuke自带节点创建，所以它可以支持有BlinkScript的每个版本的Nuke。Point Render有一系列的节点，比如生成器、修改器、着色器和程序。Ryan Bauer：这些功能可以轻松得出复杂的设计，并快速迭代最终的效果。例如，当一个女士在会议室里，会议室爆炸了，她的全息图爆炸成了一堆像素。当Maeve在铁匠铺里时，她开始看到周围的环境开始瓦解，就用到了这个技术，环境开始出现干扰和瓦解，实际上它的Look Dev是在After Effects中开始的，但当我们确定最终设计时，便将其放到了Nuke中。Mads Hagbarth Damsbo的Nuke Higx设置的截图Higx由Nordisk Film Shortcut的VFX技术总监兼流程TD的Mads Hagbarth Damsbo撰写。Nuke Point Render插件最初于2019年3月发布，它是Damsbo的第一个商业产品。（多年来，他一直在通过Nukepedia发布免费工具和插件）由于Higx是一个节点的群组，因此与其他Nuke节点一样，团队可以将其复制到文档中，并通过邮件发送。然后可以将其粘贴到Nuke中，并无需安装即可工作。Mads Hagbarth Damsbo： 我之所以创建该工具，是因为我真的想要一种快速创建元素的方法，例如Magic元素，Energy元素和其他效果，而在Nuke中确实没有这种工具。Nuke的3D节点和操纵器数量有限，但是在强大的2D图像工具中却是行业标准。因此，该工具是二维而不是三维是很有意义的。CoSA小组的所有数据（位置，normal，vector）都用作2D图像与Nuke的2维节点一起使用。最后，它将以3D形式呈现出来。这使得在合成环境中工作变得更加容易，而且人们可以轻松地扩展它而不必编写复杂的代码。除CoSA之外，Higx在行业内还被广泛的使用，包括WETA，Sony Pictures Imageworks，The Mill，Dneg，Framestore，Animalogic，MPC，Rodeo，Luma Pictures和Zoic。第三季的剧情由主题公园延展至现实世界，视效的制作有什么值得分享的故事吗？Sebastiano D’Aprile：CoSA在现实世界以及Delos Complex公园时都进行了环境设计。我们制作了很多CG环境，在很多镜头中完全替换了背景。CoSA还创建了Maeve虚拟世界模拟了她希望在那里与女儿团聚的愿景。Caleb Nichols在吊架上走到飞机上的镜头，是我最喜欢的场景之一。我们最终完全替换了背景，我们添加了喷气式飞机等画面需要的元素，在那个序列中有很多镜头，但在场景中实际上只有一个梯子。这一季的核心是Rehoboam，这是一个复杂的AI系统，Dolores试图接近它，它控制着像Caleb这样的普通人的生活。Rehoboam的室内设计是在美国洛杉矶市的美国银行大楼拍摄的。Sebastiano D’Aprile：每当我们在大楼内拍摄时，我们都必须在窗外放置一幅Matte painting。在第三季的整部剧集中，Rehoboam一直是CoSA最复杂的资产。CoSA在第一集中确定了Rehoboam的设计，模型和外观，并在整季中对它（及其前身Solomon）创作了特写。最后，CoSA团队在本季的《西部世界》中制作了300多个镜头，这与前几季的制作不相上下，但是之前的剧集CoSA团队不需要隔离。素材源自Fxguide、CNET及Fanpop本文《》内容由Renderbus瑞云渲染农场整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

Fox’s Got Talent渲染大赛（简称FGT）是由瑞云）主办的，该比赛面向所有使用瑞云渲染的海外CG艺术家，并在每月评选出一个最优秀的作品作为当月冠军。FGT渲染大赛四月冠军是来自越南的CG艺术家Nguyen Hoang，同时，他也是Silver Swallows Studio的视效总监。Silver Swallows Studio是一个专门从事3D/VFX和概念艺术制作的后期制作团队，Nguyen Hoang在参与制作团队项目的同时，也会用业余时间创作自己的CG作品。凭借个人作品《White Cliffs（白色悬崖） 》精致的细节和壮丽的整体构图，Nguyen Hoang在本次FGT渲染大赛中脱颖而出，获得了FGT四月之星的荣誉。《White Cliffs（白色悬崖）》 © Nguyen Hoang- Nguyen Hoang- 视效总监 & CG艺术家- 越南也很荣幸地采访到了Nguyen Hoang，在采访中，他向我们讲述了他是如何创作出这幅充满油画艺术风格的作品的。让我们一起来看看吧。瑞云渲染：你好，能简单介绍一下你自己吗?Hoang：2013年，作为一个自由CG艺术家，我开始了我的职业生涯。在越南，很少有人知道CGI产业及其运作方式。这个职业是我小时候的梦想。所以，我觉得我很幸运。瑞云渲染：成为FGT渲染大赛四月冠军有什么感受?Hoang：这是我第一次在线上渲染比赛中获奖。这对我来说是一个很大的惊喜，我很高兴，我要感谢Fox Renderfarm（瑞云渲染海外品牌）举办的这个比赛。瑞云渲染：你的作品的灵感来源是什么?Hoang：灵感来自于我非常喜欢的一部动画电影《飞屋环游记》。你们可以看到这房子和《飞屋环游记》里的房子很像。电影《飞屋环游记》《White Cliffs（白色悬崖）》制作解析瑞云渲染：完成这个作品花了多长时间?Hoang：一个星期，我大部分时间都花在制作地形上。瑞云渲染：使用了什么软件和插件?Hoang：Houdini，Redshift和Nuke。瑞云渲染：你是如何搭配颜色和设置灯光，才打造出这种绚丽的油画质感?Hoang：我首先要为这个静谧的场景确定一种基调。然后（根据这种基调）再开始处理每个资产和道具的颜色。瑞云渲染：在创作中遇到过什么困难吗？是如何克服的?Hoang：创作中最难的是悬崖的制作。大家都知道，地形都带有高度贴图，所以我必须找到一种方法用Houdini的斜面遮罩来制作成悬崖。我还是Houdini初学者，所以这次经历给了我很多经验。瑞云渲染：对于这个作品，你最满意的是哪个部分?为什么?Hoang：灯光。因为整体的氛围是通过灯光的设置配合去展现的。瑞云渲染：你是如何步入CG行业的?能简单分享一下你的CG教育和工作经历吗?Hoang：我记得当海外电影制作人开始在电影中使用CG技术时，我们在越南还没有电视可看。在大学期间，我尝试自学VFX。到目前为止，我们几乎都是通过网上的教程去学习的。瑞云渲染：在你参与制作过的作品或项目中，你最喜欢的是哪个?为什么?Hoang：是我们的第一部电影，叫《Vietnam Airwar: The First Swallows（越南空战：燕子之翼）》。因为它承载了我的青春。《Vietnam Airwar: The First Swallows（越南空战：燕子之翼）》片段瑞云渲染：你是如何保持自己的灵感和动力并提高专业技能的?Hoang：我每天都看 Artstation，向全世界最好的艺术家学习。另一种提高技能和动力的方法是参加比赛。这对我很有帮助。《Roy's Gas Station》 © Nguyen Hoang《Coming To Gank》 © Nguyen Hoang《T54 Tank Vietnam Military》 © Nguyen Hoang瑞云渲染：请评价一下瑞云渲染的云渲染服务。Hoang：我之前使用过很多农场的渲染服务，瑞云渲染的有很多突出之处。首先，服务非常非常好，回应很及时。另外，任务提交、作业监控等功能都很容易使用。瑞云渲染：你还有什么想和CG爱好者分享的吗?Hoang：我们正处在一个困难的时期，所以与其担心，不如利用这段时间来学习更多的东西或者进行创作，然后交给瑞云渲染，让作品魅力满分。

就在大家被虚幻引擎5的技术Nanite和动态全局光照技术Lumen震惊得还没回过神儿的时候，NVIDIA创始人兼CEO黄仁勋在自家厨房开始了GTC 2020主题演讲，端出了“新鲜出炉”的“核弹基地”——NVIDIA A100，全球最大的GPU，具备全新安培（Ampere）架构，7nm工艺，540亿晶体管，20倍AI算力提升。©英伟达官方基于Ampere（安培）架构的GPU——NVIDIA A100首款基于Ampere架构的GPU —— NVIDIA A100，目前已全面投产并已向全球客户交付。NVIDIA Ampere 架构实现了革命性的数据分析、训练和推理性能。A100采用了NVIDIA Ampere架构的突破性设计，该设计为NVIDIA第八代GPU提供了迄今为止最大的性能飞跃，首个弹性、多实例GPU，集数据分析、AI训练和推理于一身，并且其性能相比于前代产品提升了高达20倍。作为一款通用型工作负载加速器，A100还被设计用于数据分析、科学计算和云图形，被全球顶级云供应商和服务器制造商所采用。©英伟达官方NVIDIA创始人兼首席执行官黄仁勋表示：“云计算和AI的强大趋势正在推动数据中心设计的结构性转变，过去的纯CPU服务器正在被高效的加速计算基础架构所取代。NVIDIA A100 GPU作为一个端到端的机器学习加速器，其实现了从数据分析到训练再到推理20倍的AI性能飞跃。这是有史以来首次，可以在一个平台上实现对横向扩展以及纵向扩展的负载的加速。NVIDIA A100将在提高吞吐量的同时，降低数据中心的成本。”©英伟达官方A100所采用的全新弹性计算技术能够为每项工作分配适量的计算能力。多实例GPU技术可将每个A100GPU分割为多达七个独立实例来执行推理任务，而第三代NVIDIA NVLink互联技术能够将多个A100GPU合并成一个巨大的GPU来执行更大规模的训练任务。A100的五大突破NVIDIAA100 GPU的突破性技术设计来源于五大关键性创新：A100的核心是NVIDIA Ampere GPU架构：该架构包含超过540亿个晶体管，这使其成为全球最大的7纳米处理器。具有TF32的第三代Tensor Core核心：NVIDIA广泛采用的Tensor Core核心现在已变得更加灵活、快速且易于使用。其功能经过扩展后加入了专为AI开发的全新TF32，它能在无需更改任何代码的情况下，使FP32精度下的AI性能提高多达20倍。此外，Tensor Core核心现在支持FP64精度，相比于前代，其为HPC应用所提供的计算力比之前提高了多达2.5倍。©英伟达官方多实例GPU：MIG，一种全新技术功能，可将单个A100 GPU分割为多达七个独立的GPU，为不同规模的工作提供不同的计算力，以此实现最佳利用率和投资回报率的最大化。第三代NVIDIA NVLink：使GPU之间的高速联接增加至原来的两倍，实现服务器的高效性能扩展。结构化稀疏：这种全新效率技术利用AI数学固有的稀疏性，使性能提升了一倍。凭借这些新功能，NVIDIA A100成为了AI训练和推理以及科学模拟、对话式AI、推荐系统、基因组学、高性能数据分析、地震建模和金融预测等各种高要求工作负载的理想选择。这些特性促成了A100性能的提升：与NVIDIA上一代的Volta架构相比，训练性能提高了6倍，推理性能提高了7倍。新系统已搭载NVIDIA A100，很快将登陆云端新发布的还有NVIDIA DGX™ A100 系统，其内置8个由NVIDIA NVLink互联的NVIDIA A100 GPU。DGX A100系统分解图 © 英伟达官方NVIDIA还宣布了下一代DGX SuperPOD。它由140台DGX A100系统和Mellanox网络技术搭建而成，可提供700 petaflops的AI性能，堪比全球20台最快的计算机中的任何一台。新一代DGX SuperPOD实现了强达每秒70 petaflops的AI算力©英伟达官方为帮助合作伙伴加快服务器的开发，NVIDIA开发了HGX A100服务器构建模块，该模块采用了多GPU配置的集成基板形式。©英伟达官方HGX A100 4-GPU通过NVLink实现GPU之间的完整互联，8-GPU配置的HGX A100通过NVIDIA NVSwitch实现GPU之间的全带宽通信。采用全新MIG技术的HGXA100能够被分割为56个小型GPU，每个GPU的速度都比NVIDIA T4更快；或者也可以将其用作一台拥有10petaflopsAI性能的巨型8-GPU服务器。A100软件优化NVIDIA还发布了多个软件堆栈更新，使应用程序开发者能够充分发挥A100 GPU创新技术的性能。这些更新包括了50多个新版本CUDA-X™ 库，可用于加速图形、模拟和AI；CUDA11；多模态对话式AI服务框架NVIDIA Jarvis；深度推荐应用框架 NVIDIA Merlin；以及NVIDIA HPC SDK，其中包括能够帮助HPC开发者调试和优化A100代码的编译器、库和工具。在全球范围内被迅速采用Microsoft(微软)是首批采用NVIDIAA100 GPU的用户之一，计划充分利用其性能和可扩展性。Microsoft公司副总裁MikhailParakhin表示：“Microsoft大规模应用前代NVIDIA GPU训练了全球最大的语言模型——TuringNatural Language Generation。Azure将使用NVIDIA 新一代A100 GPU训练更大型的AI模型，以推动语言、语音、视觉和多模态技术领域的最新发展。”DoorDash是一个按需提供的食品平台，在大流行期间作为餐馆的生命线，它指出了拥有灵活的人工智能基础设施的重要性。DoorDash的机器学习工程师Gary Ren表示：“现代复杂AI训练和推理工作负载需要处理大量的数据，像NVIDIA A100 GPU这样最先进的技术，可以帮助缩短模型训练时间，加快机器学习开发进程。此外，采用基于云的GPU集群还能够为我们提供更高的灵活性，可以根据需要扩容或缩容，将有助于提高效率、简化操作并节约成本。”NVIDIA RTX 服务器两年NVIDIA前在SIGGRAPH 2018发布了RTX，开启了计算机图形的新纪元。©英伟达官方NVIDIA RTX 服务器采用高度灵活的服务器参考设计，结合了 NVIDIA Quadro RTX™ 6000和8000 GPU 与 NVIDIA 虚拟 GPU (vGPU)软件和行业领先的第三方应用程序，以提供卓越的计算能力。RTX服务器提供了一系列经过验证的解决方案，从虚拟工作站和渲染到可扩展视觉系统和边缘计算，借助NVIDIA RTX服务器，用户能以远低于传统CPU解决方案的成本、空间和功耗，获得前所未有的性能。NVIDIA RTX Server © 英伟达官方NVIDIA RTX 服务器适用场景包括：虚拟工作站、渲染、计算机辅助工程（CAE）、协同设计、AR/VR、可扩展可视化解决方案。NVIDIA RTX 服务器应用场景 © 英伟达官方RTX赋力Omniverse View：新型兼顾实时速度与离线质量NVIDIA Omniverse是一个计算机图形和仿真模拟平台，能够让艺术家实现实时无缝协作，无论是跨本地部署的软件应用还是通过云端的全球协作。该平台现已向建筑、工程和施工（AEC）市场的早期体验客户开放。Omniverse View可集中显示Omniverse内部不同应用中的3D内容，或者直接显示使用中的3D应用中的内容。它还支持商业游戏引擎，如Unreal Engine和Unity，以及离线渲染器。目前，市面上有两种类型的渲染器。一般在以每秒30或60帧的速度生成图像，并始终根据目标用途使用最低配置的设备。离线渲染侧重于提供逼真的最终图像或场景，每帧都需要使用CPU花费数小时进行渲染。为了达到最佳速度，许多角落通常会被截掉（从简化几何图形到烘焙照明和法线贴图），这也导致了图像质量的降低。© 英伟达官方为了解决这个问题，Omniverse通过Omniverse View引入了一种新型渲染。该模块由多个NVIDIA RTX GPU加速并且可以在GPU阵列上实现极高的可扩展性，即便是在超大型场景中也能提供高质量的实时输出。黄仁勋还展示了“Marbles”这一具有动态照明实时物理特性和丰富物理材质的娱乐游戏环境，以及该平台最新的“AEC Experience”功能集。该功能集通过实时可视化实现CAD应用之间的无缝连接。NVIDIA DLSS 2.0DLSS 2.0 由 GeForce RTX GPU 上的专用 AI 处理器（称为 Tensor Core）提供支持，是一个经过改进的全新深度学习神经网络，能够提高帧速率，同时生成精美、清晰的游戏图像。DLSS 2.0 为玩家提供了充足的性能，有助于最大化光线追踪设置，并提高输出分辨率。在主题演讲中，NVIDIA为《我的世界》RTX版发布5个全新地图，通过RTX技术为这款全球最畅销的游戏之一提供了令人惊叹的画面质量，在这个新地图中玩家们可以尽情探索美丽的世界。素材源自英伟达官方NVIDIA RTX GPU x 3DCAT实时渲染云瑞云科技旗下是一个三维应用的托管运行平台，在云端部署了NVIDIA RTX GPU，提供强大的图形实时渲染计算服务，支持能在Windows平台渲染的包括虚幻引擎在内的几乎所有引擎，支持自动负载均衡和伸缩扩容，支持海量用户同时安全访问应用。黄教主的厨房演讲还包括很多重磅黑科技，包括：NVIDIA CloudXR、NVIDIA HPC SDK、CUDA 11等，感兴趣的小伙伴可以去NVIDIA官网深入了解，或者在公众号后台回复“GTC2020”即可获取《NVIDIA GTC 2020 Keynote》演讲视频及字幕。©英伟达官方瑞云科技专注于为视觉行业提供垂直云计算SaaS服务，同时作为英伟达深度合作伙伴，聚焦行业领域先进技术，将不断优化提升，带来更优质的服务与体验 ，竭诚为各位用户提供高效优质的技术与服务。素材源自NVIDIA