大会每年都会汇集来自全球的顶尖计算机图形技术厂商、影视行业的大咖、研究人员及艺术家等，一起交流和体验全球领先的CG互动技术和最前沿的成果。据悉，SIGGRAPH 2019是自2013年以来出席人数最高的一次，拥有18,700名来自79个国家的CG和互动技术行业的专业人士。图片来自Jim Hagarty©2019 ACM SIGGRAPH大会所展示的崭新技术和研究成果，都是随着时代的更迭，研究员与艺术家们不断探索钻研呈现的，瑞云有幸采访到了这些前沿技术背后的两位研究人员，分别是SIGGRAPH 2019论文发表演讲者，来自中国科学技术大学博士生董志超，以及洛杉矶迪士尼研究院总部的研究员潘烨。董智超◆SIGGRAPH 2019《Computational Peeling Art Design》论文发表演讲者◆中国科学技术大学计算机图形学博士◆主要研究方向为计算机图形学、虚拟现实等来自中国科技大学的博士四年级的董智超，已经是第三次参与SIGGRAPH大会及亚洲分会的论文发表环节，此次受邀为SIGGRAPH 2019收录的论文《Computational Peeling Art Design》进行演讲分享。该论文是由来自中国科学技术大学的学生刘浩、张孝腾、董智超，在刘利刚老师和傅孝明老师指导下完成，研究内容主要关于一个橘子剥皮艺术的算法，这项研究预计会应用在儿童启蒙教育上。素材版权归属该项目研究员喜欢把橘子剥成小人或者各式各样形状的习惯，在一位来自日本的艺术家Yoshihiro Okada身上发挥得淋漓尽致，他可以将一颗橘子的皮切割成了各种意想不到的美丽图案及生动形象，这项艺术非常受欢迎，每年都有活动在日本举办，锻炼想象力并非常具有教育意义。素材来源Orange Origami Art在一颗橘子皮上完美的剥出你想要的图案，听起来特别有趣，但这种手艺，甚至是天赋，是少数人能企及的。由日本艺术家的这项手工创作而引发的研究灵感，董智超和他的研究小组决定把这天马行空的创想通过计算机图形学算法去实现，让更多的人更容易地可以参与到这项有趣的创作中。素材来源Orange Origami Art论文发表演讲视频心灵手巧的艺术家可以将柑橘类水果剥成各种有趣的2D形状，包括动物、植物和卡通形象，这种创造性的艺术形式称为柑橘剥皮艺术。这种艺术形式遵循保护原则，每个形状必须使用一个完整的果皮来完成，技术的核心是为了找到最佳切割线，以便可以切割和展开橘子所需的形状。但是，很难完美的找到图形的切口，研究人员从而提出了橘子剥皮艺术设计的计算方法。 素材版权归属该项目研究员瑞云有幸采访到了这项有趣的研究项目的论文发表演讲者董智超，一起来了解这个由剥“橘子”而引发的计算机图形研究吧！ 瑞云专访 SIGGRAPH 2019论文发表演讲者董智超：为什么会来到SIGGRAPH 2019大会？董智超：我参与的一篇文章被SIGGRAPH收录，所以来进行论文发表环节。瑞云渲染：发表的论文是关于什么内容？董智超：这篇论文的名称为《Computational Peeling Art Design》，主要研究与艺术相关的工作，目的为了辅助用户可以在一个橘子上绘制线条，对橘子皮进行切割后剥开橘子得到他们想要的图案。我们设计了一套算法，让用户输入他们喜欢的动物、植物或者卡通人物形象，通过算法，计算出如何在橘子上画一些线，切开辅助线剥开橘子，将橘子皮展平在桌子上就可以得到他们想要的图案。 素材版权归属该项目研究员瑞云渲染：出于什么原因想到研究这个课题？董智超：我们在网上看到一些艺术家将橘子切割成各种各样的形状后感觉很有趣，日本的一位艺术家专门从事这种艺术形式，并且出版了书籍，制作了很多种图案，很受孩子们的欢迎，我们认为这是一件很有趣的事。素材来源Orange Origami Art但是普通人很难初次就设计出好看的图形，而我们通过所学的计算机图形学，计算出算法来辅助人们得到他们想要的图形，如果仅通过剥橘子尝试制作这些图案，会损耗很多橘子。素材版权归属该项目研究员但使用算法来辅助人们设计会节省很多工作，可以得到更多且有趣的图案，所以我们计算出了这些算法来帮助人们完成这些好玩的事情。 素材版权归属该项目研究员瑞云渲染：本次论文发表的反响如何？董智超：这个工作偏向娱乐和儿童教育方面，来做论文发表之前没想到会这么受欢迎。有人在推特上分享了我们的工作，被很多人转发评论。在做Fast Forward和论文发表的时候，感受到很多人对我们的工作很感兴趣，听到了很多欢呼声，还是比较受欢迎的，感觉受到了认可。瑞云渲染：研究过程中遇到了哪些挑战？董智超：我的俩位师弟刘浩与张孝腾，他们花费了很多精力去实现算法，还有刘利刚和傅孝明老师，他们主要设计算法，花了很大的精力去完成这个工作。我做实验的过程中发现，SIGGRAPH的项目不仅是算法，后期实施，把整个Pipeline搭起来的各个环节都可能出现很多让人意想不到的问题，需要一步步解决它们，整个过程非常耗费精力。所以一定要有热情，还有很大的毅力去克服做项目时遇到的困难。瑞云渲染：今年SIGGRAPH的收获可以和我们分享下吗？董智超：SIGGRAPH是一个非常好的平台，可以和很多不同的人交流，大家都有相同的专业和兴趣爱好，所以和他们交流是一种很好的体验。电子剧场展映是我最喜欢的部分之一，可以看到全世界比较优秀的动画作品，特别精彩，每年SIGGRAPH我都很喜欢这个部分，以及现在各个公司的展位可以看到前沿的一些科技产品，我也很喜欢这个部分。瑞云渲染：你怎么看待国内外动画研发的情况？董智超：国内的情况一直给我很不好的感觉，他们对动画相关背后算法的研究人员的待遇和重视程度是不够的。像皮克斯等的动画公司或技术公司，还有欧洲的公司都是有自己的研发部门来做一些与动画或相关的一些研究，会投入大量的人力和资源，有一种大局观。技术和艺术家去做动画是一个相辅相成的关系，做动画需要背后有技术人员去支持，才能更好、更方便的让艺术家做到自己想要的效果。艺术家向技术人员提要求，研究员再去实现，让他们更快、更好、更能随心所欲地完成一些制作，这是一个良性的循环。在国内确实没有听说做动画的公司去支持算法、研发等科研，但是国内的艺术家和动画制作人的能力是非常强的。比如说北影的毕业的展示，可以看到他们制作的非常酷炫而且优秀的动画作品，但是没听说有人去从事这方面的科研，所以国内整个大环境还是有一些欠缺的吧。瑞云渲染：你受到过哪些人的帮助对你影响很大？董智超：一位是我的导师，刘利刚老师，计算机图形学是他引导我走进这个圈子，是对我影响最大的人之一。还有傅孝明老师，最初不够懂如何去做科研，这位老师手把手的带我做完第一个科研项目和第一篇文章，让我逐渐了解科研方面一些技巧和研究流程，所以这两位老师带给我很大的影响。瑞云渲染：有听说过瑞云渲染吗？董智超：FOXRenderfarm（瑞云海外品牌）做了这么多渲染的项目，是非常厉害的，希望可以继续为国内电影行业贡献力量，在更多电影的报幕上看到你们的名字。我经常看电影，大部分的时间会把报幕的制作公司的名单看完，了解幕后的制作公司和人员，希望可以有更多的机会在电影里看到瑞云渲染的标识出现。SIGGRAPH 2019大会除了有大量的计算机图形学论文发表，展会现场有大量动捕相关的产品演示，以及虚拟现实相关的最新技术及应用，包括通过VR和相应的软件体验置身于梵蒂冈著名的西斯廷教堂；通过“姿态交互”在月球表面上进行探索；在VR剧场欣赏由不同工作室开发出来的VR短片；通过VR去感受液体的温度；佩戴设备与虚拟的AI助手互动等等各式各样让人眼前一亮的虚拟现实体验。素材整理自VentureBeat未来感十足的虚拟现实技术以及内容一直以来是大家非常期待的，只是在实验室中使用的VR等设备，在2016年左右，才开始逐渐出现在大众的视野，普通人用于看一些电影娱乐之类的内容，瑞云在SIGGRAPH现场采访到的研究员潘烨，为推进虚拟现实技术研究与发展，不遗余力。潘烨洛杉矶迪士尼研究院总部研究员伦敦大学学院博士曾任：伦敦大学学院高级博士后研究员伦敦的沉浸式技术公司Digital Catapult 研究员在虚拟现实领域，有10年海外研究和工作经历，主要研究方向为虚拟现实，计算机图形，人机交互。潘烨业余时间喜欢做动画角色绑定，即使是无偿的也喜欢去做。在采访过程中潘烨也给了一些想进入计算机图形研究领域的学生一些建议，本科生需要学好基础的专业课，研究生的话一定要找到自己最喜欢做的事情，因为只有有兴趣才会有动力，才能在这个行业真正的来做下去。硕士或博士的研究方向的选择是非常重要，如果选择一个并不喜欢的方向，对自己的时间成本损耗很大，所以要选择一个自己喜欢的研究方向，然后坚持下去。说起在迪士尼研究院的工作，做好工作规划并如期进行是非常重要。团队需要有契约精神，在截止日期之前按照分工把工作成完成，如果认为自己无法把事情做好，就要提前说清楚，避免影响整个团队的工作进度。无论参与的研究工作内容有多繁复，都需要按照最初的约定，说到做到。在漫漫研究旅程中，所有的成果都是一步一步积累的，把手上的工作做好，自然会吸引到很多优秀的行业人员，这也许就是吸引力法则的最佳例证。 瑞云专访 洛杉矶迪士尼研究院总部研究员潘烨瑞云渲染：你觉得今年的SIGGRAPH怎么样？潘烨：有几个Demo做的非常好，尤其是把Haptics（触觉）设计到虚拟现实里，以及VR剧场和旁边几个VR Demo都是做的非常好。但是也有很多更好的Demo没有展示，例如Oculus和谷歌，他们做的几个Demo在网上可以找到，可能是在网上已经有很多人看过了所以没有展示，在这个行业里面这几个公司做的不错。瑞云渲染：是什么样的契机让你进入到这个行业？潘烨：迪士尼是我向往的地方，一直都喜欢做与计算机图形学或者动画方面相关的事情，本科时交换到美国普渡大学，之后从事计算机图形学方面的研究。之后在网上申请UCL的硕士学位计算机图形方向，拥有去英国的机会，那基本上是整个欧洲最大的一个土金主，有各式各样的计算机图形学方面的技术研发。去了之后发现，做角色动画（研发），非常非常有意思，尤其是2016年的时候，Facebook把Oculus收购后，虚拟现实变得特别火。我们就更侧重于在，如何在虚拟现实里制做角色动画之类的研发，毕业之后主要参与了一个BBC的项目，也是做Medium方面的（研究），之后在迪士尼工作，觉得迪尼斯做的不错，很有自己的特色。瑞云渲染：你有参与过哪些项目？印象最深的项目是哪个？潘烨：参与的项目主是适用于迪士尼乐园（的研发），例如乐园里面的一些视效等技术支持，另外一方面是虚拟现实行业里面以及电影行业里面的动画角色做技术支持。印象最深刻的是有各式各样的小的项目做技术支持，像我们真正发表的论文的角色并不是迪士尼原来角色，迪士尼原来的角色不允许我们用在真正的论文中，但整个过程蛮有意思，我们做的（研究的）角色会重新应用到其他地方。瑞云渲染：在工作中遇到过什么挑战吗？潘烨：主要是技术上的难题，基于团队共同克服某些技术难题，例如目前虚拟现实中的“跟踪”、“照明”等这些都会有一些挑战，尤其是虚拟现实头盔，大家戴上的时候会觉得有些重，这些硬件上还是有些挑战的，而我们主要是做软件研发的，主要克服软件方面的问题。瑞云渲染：你认为从事计算机图形研究需要具备哪些专业知识和技能？潘烨：我的背景是计算机图形学，需要一些基本的编程技能，还需要一些艺术知识，基本是计算机图形学、艺术和人机交互，三方面结合的交叉学科，角色动画（研发），其实是依赖于这三方面，你可能对计算机图形学很了解，但是对其他一无所知，这很难真正的把事情做起来。像我们的团队中有工程师，也有艺术家，这个事情是相辅相成的，你要知道基本的艺术知识，像我背景是工程师，也会知道一些基本的艺术相关知识，与艺术家交流会有些基础。基本的（专业）背景知识，都需要有一点基础，有自己的专长，这样比较好，像一种π形或者是T形，让大家不仅是擅长某个事情（工作)，在其他的工作环节也要了解一些，团队之间可以更好的交流。瑞云渲染：在学习和工作中哪些人的帮助对你影响很大？潘烨：挺幸运的是我人生中遇到了几个导师，或者说是主管，他们都是非常愿意帮助学生成长，提携学生/员工，并不是把你当成免费的博士生。不管是本科做毕业设计，还是硕士、博士导师，以及在迪士尼，这些导师都是非常愿意提携学生或员工。他们不会打压别人的兴趣，可以让学生和员工更专注的做自己的科研，并且给予技术上的指导和支持，整个工作环境让人感到非常舒服，让我更愿意投入时间在这方面做一些有意思的事情。瑞云渲染：还有什么想跟CG爱好者分享的？潘烨：我觉得这个CG行业未来会很火，因为现在大家比较关心健康和娱乐，而且目前大部分人基本的衣食住行没有很大的负担，但怎么样让人开心才是最重要的，所以这个行业会吸引很多的投资者，很有市场。

如果你沉迷于《银翼杀手》《攻壳机动队》中赛博朋克风格的华丽场景，如果你向往《刺客信条》的神秘国度，那么你一定不能错过这组使用虚幻4制作的游戏场景设计作品——《赛博朋克：霓虹中国》（CyberNeon）。 独立游戏场景《赛博朋克：霓虹中国》，这个超酷的作品是一位来自中国的3D场景艺术家，历时18个月，放弃所有工余时间，每天工作到凌晨2点，仅靠一人之力在UE4中独立完成。这个作品还揽获了2019年The Rookies全球CG大赛的五大荣誉，震撼了业界也吸引了很多行业人士的关注。世界著名的硬表面3D艺术家Josh Van Zuylen曾评论道：作者张君亮是一个能让玩家享受游戏魅力的游戏开发者。张君亮《赛博朋克：霓虹中国》（CyberNeon）游戏场景创作人3BLACKDOT灯光艺术家美国犹他大学技术美术硕士在读学生作者在2014年开始在美国纽约电影学院（New York Film Academy）进修，攻读游戏设计本科，一次偶然的机会3BLACKDOT的工作人员注意到他在ArtStation（）的作品，想应聘他在3BLACKDOT工作，经过一个3D场景测试后正式开始在这家公司进行实习，毕业之后继续在这家公司成为了一名全职的游戏场景设计师。在这家公司最有趣的地方是经常和一些顶级的艺术家进行问题的探讨、交流和分享，同时也可以促进与同事之间的关系。公司中很多顶级的艺术家，他们在行业从事多年，拥有很多的人际关系，这对以后的职业发展很有帮助。工作期间也曾遇到很多困难，当时对灯光不够了解，在公司里的同事都很忙碌，不好意思开口寻求帮助，只能靠自学。比如说，打开一个物体的官方的Demo，里面有很多内容，并且已经把场景灯光打好了，如果把灯光删掉会发生什么一个情况呢？所以在刚开始的阶段会使用“倒叙”的学习方法。《赛博朋克：霓虹中国》的创作灵感 这部作品源于作者十分喜欢的一些作品，例如电影《银翼杀手2049》《全面回忆》，游戏《刺客信条：起源》和《全境封锁》等。这些作品都有着超酷的视觉效果、建筑设计和背景故事。 图片源于网络 《刺客信条：起源》最酷的是Ubisoft还推出了一个导游模式，在各个场景中都会向你详细的介绍场景的背景故事和过去发生一些事，像导游一样为你详细介绍。非常让人值得敬佩，Ubisoft仅在依靠历史资料的情况下，去建立一个庞大的游戏的场景和讲述这里的历史背景故事。图片版权归属《刺客信条：起源》 一项看起来不可能的任务《赛博朋克：霓虹中国》这部作品是作者一切都是从零开始，仅凭他一人之力完成！2017年10月21日正式开始制作，直到2019年3月15日正式完成全部制作，前后大约花了一年又六个月，作者以“每天一小步，一月一大步”的心态激励自己，态度十分乐观！素材版权归属张君亮在制作过程中改动无数次，只为了打造最顶级的画面效果和视觉体验。作者包揽了制作会涉及到的每一个环节，从方案设计、建模、UV、贴图、Shader制作、灯光、动画、分镜头、渲染、粒子系统，以及后期处理效果。关于未来的“旅程”张君亮的下一步计划是继续进修，他已考取美国犹他大学硕士学位的技术美术专业，这是美国唯一一个提供技术美术专业的学校，对于学习游戏的程序化发展和程序化学习有很大帮助，目前在国内外的游戏公司都非常缺这一块人材。素材版权归属张君亮在SIGGRAPH 2019，瑞云有幸采访到了作者张君亮，（在上一期我们采访了SIGGRAPH 2019的学生志愿者），一起来了解《赛博朋克：霓虹中国》的创作故事吧~瑞云渲染：为什么会想到做《赛博朋克：霓虹中国》这个项目？张君亮：《赛博朋克：霓虹中国》是我个人最大的项目，也是我独立完成的个人项目。创作这个项目的原因是因为我看到了一部赛博朋克风格电影——《银翼杀手2049》。这部电影对我的印象非常深刻，他所展现的赛博朋克场景让我十分震撼。《银翼杀手2049》描述的是美国洛杉矶赛博朋克的城市风格，从而促使我想要制作中国风赛博朋克的作品，制作一个中国风独一无二的作品，真好！瑞云渲染：《赛博朋克：霓虹中国》拥有着超酷的视觉效果和场景的设计，你是如何打造的？张君亮：2017年10月份开始进入创作阶段，创作的第一步开始寻找参考资料。首先制作一个情绪板，搜集了一些参考资料之后，还拍摄了室外的素材。由于想制作更好的画面构图，设计了很久，并且制作了一些Shader，并把Pipeline做好，如果没有合理安排Pipeline，就无法按照规范进行制作每一个物件和环节。素材版权归属张君亮第一个环节，是在Maya里进行Blockout，把所有的场景模型拼在一个文件里，分别进行导出导入虚幻4，进行构图的调整、灯光的调配和设计，烟雾、粒子效果全部加好，那时候是没有任何贴图的，都是白模。素材版权归属张君亮我想让人家第一眼就可以很清晰的了解制作的是什么物件，把这些弄清楚之后，框架全部搭好，构图做好 ，这期间来回反复调整，差不多两三个月的时间，调整了不下一百多次。到了2018年2月份，完成了第一个Building，第一个建筑的建模，还有贴图，所有的建筑模型全部使用Modular的方法进行制作，就像乐高一样模块化去搭。因为这个场景比较大，需要使用大量共用东西，模块化去创建所有的资源，创建好美术资源之后，开始打灯光，当时参考了大量的赛博朋克风格去尝试设计不同的灯光。 做这个项目的时候没有给自己设置截止日期，能做多少做多少，还要把它做到完美，不设置任何时间限制来完成，所以这也是为什么这个项目拖了一年半才完成。瑞云渲染：在制作这个项目最有挑战的是哪一部分？张君亮：灯光这一块是比较难。为什么说灯光难呢，是电脑性能的问题。做一个开放式世界，场景如此之大，对于性能的损耗是非常大的。这当中使用了很多种技术，进行灯光和模型的优化，当时对这方面不是特别了解，找了很多参考资料，不断去进行优化，终于可以把这个场景FPS优化到60。素材版权归属张君亮瑞云渲染：你的兴趣支撑你，一直坚持去做了哪些事情？张君亮：我一直想制作一些比较高级的东西，因为市场上开发了许多非常强大的工具，比如说Substance、Quixel，这些非常强大的软件可以让我们把游戏的画面表现的非常真实，再加上强大引擎，各种Real Time，还有光线追踪技术。坚持做的事情就是，兴趣是最好老师，不断的学习新的东西，应用于工作中和生活中。瑞云渲染：成为场景设计师需要有哪些专业素养？张君亮：我的书架上摆了很多关于建筑学的书，因为如果你要制作一个场景，首先要非常了解它的结构，每个时代的建筑风格是不一样的，所以我的书架上会有很多关于建筑学、建筑结构的百科全书等，对以后3D建模是很有帮助的。无论中世纪的古代的风格、现代风格、欧洲的还是古希腊的建筑风格都是不一样的。作为场景设计来说，真实的世界就是最好的世界，因为如果我要做一个场景，就会去外面旅游，去体验大自然是非常棒的一件事，你可以学到很多东西，运用到自己的游戏设计中或一些建筑视觉效果，你可以做很多很多的东西。瑞云渲染：有没有听说过我们的瑞云渲染?张君亮：听说过，因为我看过《流浪地球》，这部影片是我最喜欢的电影之一，这部电影使用了瑞云渲染。 瑞云渲染：有什么想跟行业人士分享的吗？ 张君亮：如果你热爱这个东西，那么就把它做好，不要后悔，失败了可以再来过。就像京阿尼一样，京阿尼在火灾失去了这么多人才的生命，但是还是可以重建的。素材源于网络 我知道特别可惜，这都是我的青春。我的青年时期比较喜欢看动画片，特别喜欢看日系的动漫，它们对我的影响非常大。我们现在所处于这个行业当中，经历了这些挫折都没有关系，我们最需要的就是，不管前面发生多么大的困难，一步一个脚印，去把未来的事做好就可以了。 《霓虹中国：赛博朋克》小贴士VR 360全景：80.lv 虚幻4引擎赛博朋克: 霓虹中国(CyberNeon)全流程技术解析教程PDF 版本下载地址: 链接：提取码：u7r0原英语版本(Original Article on 80 Level)： Creating a Cyberpunk Chinese City in UE4 ：

最近，小编陆陆续续收到一些反馈，关于咱动画版客户端上出现的多种颜色，小编想是时候出来跟大家科普一下Renderbus渲染农场客户端， “渲染作业”中那些令人眼花缭乱的颜色的意义了~ 绿色这一片“青青草地”应该是所有用户都想拥有的，它代表着该渲染平台中作业正在稳定有序地进行云渲染，或者已顺利渲染完成。 是让人神清气爽一路畅通的代表。红色这一抹醒目的鲜红，则是大家都避之不及的，意味着用户作业渲染失败了，需要重新渲染或者需要联系客服小朋友帮忙解决了。是终止，是尽头，无路可走，只能重头再来。橙色1.作业超时停止2.作业渲染超时提醒这一则橙色预警消息，提示您，该作业超过设置的提醒时间或者已经超时停止的任务，请您及时联系云渲染农场客服处理。是路障一般的存在，无法畅通前行，需要外援。蓝色这一道道深邃的天空蓝，则是需要用户们注意的，提醒您，优先帧已渲染完毕，需要手动点击全速渲染按钮，继续渲染。是加速提示牌，已准备就绪，进入极速狂欢。灰色1.停止状态的作业2.等待渲染的作业这一条条阴郁的暗淡灰，则是表示该作业是停止状态下的作业，若需要重新开始渲染，需要对该作业右键，渲染开始作业，重新开始渲染该作业。或者是该作业正在等待渲染，按部就班的进行着是休息站，停一停，休息好了，整装再出发。灰色进度条这些 100%进度条为灰色的作业，则说明该作业已渲染完成，并且已被当前电脑下载至本地。好啦，今天的介绍到这里就结束了~下次再看应该就是一目了然而不是眼花缭乱了~我们下篇攻略再见吼~

Linux版的动画云渲染客户端来了！作为Renderbus渲染农场的Top产品之一，动画客户端由于便捷实用的特点广受好评。而目前Linux系统的用户仅能通过网页版提交作业，为了用户使用更加便捷，Linux版本的动画客户端如期而至。接下来跟大家分享一下，由小编深入前线，在研发部拿到的一手的讯息。（此版本的客户端支持Maya云渲染） 亮点功能1.超强的兼容性。支持CentOS 7.0及以上，可满足不同系统用户的需求2.纵享极速效率。无论是Windows版本还是Linux版本，分析效率最高可提升4倍（例如：以前分析一个文件需要10分钟，现在仅需2分钟）如何下载1. 登录 task.renderbus.com2. 在右上角点击下载动画客户端，选择Linux客户端下载使用流程除了安装流程与Windows版本的动画客户端不同以外，两个版本的提交渲染流程都是一样的哦~（提交渲染参考）如何安装1. 打开 Terminal窗口2. 在Terminal依次输入以下命令，完成客户端安装进入linux下载目录（注意：root是机器用户名） cd /root/Downloads 下载安装包到Downloads目录 wget "" 创建renderbus5.0目录 mkdir renderbus5.0解压gz压缩包到renderbus5.0目录 tar -xzvf renderbus5.0.tar.gz -C ./renderbus5.0 进入renderbus5.0目录 cd renderbus5.0 执行安装并创建桌面图标./setup.sh renderbus 安装完成，可以开始提交作业啦~小伙伴们，Linux版的动画客户端赶紧操作起来吧~Linux版的动画云渲染客户端来了！作为Renderbus渲染农场的Top产品之一，动画客户端由于便捷实用的特点广受好评。而目前Linux系统的用户仅能通过网页版提交作业，为了用户使用更加便捷，Linux版本的动画客户端如期而至。接下来跟大家分享一下，由小编深入前线，在研发部拿到的一手的讯息。（此版本的客户端支持Maya云渲染） 亮点功能1.超强的兼容性。支持CentOS 7.0及以上，可满足不同系统用户的需求2.纵享极速效率。无论是Windows版本还是Linux版本，分析效率最高可提升4倍（例如：以前分析一个文件需要10分钟，现在仅需2分钟）如何下载1. 登录 task.renderbus.com2. 在右上角点击下载动画客户端，选择Linux客户端下载使用流程除了安装流程与Windows版本的动画客户端不同以外，两个版本的提交渲染流程都是一样的哦~（提交渲染参考）如何安装1. 打开 Terminal窗口2. 在Terminal依次输入以下命令，完成客户端安装进入linux下载目录（注意：root是机器用户名） cd /root/Downloads 下载安装包到Downloads目录 wget "" 创建renderbus5.0目录 mkdir renderbus5.0解压gz压缩包到renderbus5.0目录 tar -xzvf renderbus5.0.tar.gz -C ./renderbus5.0 进入renderbus5.0目录 cd renderbus5.0 执行安装并创建桌面图标./setup.sh renderbus 安装完成，可以开始提交作业啦~小伙伴们，Linux版的动画客户端赶紧操作起来吧~

全球影响力最广、规模最大的CG展示、学术研讨会 SIGGRAPH 2019 盛会已于8月1日在美国洛杉矶会展中心圆满落幕。大会汇集了全球顶尖的计算机图形技术厂商、影视行业的大咖、研究人员及艺术家等，共同见证全球领先的CG互动技术和最前沿的成果。瑞云作为 SIGGRAPH 的深度合作伙伴出席并赞助了此次活动。此行小编收获颇丰，瑞云在SIGGRAPH前线的小伙伴们专访到了Pixel Magic、ABC频道和Netflix的视效总监Raymond McIntyre Jr、迪斯尼角色动画研发员潘烨、《赛博朋克：霓虹中国》独立制作人张君亮等多位行业人士，分享了大量技术干货，这些采访会在接下来的时间逐步放送！先来看下采访先行预告片！艺术家的福音：各大厂商 齐放大招在为期5天的会场上，各大厂商和行业大咖分享展示了最高的CG技术、产品和新功能。·Nvidia 展示了一款RTX-Power互动演示·Blender 正式发布拥有3D实时预览技术和实时渲染引擎的EEVEE Blender 2.80版本·Autodesk Maya 推出了Maya节点式制作流程 Bifrost，有强大的功能和制作的灵活性·Maxon宣布推出 Cinema 4D Release 21（R21），在新版本中引入了新功能，还重新定义了订阅价格·SideFX 发布了 Houdini 的新系统“Solaris”，它基于USD（统一的场景描述）工作流程·Chaos Group 发布了 Houdini V-Ray GPU渲染·Substance Painter 中的 UDIM 工作流程有了重大改动，展示了首次跨UV平铺的绘画示例·AWS Thinkbox 展示了云工作流程，包括渲染，虚拟工作站和存储解决方案大咖云集 相聚交流 在SIGGRAPH 大会期间，由瑞云赞助的ACM SIGGRAPH深圳与洛杉矶分会交流会于7月29日下午举办，就计算机图形图像和互动技术产业的现状和发展趋势进行讨论。会议由来自Vortex Immersion Media、ACM SIGGRAPH 洛杉矶分会长Ed Lantz和ACM SIGGRAPH 深圳分会长Rick Xu主持。演讲的嘉宾包括Hyperacuity公司的Greg Downing，分享摄影测量建模方面的技术成果和应用；Pixel Magic、ABC频道和Netflix的视效总监Raymond McIntyre Jr，分享影视作品幕后视效解析；来自深圳量子动力计算机科技有限公司（以下简称FACEGOOD）创始人王全伟，展示面部捕捉技术在虚拟角色直播视频行业的发展；特新科技有限公司总经理宋诗逸，就亚洲CG市场概况进行演讲；北京大觥科技有限公司的CEO黄硕先生为观众带来AI在影片修复方面的技术与案例分享。瑞云与前来交流咨询的行业人士分享新技术成果 瑞云作为“自助式云渲染”的开创者，一直以来专注于为视觉行业提供垂直云计算SaaS服务，客户遍布全球50多个国家，其中包括奥斯卡金像奖得主、世界顶级动画电影制作公司，作为知名的云计算平台力求在不断更迭的技术发展中寻求创新与突破。在此次会展中瑞云海外渲染品牌Fox Renderfarm携手旗下专注大文件传输加速解决方案——镭速Raysync，在现场与行业人士分享新成果，开拓新思路。瑞云通过展示强大的云渲染技术以及所取得的成绩，吸引了众多专业人士纷纷驻足前来咨询交流，包括NVIDIA、Netflix、AWN、Autodesk、Digital Garden Inc、华为、Silicon Arts等艺术家与研究人员。 大会还汇集了来自世界各地学府的学生志愿者，闲暇之余他们还接受了我们的专访，分享他们的CG工作经验以及瑞云渲染农场的使用体验。 瑞云专访SIGGRAPH学生志愿者瑞云渲染：请简单介绍一下自己吧。Ellie：我的名字是Ellie，职业是一名3D通才。刚刚毕业并在一家视觉效果公司工作，所以希望渲染越快完成越好。David：我叫David，毕业于加州州立大学北岭分校，在做视觉开发及灯光开发，从事3D相关的工作已经有几年了，曾为华纳兄弟等公司工作。 瑞云渲染：在你们的CG工作中，有什么难忘或有趣的经历吗？Ellie：说到工作经验的话，我从事3D相关的工作已经3年了。这期间有非常多有趣的经历。比如在工作中某个环节出现了问题，并影响到很多人的工作进度时，大家会一起努力解决问题，并且保持正能量满满的状态，即使是在那种情况下，我们还会烤曲奇和杯子蛋糕，为大家加油打气。David：我做过一个短片，是一个广告，为此连续工作了32小时，我觉得这非常难忘。瑞云渲染：你们最喜欢的电影导演是谁？或者最喜欢的动画或游戏是哪个？Ellie：我最爱的电影是《千与千寻》，虽然是一部2D电影，但它的画面非常唯美，因为我个人非常喜欢，精美的场景和好的故事。David：虽然乔治·卢卡斯导演在编剧方面，没有什么突出的贡献，但他将CG带入了电影制作中，我还是很敬佩他对这个行业所做出的贡献。瑞云渲染：请互相问一个有关CG的问题吧。Ellie：你喜欢什么渲染软件David：我喜欢用Arnold渲染器，我很喜欢它的简洁，里面有很多简单的操作，例如材质及shader的设置，优于其他渲染器。Ellie，是什么吸引你进入了CG行业？Ellie：电子游戏，我从小就玩电子游戏，觉得他们的CG画面十分精美，于是吸引我进入了CG行业，我是视觉控。David：也因为你喜欢创作精美的画面，是吧？Ellie：没错！瑞云渲染：想参与中国的CG项目制作吗？Ellie：是的，我喜欢CG，我对任何机会都持开放态度，它能鼓励我去学习和成长，和很棒的团队打造优秀的作品。David：CG行业现在在中国发展的越来越好，我看过很多中国的作品都非常不错。瑞云渲染：你们有听说过Fox Renderfarm （瑞云渲染的海外品牌）？Ellie：听说过，之前和团队一起制作一部短片，当时用PC渲染，后来发现这样渲染无法按时完成任务，其中一个成员使用了Fox Renderfarm并按时完成了任务，感谢Fox Renderfarm！ David：Fox Renderfarm为SIGGRAPH的学生志愿者提供免费的渲染体验券，我一直在使用且喜欢Fox Renderfarm渲染服务。瑞云渲染：你们会推荐朋友使用瑞云渲染吗？Ellie：当然，如果你没有昂贵的高配电脑，或者你的高配电脑无法按时完成渲染的话，非常推荐使用瑞云渲染，它对项目的按时完成启到至关重要的作用。David：不是每个人都有超级计算机的，瑞云渲染随时可用。 瑞云渲染：有什么其他的想和CG爱好者分享的么？Ellie&David：CG充满魅力，你可以创造无限的可能，投入其中，去学习你感兴趣的，做你感兴趣的，能够加快你渲染工作的服务真的很棒，学无止境，做酷的事。作为国内领先的视觉云计算公司，瑞云一直走在行业领域的前沿，为视觉行业提供了坚实的后盾。在未来，瑞云将继续为行业提供更加前沿、更可靠的云计算服务，竭诚为客户的每一个项目保驾护航，打造更高品质的解决方案，为行业高速发展助力。在接下来的这段时间，我们会逐步放送拥有大量干货的采访，敬请期待吧~

文章头图来自火锅视频 在小哪吒的带领下，《哪吒之魔童降世》这部影片已经稳坐中国影动画电影史票房总冠军的宝座，上映15天票房破31亿，猫眼9.7分，豆瓣8.6分...获得优秀成绩的同时，还从电影延伸出了哪吒同人作品展示全民模仿哪吒妆哪吒到底怎么念等诸多热议话题。关于哪吒的题材，我们国人也算原始ip了，所以电影看起来理解没有难度，那外国友人观影后是如何评价哪吒的呢？在了解如何评价之前，首先他得能看懂，微博上有网友询问，“求助：看过哪吒的各位，有注意到电影有英文字幕吗？在考虑要不要带外国人去看电影。 答案是，哪吒电影并没有英文字幕 没有英文字幕怎么破？你可以带着外国朋友去看，全程给他解说剧情，就是有一些中国特有的梗，解说起来有点难度，比如申公豹和申公公这块怎么能让他们明白？这个梗有英文字幕这里外国朋友也不一定能看得懂。图片来自哪吒官方 上周末，微博博主@歪果仁研究协会发布了一个视频自从这群歪果仁看了哪吒电影以后...，他们采访了《哪吒》个个年龄阶层的观众谈自己的观影感受，到现在已经收获了460多万次观看 外国观众纷纷表示出了动画特效特别棒、敖丙公主（？）很帅、太乙真人的坐骑飞猪很可爱，（画面）美学很诗意、川普很炫酷等观点，都是赞誉~ 有人拿《哪吒》和国外的作品相比较。比如一个小姐姐提到，主角哪吒的成长的经历比较复杂，从一开始的叛逆到后来的被人们所接受；而好莱坞迪士尼的作品在刚开始就会明确主角性格，非黑即白。从这个角度来说，中西作品有一些不同。图片来自火锅视频 还有两位小哥哥有点没看懂，虽然他们后来把自己困惑的地方都搞清楚了，但这反映了中西文化差异对外国朋友理解中国文化作品时所产生的限制，也从侧面显示了想要了解中国文化，电影确实是一个比较好的切入方向。 整体看来，国外网友的态度差不多分为两种，看过的就说是厉害，没看过的就说想要看。图片来自火锅视频 我们在美国著名匿名社交新闻站点Reddit找到了关于《哪吒：魔童降世》的帖子： “豆瓣8.8，猫眼9.7，哇哦。期待Netflix能够买下这部电影的国外发行权。”“天了噜猫眼9.7，打破《狮子王》的记录了吧，票房已经破100M了太高兴了，只要DVD一出或者Netflix上有，我肯定会去看的。之前已经看过《流浪地球》，很享受。”“I：有人看过吗，感觉如何？N：我上周末看得电影，超爱，讲得是中国神话哪吒，神话的精髓和主线都有，但是故事完全有所不同。”“猫眼9.7比《海王》海王还高呐！是不是要打败《狮子王》赶超《蜘蛛侠》啦！”“我滴个天内，就想问问，《哪吒》会是下一个《流浪地球》吗？”“跪求英文版剧情介绍，各个地方都找遍了也没找到。”“我看了预告，《哪吒》让我想到了《功夫熊猫》。”有网友表达说，预告片没有特别之处，与迪士尼最新作品相比也略显陈旧，并猜测应该是故事与中国人民产生了强烈的文化共鸣。接下来另外两位网友用自己的看法回击了他。“预告并没有呈现出来影片所包含的全部内容以及笑声和泪水，电影给人的印象非常深刻。很可惜的是，影片中的对白如果翻译成国际语言会就失去它的情感色彩，不会说中文或者不了解中国文化的人不一定能欣赏。哪吒和悟空一样，是中国顶级IP和家喻户晓的角色，就和美国漫画中的超人、蝙蝠侠一样。这部电影的主题就是不屈服与命运，正义也好邪恶也好，自己去把握。此外还有父母无私的爱。当我看完电影的时候非常感动，在我看来这是最棒的中国动画电影。”“对于中国动画来说，这部电影非常精彩，即使是对于全球范围内的动画来说，它相当不错。”去了Reddit，我们再到YTB上看一看：实在等不及英文字幕版本，中国在近些年的动画作品真是令人震撼，我都有关注，期待他们会越来越好。难道是《大圣归来》的制作团队重出江湖了？中国第一！迫不及待要想要看！！ YTB上都是一致的好评，在IMDb上搜了一下这部电影 片名就是电影名称的拼音，只有9个评论，不知道是大家还没来得及写User Review，还是真的因为文化差异限制了对影片的理解。这9个User Review，其中有7个10星，1个5星，1个6星，虽然这些评论不一定全部都来自外国观众，我们还是给大家分享一下评论都说了点啥。 “看完海报和预告之后，我的第一感觉就是哪吒太丑了…（中间省略）…其实在这部电影中，哪吒不是怪物，他尽力想去摆脱人们对他的看法。并不是所有的（国产）电影都不好，一些艺术家也在制作好的电影来证明他们自己，就像哪吒一样。电影中的山水景观也非常棒，淋漓尽致地展现出了中国神话的无限想象力，这些人们熟悉的故事不再是故事而已，可以看到听到视觉欣赏到。随着《哪吒》和明年的《姜子牙》，神话电影宇宙即将开启，是时候以电影的形式向世界介绍中国文化了。”打破以往定义“非常壮观的一部电影，在影院观影的时候完全被震撼到了，导演是一位极具想象力并且已经完全掌握动画电影制作的天才。故事源于中国古代神话《哪吒》，由此改编的电影实在是太厉害了，在中国已经收到了很多积极评价，期待会有越来越多的人关注到这部电影。迄今为止中国最棒的3D动画电影”“请在观影之前跳出任何假设，因为这部动画电影讲得就是生来挑战世俗偏见的概念。故事来源于中国文化，讲述了新的时代价值，而不是之前在电影之中看到的陈词滥调，如果你仔细看，这部电影不仅解决了现代育儿，还解决了网络霸凌的问题。总之，这部电影不仅在动画制作方面取得了很大的进步，而且在剧本创作方面也取得了很大成功，为中国动画产业树立了典范。动画适应性强，具有现代风格”“很棒的动画，故事改编自原著神话，但也还是不错的，好几次惹得我都飙泪了。非常非常棒，超出了我的想象。”“冲冲冲！迄今为止看到的最棒的国产动画电影”接下来看看5星6星的评论“我只会说一点儿中文，和女朋友（中文母语）在电影院观看了《哪吒》。她帮助我理解了一些情节点和对话，这部电影是中国3D动画行业朝着前进方向迈出的一大步，但还不能说完美，还没有达到皮克斯电影的高度。优点：景色和特效非常的美丽炫酷；配音加分；即使有语言障碍的观众也能感受到影片中的幽默细节。缺点：很多角色看起来像是不同的电影，如果角色设计风格注重一致性，会更为影片加分；有一些梗基于中国现代网络文化...（小编斗胆猜测他可能觉得放在电影里不是很合适吧）；关于电影中出现的牺牲和角色反应有一些陈词滥调。总而言之，这部电影还是很不错的，要比之前大多数中国3D动画电影好很多，是中国动画电影的又一个里程碑，希望未来中国电影可以以此为基础，制作出属于中国也属于全世界的真正经典作品。”“我们近几年看过很多吸引观众的中国电影，《哪吒》确实是中国电影行业的一次进步，但是如果想走得更远的话，这还远远不够。因为大多数观众想看到的不仅仅是高质量的制作，还有更完整的故事情节。事实上，确实有些制作精良但故事讲得很差的电影。同样的道理，从制作方面来说《哪吒》确实出人意料之外的好，但故事却不尽如人意，团队更应该花些时间和心思放在编写一个令人更为信服的故事上面。这不仅仅是帮助他们自己，更是帮助整个电影行业，因为在巨大的竞争中，讲好一个故事真的太重要了。”这些评论没有对错，都是大家在陈述自己的观点罢了。但是我们知道，历时3年的制作，100多版哪吒形象，成片中1318个特效镜头，导演饺子身兼多职，和团队辛苦熬制作，其中的困难与艰辛是我们难以体会的。但是，国漫依然需要加油，我们相信中国电影人动画人依然会继续努力继续前行！

转自微信公众号： CG世界  瑞云自助云渲染农场已获授权 心无杂念于无形中千变万化就像水入杯，即为杯入瓶，即为瓶入壶，即为壶静，如行云流水动，则惊涛骇浪 李小龙·水之哲学话说，李小龙在论说武术家修为时，曾用水来比喻武术的最高境界…等等！怎么着今天要来讨论武术宗师的水之哲学了吗？不敢不敢承让承让！有一位在新加坡工作的动态图形设计师（Vimeo ID：naughtypoy）利用两个半月中的空闲时间制作了一部名为《龙永不滅》（Dragon Never Die）的个人作品来致敬李小龙，短片灵感就来自于他著名的“化身为水”的哲学。不多解释，点击下面的视频，咱们一同来欣赏吧。《龙永不滅》这部短片的背景设定在近现代的香港小巷，将李小龙“化身为水”哲学里的思想视觉化，以现代美术风格呈现出来。设计师naughtypoy利用Cinema4D、X-particles、Octane Render、Adobe After Effects、Photoshop、Illustrator和 Audition这几种软件，在低沉缓慢的暗调中突出了自己“内心压抑挣扎但还是不停寻找出路”的心境。他通过环境的黑暗和香港标志性霓虹灯的对比，来预示“黑暗之中仍有光明”的主题。通过水的变形和动态来表现微小事物的生命力。Naughtypoy在介绍自己的作品时说到，整个画面和音效表现出了柔和刚的平衡，也刚好契合了李小龙强调的阴和阳。看了精良制作的短片和设计师对于短片概念的介绍，心中默默地竖起了大拇指。高人，实在是高人一位。确实哈，灵感有时候确实来源于艺术家当时的心境和他所经历的生活。好奇他都做了哪些工作哈？这就给各位小伙伴展示。环境研究 设计 制作 动画 ▲声音剪辑最后告诉你们一个小秘密，听说动态视频和背景音乐更配哦！

在最近大火的国漫《哪吒魔童降世》中，哪吒丑萌丑萌的新形象让很多人从“讨厌”到“惊艳”。艺术家们对经典形象的改编总是令人惊喜，今天小编就给大家介绍另一个新编形象——泰迪熊。当可爱的泰迪穿上盔甲、拿起长矛会变成什么样呢？让我们来一探究竟。由瑞云渲染农场赞助支持的the CG Boost “可爱战士”大赛于近日公布了最终获奖名单。凭借着极具创意的人物设计和精湛的CG技术，11个作品从上百个参赛作品中脱颖而出，成功提名。最终，票数最高的5个作品获得了最后的荣誉。提名/获奖作品欣赏提名作品 作者/Benjamin Roman提名作品 作者/Daniel Molina提名作品 作者/Felipe Del Rio提名作品 作者/Kevin Alyfasadi提名作品 作者/Josiah Poling提名作品 作者/Ignatius Reilius荣誉奖 作者/João Filipe Santiago荣誉奖 作者/Anton Ivichev第三名 作者/Daniel Aubert 第二名 作者/Michael Brandstetter第一名 作者/Kenji Aito夺冠作品介绍此次，瑞云渲染也有幸采访到了本次大赛的冠军Kenji Aito。他凭借出色作品《Teddy The Halberdier Bear（泰迪戟兵熊）》荣登榜首。首先，让我们先来欣赏和了解一下他的夺冠佳作。作者自述：作品的灵感来源于Halberdier bear（戟兵熊）这个念起来很有趣的词，其实我当时也不确定是否要做一个小熊来试试运气，毕竟这是我的首次尝试。我研究了一下Blender的armature system构建骨架系统，这真的非常酷。在对角色进行大致雕刻之后，我把它放到Instant Meshes中进行拓扑等操作。至于毛发和粒子，我为皮毛绘制了不同的长度贴图，在特定的地方制作了固定住的毛发。这些过程都非常顺利。最后才开始做盔甲、高顶头盔等其他部分，制作长戟的过程很快，材质贴图则是用Substance Painter绘制。这家伙看起来很认真，他很骄傲，看到他盔甲上的印记图案了吗？我会在Arstation中增加更多《Teddy The Halberdier Bear（泰迪戟兵熊）》的镜头，可能也会在Sketchfab中增加一些，如果我能把毛发先处理好的话。大赛评委会也对此作品做出了极高的评价。Aidy Burrows: 好一个优秀有趣的角色！半现实主义的超清晰渲染风格也很让人喜欢。盔甲的设计也很棒，比如在耳朵的位置上开个洞，还有其他精巧实用的细节。Gregory Smith: 这是一个很棒的参赛作品，它完全契合主题，完成质量也非常棒。整个角色的呈现清晰有趣，对细节的注重保证了作品的视觉趣味性。Zacharias Reinhardt: 在这次大赛中，这个毛茸茸的家伙是我见到的技术执行最完美的作品。从好看的金属，到完美的毛发，再到所有精准的细节，每一处都完成得很好。充满活力的姿态和恰当的灯光让这个小熊傲气满满。我希望能把这个小家伙放置在一个更有故事感的环境中，这是唯一我期望能加强的一点。 瑞云专访下面，就让我们通过瑞云专访来了解一下这位风趣可爱的CG艺术家吧。瑞云渲染：你好！可以先做个简单的自我介绍吗？Kenji Aito：你好！我叫Kenji，来自日本（其实我是法国人）。我真正开始用 Blender学习CG是在一年前，利用我的空余时间，我完全爱上它了。我还有很多需要学习的，保持学习是非常必要的，因为如今软件升级真的得太快了，而且现在的软件比起十年前更容易掌握了。我希望可以跻身CG行业，我对任何机会都抱着开放的态度，同时，我也会继续提高自己的CG技术水平和艺术能力。Kenji送给女儿的作品《Kokeshi dolls》瑞云渲染：是什么激发了你的灵感让你创作出《Teddy The Halberdier Bear》这个作品呢？Kenji Aito：一开始，我是为了《权利的游戏》最后一季的播出而在重温《权游》，在重温的时候我看到了很多很赞的盔甲、头盔、战斧、长戟等武器。然后CGBOOST.COM就发起了“可爱战士”的主题挑战，我当时还不确定是否要参加（因为我之前参加过一次只得了第四名）。我考虑了一下，觉得"Halberdier bear（戟兵熊）"听起来很有趣，那就是他了！说实话当时我也不确定我有没有时间完成这个作品。美剧《权力的游戏》剧照瑞云渲染：你花了多长时间完成这个作品？其中哪个部分花费了最多的时间？为什么？Kenji Aito：（总时长）大概半天到一天的时间吧，这很难说。因为我有工作所以只能晚上进行CG创作，而且我还要看《权游》呢。所以我大概每天创作1.5个小时，就这样持续了一段时间。时间花费最多的当然是毛发的部分。我不确定什么样的毛发才会看起来更酷，所以我做了很多渲染测试。而且一开始我没有对粒子系统进行优化，导致我的GPU内存不足，所以我使用了CPU渲染。总之整个调试过程非常耗时。至于盔甲的制作就很快了，比如，武器的建模花了15分钟，着色花了大概20分钟。  瑞云渲染：你在创作过程中使用了哪些软件、渲染器和插件呢？Kenji Aito：Blender 3D是主要的3D软件，人物建模主要用了Blender的Sculpt Mode，拓扑用Instant Meshes，渲染用Cycles。所有的操作都在Blender中，没有什么其他插件。至于盔甲的着色，我用了Substance Painter。瑞云渲染：大赛评审非常赞赏你作品中“对细节的极度注重”，请问你是如何处理这些细节的？Kenji Aito：用爱！我总是很沉迷于细节之处，这可能是好事，也可能是坏事。因为当我太过于注重细节时反而会忽略了“大局”，比如故事的描绘、形状和色彩的整体平衡、比例等问题。虽然我总是习惯从简单的形状开始着手。我的工作模式就是在不断迭代，就像经历了CG发展史一样，几十年前，创作方法非常有限，但人们还是在努力尝试创作各种充满魅力的造型。随着软硬件的发展，在基础造型上添加更多的细节得以实现。唯一的问题就是更耗时了，所以你必须寻找更智能化的工作模式去快速添加作品的细节。但一定要注意的是，不要过度执着于小细节，这不利于你做出好作品。我认为，这也是我需要注意的一点。瑞云渲染：这个作品中你最满意的部分是什么？Kenji Aito：这是我第一个3D角色，所以我对这个结果还是很满意的。我觉得在角色设计方面我没有过多的技巧，因为我要学习如何画概念图，学习解剖学等等。不管怎么说，我对我的整体工作过程还是很满意的，虽然这是我第一次创造角色，但我不需要上网查询制作流程，我仅仅凭借Blender、Pureref (用于整理参考图）和我自己就完成了这一切。瑞云渲染：创作过程中有遇到什么困难吗？是如何解决的呢？Kenji Aito：说实话，没有什么特别的困难。这也是我很开心的一件事。一切都顺利进行，只有在调整毛发的时候比较耗时。可能我需要在分层的场景中进行调试，这样处理的毛发和多边形的任务量会小很多。瑞云渲染：之前有使用过瑞云的渲染服务吗？有什么感受呢？Kenji Aito：我还没用过呢。但我在考虑在不久的将来360度的渲染。对于我的下一个个人项目，我想制作一个非常逼真的东西,使用Cycles渲染器制作的360度的渲染会很棒。我知道，每个人都会说“为什么不Eevee？”但是，我想尝试一下你们的服务，我也很喜欢光线追踪这种算法！ 瑞云渲染：你入行CG多久了？关于提高专业能力，你有什么推荐的学习方法吗？Kenji Aito：其实我还不是专业的CG人士，但这是我的目标！我想正式从事CG行业。至于学习方法嘛，Blender真的太棒了，它的线上论坛也很赞，很多优质的资源都是免费的，这太让我吃惊了。有很多艺术家在Blender里创作非常棒的艺术作品，我们可以向他们多多学习。除此之外，多看一些经典的艺术作品也是很好的学习方法。我对绘画理论、光影等非常感兴趣，它们可以把现实中的东西呈现在纸张或者荧幕上。所以我建议大家不要仅仅只关注3D的艺术理论，要把视野放宽，去学习更广泛的艺术，比如，学习如果创作一个好作品、学习色彩搭配的艺术等等。虽然这很花时间但我觉得和很值得。如果我成为了一位专业的CG人士，我肯定会花时间去学习这些，我也希望我能证明它们的意义重大。Kenji作品《Automated Space Greenhouse》Kenji作品《Ship communication device》瑞云渲染：还有什么想要和CG爱好者们分享的吗？Kenji Aito：如果想跟我合作的话就请联系我吧。我的创作欲都快爆棚了！我手上已经有一些可授权使用的工具了，而且我也学会了如何使用它们。现在我有很多想法，多到我都不知道该从哪儿开始了！CG艺术总是能创作出无限的可能性和惊喜，让我们共同期待这些优秀的CG艺术家们更多精彩的创作。▪了解更多作者作品，请关注Kenji Aito作品主页：▪欣赏更多比赛作品，请浏览Cute Warrior Challenge Winners：?tdsourcetag=s_pcqq_aiomsg