疫情期间，冠文同学也没闲着，他的CG作品《寻找》夺得了GGAC第三届全球游戏美术概念大赛学生组铜奖，有幸地是他还和我们分享了获奖作品的构思及制作过程。作者：王冠文 整理发布：Renderbus云渲染农场大家好，我是王冠文，很荣幸可以分享《寻找》的制作过程，我是中南财经政法大学2020届毕业生，大四的时跟着导师参与过电影《铁雨2》的模型制作，接下来会去SCAD学习动画，目前正在因疫情延期。 四、贴图材质 1.UV拆分进入拆分UV阶段，我没有去使用UDIM，而是直接按照材质区分模型展UV。关于在离线渲染中使用UDIM我觉得有一个比较容易进入的误区，我之前的一些同学，在制作影视模型时喜欢把所有模型放进一套UDIM里面且只使用一个材质球，这样不仅会造成大量的资源浪费导致增长，而且无法通过材质球调节出更好的效果。 2.贴图制作在制作人物皮肤和生物贴图的时候我会选择使用MARI，它在处理高分辨率素材时是很有优势的，可以利用素材制作出更有层次的纹理，之后我会根据实际情况选择是否在SP中添加一些效果。我个人感觉人头模型的Specular贴图很重要，它在很大程度上影响了皮肤的质感，所以在制作高光贴图时我会进行反复的渲染测试。除了皮肤和有机生物之外的贴图我通常全部使用SP制作，这个作品我选择PBR-Metallic Roughness流程。作品中神树的模型我进行了一次修改，为了使它和岩石更为协调，我重新设计了它的造型和贴图。 3.LayerShader因为颜色贴图有限制，为了增加细节，飞船的大部分零件比如钉子和太阳能板，都直接使用Arnold的LayerShader进行制作，没有使用贴图。 五、毛发梳理 1.短发我通常使用Xgen进行毛发梳理，在创建Xgen之前，我会在ZBrush中塑造一个头发的大型，在雕刻阶段规划好头发的走向，然后在Maya中吸附头发的模型在上面画出曲线，使用Xgen的工具转化为导向，这样做的效率会比直接用Xgen创建导向高一些。 2.长发因为美人鱼周围有一些飘散的树叶，很容易和头发穿模，所以我用了Xgen中的Collision碰撞节点，可以快速解决穿模的问题，只需把需要碰撞结算的模型导出ABC缓存即可。 六、渲染合成在渲染阶段有一个AOV技巧可以分享给大家，这个方法可以在后期合成的过程中修改灯光的强度变化。（制作方法见下图）做完后我选择使用瑞云Renderbus进行渲染，Renderbus不仅渲染质量高而且速度快，对MAYA的各种渲染器以及AOV渲染层等等也是完美支持。首先我在MAYA中给选取合适的画面给摄像机K帧，此次我共出图15张，采样数值为（5，3，3，3，5，2），如果我使用自己电脑渲染这15张图可能需要150小时以上，加上测试调整可能仅仅渲染就需要一周才能完成，而我使用Renderbus仅需两天我就完成了。首先我在Renderbus中设置好项目，项目可以按照自己使用的maya版本和渲染器进行设置。随后直接把mb项目文件拖入分析列表，renderbus 会自动对你的文件作出诊断，如果有一些问题，比如渲染层的设置、渲染文件的命名以及所需贴图的路径无法找到等等，它都会提醒你进行修改，这点非常人性化，最大程度上避免资源的浪费。分析完成后，点击提交，在提交设置页面可以设置优先渲染帧，这个功能真的非常好用，可以在全部渲染之前检查渲染图的问题。而且renderbus的客服都是24小时在线的，出现任何问题都可以联系客服，会有技术人员为你远程解决。渲染完成后，renderbus 会自动下载好所有文件，接下来就可以在Photoshop或者AE中进行合成了。总的来说，我认为制作CG模型是不仅需要学习制作技术，还要提高艺术素养，艺术素养的高低决定了你可以走多远，我在这两个方面都还有很长的路要走，要不断的向业内的大佬学习，未来还需努力，希望这篇创作分享可以给你一些灵感，谢谢大家！以上就是Renderbus云渲染农场为大家整理发布的《》。如需转载，请注明出处及链接：了解更多相关资讯，请关注Renderbus云渲染农场：相关阅读推荐：

这部动画短片由Walter Rastelli执导，他是这是电影的制作人，亲自负责动画角色建模、贴图、灯光、和最终合成。他是一名自由职业艺术家。这部动画短片计划于2021年上映。影片的灵感来自于Walter在一个昏昏欲睡的课堂上偶然听到的一个词组——Le Rendez-Vous des Arts （艺术的会晤） ，这个词组让他想到了一个关于所有艺术聚在一起创造电影的故事。导演Walter曾表示，他在很长的一段时间里，都有口吃的毛病，所以他选择用摄影和电影来表达自己，这是他生命中最重要的事情。他很感激这两种艺术，这部作品就是Walter对它们的敬意。 Painting 绘画艺术史是以“绘画”为基础演变出来的，那么如何用一个角色去传达绘画的艺术特质呢？答案很简单：你不能，你必须做出选择。因此，沃尔特依照纯粹的个人品味，选择了表现主义去定义“绘画”这个动画角色。生动的，明亮的，强烈的，对比的颜色。“绘画”角色是非常生动的，所以必须是开始确定风格。他突然想到她的颜色与 Franz Marc 的《蓝马》很匹配，他是表现主义运动“The Blue Rider”的主要代表之一。 Photography 摄影为了一种“不合群”的感觉，角色“摄影”必须是一个“黑白”的角色——不是字面上的，而是在色调上。为了强调他与其他艺术的疏离，其他艺术有更多色彩，他不得不穿一件简单的黑色 T 恤和灰色裤子。起初，他的眼睛应该是黑色的而不是白色的，只是为了模仿镜头，但那样就太黑了。Walter强调，角色的眼睛必须是白色而明亮的，没有瞳孔，因为他们不是真实的人，而是思想、神灵、某种精神，所以他们的眼睛必须散发出有创造力的光芒。 Architecture 建筑“建筑”的角色设计比其他艺术的角色更加棱角分明，他的下巴有点尖，甚至他的动作也不如其他人流畅。他是一个非常理性严谨的“艺术”，这就是为什么他的性格稍微有些暴躁——在我们的七个小矮人中，他确实脾气很暴躁，其外表稍微成熟。艺术家用一个完全充满个人特色的角度来设定每个角色（而不是赋予它们“经典”的颜色，这样可能会抹杀了它们的活力），而且可以让角色跳脱于完全是橙色的背景。 Music & Dance 音乐和舞蹈“音乐”和“舞蹈”是一对很好的夫妇。“音乐”的角色灵感来自伟大的古典作曲家，主要是莫扎特和贝多芬：他有前者的快乐和活力，后者的进取心。刚开始的时候，他的头发比较圆润，有点像十八世纪的假发，但是在做模型的时候，Walter选择了一个稍微摇滚一点的造型，也是为了在古典发型和现代发型之间创造一点对比。“舞蹈”的角色起初必须看起来像一名芭蕾舞演员，穿着浅色的衣服，粉色的裙子和一头金色头发。但是团队需要的是更生动、多样的“舞蹈”，所以Andrea在巴西舞者身上寻找灵感，同时努力保持“舞蹈”的形象简单又干净。这是Walter最喜欢的两个角色。 Sculpture 雕塑对于“雕塑”这个角色，团队选择了希腊风格。鼻子略方，像迪斯尼的大力神，轮廓分明的肌肉和强健的体格。他的角色塑造是在动画阶段: Walter想要一个稍微有点“愚蠢”的角色，让他也更可爱。 Literature 文学“文学”角色是一个完全的意大利角色，灵感源于意大利大文豪的灵感缪斯，比阿特丽斯（Beatrice）, 劳拉（Laura） 和 菲亚梅塔（Fiammetta）。“文学”的风格是天仙般的、天使般的、轻盈而坦率的，长长的浅蓝色，几乎是白色的衣服，长长的金色头发和一个月桂花冠，象征诗人和作家，显得与众不同。 Cinema 电影“电影”的角色，在意大利爱国主义的推动下，团队选择了Federico Fellini，他是国际电影史上的知名导演。角色设定的方案很简单：红色围巾。导演还介绍，每一个艺术角色都有一个“特殊能力”或者特征：“绘画”角色，只需要一个简单的触摸就可以给事物上颜色；“摄影”角色，眨眼就可以拍照；“建筑”角色，可以设计复杂的建筑项目；“音乐”角色，可以玩任何乐器；“舞蹈”角色，舞蹈从来都不会停；“文学”角色，总有很多点子；“雕塑”角色，可以用双手塑造任何东西。还有很多有趣的设定，你只需在我们短片中找到答案。目前，团队已经进入了动画项目的最后阶段——。根据项目计划，2021年第一季度将完成短片制作，并计划参加一些电影节。制作团队现在正在寻求投资来完成这个项目制作，一旦筹集完，团队计划将受益的20%捐赠非营利的森林保护组织。该组织致力于保护地球上濒临危险的自然地区，如亚马逊河、刚果、肯尼亚、南美的一些地区。本文内容有Renderbus云渲染农场整理发布，如需转载请注明出处及本文链接：了解更多云相关资讯推荐：

定档10月1日的三维动画电影《姜子牙》预售已全面开启，据猫眼实时数据显示，截至9月23日上午11点，《姜子牙》首日预售票房破1000万！预售火热进行中！“补年”版海报IMAX 版海报姜子牙还联合哪吒、大圣、敖丙成团，组合“SHEN.神仙天团”出道！练习时长3000年的队长——姜子牙；陈塘关第一rapper——哪吒；花果山出道的灵魂主舞——大圣；全族的希望，门面兼主唱——敖丙。各路 “英雄”成团完成出道舞台，发布神仙天团首秀MV！ 四年的夜以继日，由100%国产团队打造影片由100%国产团队历时四年打造，1600+中国动画人，1756个三维镜头，超过14w帧，高达70%特效镜头，一群动画人“燃尽自己”，“逐帧死磕”打磨每一个镜头，只愿与你共同见证他们想象中的神话世界。前段时间发起的《姜子牙》“云包场”活动中，影迷们同样对《姜子牙》抱着十足的期待！ 瑞云渲染微信公众号粉丝留言精选： 瑞云渲染B站粉丝留言精选：在《姜子牙》官方放送的二维制作特辑，首度曝光影片中二维高难度制作细节，画面精美十足，采用了敦煌壁画一样的美术风格，程腾与李炜两位导演也为观众揭秘电影在二维制作中所付出的艰辛与努力。满屏的细节，单场景图层最多高达600多个，其工作量是一般二维动画4-8倍，甚至高配置的电脑都被拖垮黑屏。团队坚持不懈突破制作的天花板，最终向大家交出这份真诚的心意。 打造不一样的《姜子牙》制作史无前例的二维动画在立项之后，李炜导演就决心制作二维段落，致敬上海美术电影制品厂早期优秀作品，如《巨灵神》《哪吒闹海》等，打造不一样的《姜子牙》。正因为有美感的国风才会让观众疯狂。二维部分团队付出了很多心血，无论是时间还是人力。团队追求的像敦煌壁画一样的美术风格，设计了很多细节，精益求精打磨，甚至一些观众都难以注意到的部分。 竭尽全力 突破制作的“天花板”程腾导演表示，整个二维第一个镜头是一个海浪，摄影机往上横摇，原画老师1~2天可以画出一帧，已经很快了。《姜子牙》二维导演裴斐表示，第一次看到分镜时就已预料到这个部分没有想象中的那么简单，工作量成4-8倍数。 最有挑战的部分 巨斧横空落海巨斧落下大海的镜头，有很多庞大又精美的细节。像山一样的巨斧落到海里，海水炸开的速度的过程的工作量非常巨大。将原画放大到巨幕上，要有很多的细节，制作团队抛弃传统的画布格式，改在70cm的超大画布上作画。二维美术导演张春老师表示，背景部分整整调了一个月，高达600多层的PS文件，打开电脑都要“黑”很久，甚至电脑都拖不动。最后3D合成后的成片，觉得团队所坚持的一切都是值得的。 二维线稿与成片对比 概念设计赏析值得一提的是，Renderbus瑞云渲染为《姜子牙》提供了独家，为影片保驾护航，同时也期望可以助力更多优秀的国漫作品发光发热！ 《姜子牙》票房竞猜那么《姜子牙》票房将会达到多少呢？请在留言板竞猜，瑞云将为猜出最接近票房结果的小伙伴送出惊喜小礼品一份！小编在这里大胆预祝《姜子牙》票房火速突破二十亿！！！素材源自《姜子牙》官方微博

太公归来，诸神归位！由瑞云提供独家的动画电影《姜子牙》定档国庆，将于10月1日正式上映！影片同时发布“太公归来”版预告，“白发姜太公”首次曝光，画面高燃！《姜子牙》国庆定档预告 长达半年的寂静，时隔数月的重逢自去年定档春节档后，《姜子牙》可以说是举国期待！猫眼、淘票票上想看人数直破百万，是首部“想看人数”破百万的动画电影，同时该片也是“春节档”首部回归的影片。 制作班底豪华阵容动画电影《姜子牙》由霍尔果斯彩条屋影业有限公司、成都可可豆动画影视有限公司、北京中传合道文化发展有限公司出品。影片的制作班底堪称豪华，联合导演之一程腾毕业于美国南加州大学，曾凭借动画短片《Higer Sky》获得第41届美国学生动画短片类作品银奖。另一位导演李炜，曾参与《地藏》《魁拔》等动画影片的制作，现受聘于中国传媒大学。同时《哪吒之魔童降世》的主出品、制作方可可豆动画也是该动画电影的出品方之一，可谓是强强联合。 打造中国古典神话下不一样的“姜子牙”《姜子牙》作为光线彩条屋影业“中国神话系列”电影的第二部，从2015年打磨至今已有5年的时间，饱含了艺术家们的诸多心血。在首支预告中我们可以了解，影片的故事背景在中国古典神话下展开，既有中国传统特色，画面风格也符合现代审美。 瑞云渲染“云包场”！助力中国神话系列动画电影《姜子牙》作为彩条屋“中国神话系列”动画电影第二部，瑞云十分有幸再次为该系列提供云渲染服务。自的《哪吒之魔童降世》上映后，大家对《姜子牙》攒足了期待！瑞云在此举办“云包场”，为大家送出小小的福利~只要满足活动要求即可获得影票兑换卡，自行组队看姜叔！温馨提醒：疫情不松懈，防护要做好~请按当地影院的要求入座哟~转发到朋友圈并在评论区留言“你对《姜子牙》有哪些期待？”微信文章评论区留言点赞的前10位小伙伴，每人送出两张电影票兑换卡！（1人2张）PS：瑞云的B站也有影票赠送活动哟！B站账号： 。9月18日开奖！一起助力国漫，赶快行动吧！十月一日，太公归来，诸神归位《姜子牙》冲鸭！！！素材源自《姜子牙》

瑞云，助力CG后浪们在CG行业中乘风破浪。今年四月，瑞云渲染有幸为哈佛大学的应届毕业生Memie Osuga的毕设作品提供了，Memie Osuga来自哈佛大学艺术，电影和视觉研究系，在瑞云渲染的渲染支持下，她完成了的她毕设动画短片《Keep In Touch（保持联系）》。- Memie Osuga- 美国纽约- 哈佛大学应届毕业生- 作品链接：这部动画短片讲述了Min和Lillian两个好朋友之间的故事，她们在网上共同创作一部科幻小说，网上的虚拟世界是他们唯一能“见面”的地方。Memie表示，这部动画短片大约花了一年的时间。 最初的几个月用于概念起草和故事开发，而最后4-6个月用于大部分的图像开发。她负责所有工作，包括概念，指导，动画和音乐。下面，让我们通过专访，一起来了解一下这个作品背后的故事吧。瑞云渲染：请先介绍一下自己吧！Memie： 你好！我是Memie，是在纽约出生长大的一名动画师。我是哈佛大学艺术、电影和视觉研究系的应届毕业生。我真的很喜欢CGI，但我大约是在三年前才开始接触CG的。三年前，我还是一个对科学很感兴趣的小孩，也做过很多音乐（我父母都是钢琴老师）。同时，我也喜欢跆拳道。瑞云渲染：恭喜你完成了自己的毕设作品，可以介绍一下这个作品的灵感来源吗？Memie： 这部电影取材于我们这一代人的故事，我们这一代人总是不停地在寻找新的线上沟通的方式。尽管因为疫情的原因，现在很多人都只能通过线上进行沟通，但我觉得对于我们E世代的孩子来说，新的线上沟通的方式给我们的生活带来了很多转变。在我的自我认知中，我是一个内向的人，大声说话从来都不是我交流的最自然的方式，所以我想表达一个观点：当我们允许人们以最自然的方式表达自己时，美好的事情就会发生。我把这些想法集合起来，这个电影就此诞生。瑞云渲染：你想通过这个动画短片表达什么观点或想法吗？Memie： 我想表达的是，线上沟通是一件非常神奇的事情，但总觉得它缺少了某些东西，因为面对面交流仍然是不可替代的。除此之外，我还想要展现的是我的想象力和奇幻的创造力：我一直喜欢很艺术，它可以带你逃离到另一个世界。同时我还想表达的一个观点是，你和他人的创造性合作可能是这个世界上最强大的力量！瑞云渲染：在你的作品中有两个主角，可以介绍一下你的怎么设计这两个角色的吗？Memie： 我从角色的2D草图开始，然后再根据图纸的设计进行建模。她们实际上是我很多朋友的结合体。对我来说，这个角色拥有亚洲特色很重要。在美国，亚洲人的刻板印象是让我很困扰的一件事，在美国他们认为亚洲人就像是像机器人一样，很无聊或面无表情。甚至在我的高中时，有些孩子被叫成“random Asians”。这非常不尊重。所以，我想推翻他们的这种看法，在我的作品中我创作了这个小眼睛的、没有表情的角色，但她有丰富的想象力和内心世界。瑞云渲染：在这次作品创作中，你使用了哪些软件和插件？Memie： 一堆！学习很多不同的软件是一个挑战，但是通过这些超棒的工具也拓展了我的能力，这也很酷！我在概念创作的时候主要使用Krita，Illustrator和Photoshop。我在Maya中建模、绑定和制作动画。为了贴图，照明和其他资产创建，我使用了Substance Painter，Isotropix Clarisse和WorldMachine。然后用瑞云渲染和Maya的Arnold进行最终渲染。最后，我将所有内容放到了After Effects（也用于2D动画）中，再加上Red Giant的Trapcode套件。最后一点是在Adobe Audition中录制，生成和处理声音，并在Logic Pro X中合成我自己的音乐！瑞云渲染：在品创作过程中有什么难忘的经历吗？Memie： 我认为创建角色绝对是最紧张的部分（头发的处理真是太难了！），但是花点时间在研究人物的外表制作上确实让我受益匪浅。瑞云渲染：在品创作过程中遇到什么困难吗，是怎么解决的？Memie： 太多困难了！和往常一样，我大部分的疑难解答都来自向Google提问以及阅读文档和网络论坛以及观看在线教程。我在Zero VFX Dave Pietricola的导师也提供了巨大的技术帮助。我在学校的顾问也提供了出色的创意反馈和支持。瑞云渲染的技术支持对于渲染问题很帮助。瑞云渲染：可以评价一下瑞云的吗？Memie： 瑞云很棒！因为他们有免费的试用额度，所以我才使用了瑞云渲染，他们了确保了pipeline的正常运行。感谢瑞云的客户服务团队，他们帮助我解决了渲染方面的所有技术问题。瑞云渲染希望支持和帮助更多的学生创作出色的CG艺术品，让我们一起努力！

7月24日，《英雄联盟》发布了史上时长最长的CG动画短片《乘风归》，短片由拳头游戏出品，上海绘梦动画公司，纸飞机动画和摔跤社协力制作，并采用服务。CG动画短片《乘风归》短片既是《英雄联盟》“绽灵节”活动宣传片，也是游戏新角色永恩的CG短片。故事讲述了《英雄联盟》宇宙世界的艾欧尼亚“绽灵节”那天亚索与复活的永恩重逢，两兄弟就此展开之间千丝万缕的羁绊故事。而“绽灵节”是艾欧尼亚祭奠先人的传统节日，有着可以和先人通灵的神秘民间传说。《乘风归》以精巧的2D和3D画面的切换来展现“回忆”与“现实”，为观众带来耳目一新的观感，优秀的渲染效果让观众叹为观止！以至于官方发布后，就引起了众多动画和游戏行业从业者和爱好者的关注。短片制作精良，打斗场面酷炫流畅，画面的细腻被深受观众追捧。不仅如此，在视觉叙事方面，配乐也十分出彩。短片与音乐人泽野弘之再度合作打造配乐，优美的音乐渲染故事的情绪，将观看者带到了情节之中，也烘托出了民间传说的风格。谱奏《乘风归》制作幕后《英雄联盟》虽为拳头游戏所开发，但《乘风归》实则由国内动画公司独立完成，瑞云倍感自豪！瑞云渲染作为知名的，致力为视觉行业提供高质的云渲染服务和优质的解决方案，同时也十分有幸为《英雄联盟》CG短片《乘风归》提供云渲染服务。瑞云在不断优化技术服务的同时，也期望出现更多像《乘风归》这样精美的作品，也希望越来越多的国产动画作品走出国门！素材源自英雄联盟

7月20日，由鹿晗、吴磊等人主演的青春热血励志剧《穿越火线》于腾讯视频正式开播。剧集改编自承载“三亿鼠标的梦想，十二年情怀”的同名网游IP《穿越火线》（简称CF），也因此频上热搜，开播三天播放量破亿，目前还在持续增长！剧集主要讲述了2008年，落魄的电竞老将肖枫勉强维持着自己的战队。此时电竞还远没有迎来它最好的时代，肖枫步履维艰却坚持着心中的梦想。2019年，游戏中的战斗天才，现实中的轮椅少年——路小北。他继承哥哥的遗志，发誓要成为电竞职业选手，在游戏中所向披靡，却因为一场意外失去了进入职业队的资格。在一次偶然中，路小北与肖枫在一张游戏地图中跨时空相遇，而因此引发了跨时空的热血故事…… 视觉效果耳目一新剧集一开播就以游戏玩家熟悉的第一视角引发一波“回忆杀”，采用真人实景拍摄结合视效来还原游戏场面。剪辑节奏紧凑，不仅在场景、角色极大的还原，耳目一新的视觉效果还带来身临其境的观感，让玩家们瞬间回忆起在运输船、黑色城镇等经典地图的游戏时光。 《穿越火线》先导集引热议在正式开播前，CF官方还放送了视效“炸裂”的网剧先导集，以肖枫和路小北在经典地图“运输船”上争夺ACE的对决展开，为观众们展示剧集游戏模式的细节，引发了CF老玩家们一阵热议。《穿越火线》先导集 影片视效忠于游戏的操作和界面，在细节上为影片增色不少，几乎完美的还原了CF的游戏对决。切“匕首”切“手枪”切“狙击枪”的操作也让老玩家们无比熟悉，甚至连战队ID都也是似曾相识。值得一说的是，技术的服务。不到7分半的先导集让观众意犹未尽，也为网剧正式开播增添了不少期待。网剧《穿越火线》已于腾讯视频更新了10集，每周一到周五20点更新1集，持续热播中！“也许我平淡无奇像蝼蚁，却没有想过放弃”，“最坚硬的武器，是一颗永不服输的心”，肖枫路小北等你加入他们的CF战队，小伙伴们赶快追起来吧~

翘首期盼两年的热血动画剧集终于来了！在第一季收获无数好评的国风动画剧集《星辰变羽立沧海篇》已于5月3日在腾讯视频全网独播上线！近年来出现了很多改编自小说的动画剧集，由于IP有粉丝基础，动画剧集自官宣改编后就备受瞩目，尤其是超高人气的小说，如《斗破苍穹》《斗罗大陆》等，因此也给动画的制作带来了不小的压力。2017年，胡润发布2017原创文学IP价值榜《星辰变》荣登榜单，位列32位。《星辰变》系列动画剧集改编自白金作家“我吃西红柿”的同名玄幻小说，由福煦影视负责制作，阅文集团和企鹅影视联合出品。在第二季《星辰变羽立沧海篇》中，剧情延展至海底水下世界，涉及新的场景、角色和种族，为观众开启更加天马行空的奇幻世界。瑞云服务，助力制作团队打造原著中海底瑰丽世界！《星辰变之羽立沧海篇》预告《星辰变》在第一季中，获得了许多原著粉的肯定：人物造型故事场景神还原，剧情紧凑制作精良，没有让原著粉失望。同时在豆瓣取得了8.3的高分，也算是给原著粉一份满意的“答卷”。豆瓣网友评价《星辰变羽立沧海篇》角色海报《星辰变羽立沧海篇》灵器早在第一季中，《星辰变》就将“动作捕捉”技术引入到影片创作中，不同以往的表演形式使得CG角色的动作更为写实，表演的更加饱满生动。到了第二季，探求技术的同时动画剧集的剧情和制作还得到了较为明显的提升。第二季的剧情从陆地延展至海底水下世界，动画团队根据原著内容完美的还原了整个海域，建筑模型和场景的设计与陆地有很大的不同，有着各自的独特风格。动画剧集无论是在制作还是剧情，都在全力追寻国产动画的突破，而上线的作品已向观众说明了一切，也算对得起粉丝们漫长的等待。作为国内最为瞩目的网文IP改编动画之一，《星辰变》第二季正在腾讯视频独家放送中，每周日10点更新1集，VIP抢先看1集。相信会为原著粉与动画爱好者们带来惊喜的观感。如何看《星辰变》？打开腾讯视频网页/手机 App，搜索“星辰变”即可观看。温馨提示：最新一季的《星辰变羽立沧海篇》是从13集开始~请锁定瑞云渲染的动画剧集《星辰变羽立沧海篇》哦~点击“阅读原文”，立即跳转腾讯视频，一起解锁传奇修真之路~追剧日历也请收藏好哟~素材源自《星辰变》官方微博及微信公众号