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FGT3D Hero Challenge是由海外品牌（Fox Renderfarm）主办的第二届FGT3D挑战赛，该比赛面向所有CG艺术家。在比赛中，我们看到了许多创意无限又制作精美的CG作品，见证了世界各地的CG艺术家们强烈的创作热情和艺术才能。Heroes are Everywhere © Akhil AlukkaranFGT3D Hero Challenge比赛的冠军是Akhil Alukkaran。他的作品“”以其精巧的构图和惊人的storytelling能力脱颖而出，以最纯粹的形式诠释了英雄的主题。很开心Akhil接受了瑞云渲染的独家专访，与我们分享了他如何制作这幅Norman Rockwell风格的CG场景，下面就让我们一起来了解一下吧！Akhil Alukkaran3D艺术家印度瑞云渲染：Hi，Akhil ！非常感谢你接受我们的采访！请简要介绍一下自己。Akhil：我非常高兴给我这个机会让我分享“Heroes are Everywhere”的制作过程中的经验、方法和愿景。我叫Akhil，今年25岁，一名3D自由职业者，来自印度。攻读建筑专业，即将毕业。我进入3D行业已经两年了，但我仍在努力改进和学习。我以前用过Sketchup和V-ray，但主要是Archviz。最近，我还在工作流程中加入了Blender。瑞云渲染：恭喜在FGT3D Hero Challenge比赛中获得第一名，你有什么想说的？Akhil：谢谢，我很开心。我的知识和专业技能有限，所以如果我要做出很棒的作品，就得学习很多东西。在这个过程中，我确实学会了很多，给了我很多启发。瑞云渲染：作品花了多长时间完成？Akhil：我花了大约一个半月才完成这个作品。因为我还有其他事情要做，但只要有空闲时间我就会做作品。因为我是第一次进行大部分流程，所以必须慢慢来，也从朋友那里得到一些建议和启发。瑞云渲染：使用了什么软件和插件来完成作品？Akhil：大部分工作是在Blender中完成的，并且还使用photoshop进行后期处理。在开始阶段还使用了“ F-spy”插件来进行摄像机匹配。对于角色创建，我使用了现实捕捉和网格空间。瑞云渲染：这件作品以最纯粹的形式诠释了英雄的主题。背后的灵感是什么？Akhil：当我知道主题是“英雄”的时候，我想到了很多东西，即伟大又能载入历史的那些。英雄是什么呢？仅仅是做一件伟大的事情或做一些人类不可能做的事情？我们也有很多现实生活中的英雄，但是最终我还是决定以一个不同的角度来看待它。“什么是英雄？不一定总是那么伟大，即使是很小的善举也可以被视为英雄，即使只是一个善意的想法，它也表示你心中有一位英雄。英雄无处不在，只要用心去感受。”一开始我对这个概念并没有那么有信心，但是现在看来是很棒的！瑞云渲染：作品的构图和照明都非常优秀。你是怎么做的？有参考图吗？Akhil：一开始我就清楚地知道场景应该如何构图，想好了场景的主要角色，除了我决定在最后阶段添加的背景角色。我从pinterest和google收集了一些有关场景的参考图，做成了概念板。后来，我选择了一张照片作为环境的基础。使用F-spy插件，我将摄像机匹配并导出到Blender，以便可以在其上进行构建。建筑物只是将图像投影到简单的基准面上，然后对其进行简单建模，使其具有3维尺寸。我在UV贴图方面有些纠结，因为我一开始就对构图有清晰的了解，所以我只在最终图像中看到的区域进行贴图。在该图中，在后期处理阶段中添加了道路纹理和水坑。一开始我尝试了一种不同的照明设置。早先它只是一个夜景，但后来却感觉像是白天的场景，并想出了一个我觉得很好的照明。照明设置很简单。我使用hdri图像作为环境光的基础，并使用了一个简单的日光灯。瑞云渲染：创作“Heroes are Everywhere”遇到什么难点吗？是如何解决的？Akhil：我希望这个作品尽可能现实，但我不知道该怎么做。特别是主要角色，男孩和狗的幼犬。甚至在研究环境之前，我就开始研究狗的3D模型。我使用了一个低多边形的基础网格，并尝试雕刻细节并将其摆放在Blender中，做的很好，但是不是那么现实。而且我对姿势也不满意，所以我把它放到了一半的地方，再次回到场景时，我又开始重新调整。这次我尝试了一些不同的尝试。我为小狗选择了一个参考图像，并使用“pifuhd”创建了一个基础网格，然后将相同的图像投影到网格上并雕刻了细节。看起来不错，所以我决定在最终场景中使用。但是主要的问题是创造人物角色。我曾想过使用角色创建器软件做，但是要获得良好的结果会花我很多时间。因此，我决定3D扫描角色。因此，我拍摄了我侄子的照片，并使用现实捕捉功能进行了3D扫描。我也使用了Meshroom，但是由于我的照片质量不佳，所以效果不佳。但是由于某些错误，该过程比我预期的要长一些。所以我不得不做一些实验。之后，我也扫描了父亲的背景角色。整个过程大约花了一个星期，而我只是在学习。最终的模型不是很好，所以我后来在Blender中雕刻了模型的其余部分和细节。最终的图像需要大量工作，因此其余时间我专注于填补场景所需的单个道具，其中大多数是建模的，但其中一些是第三方资产。最终，场景几乎完成了。但需要慢慢调整，也在photoshop中添加了烟雾，因为尝试在Blender中对其进行模拟花费了很多时间。瑞云渲染：有没有艺术家或艺术作品给你启发最大？Akhil：有很多艺术家作品都很棒。我确实确实遵循了很多建议，并且也向他们学习。在评委的一个评论中，他们提到了“Norman Rockwell”，我以前看过他的优秀作品，但是那是很久以前的事了，但确实值得我们学习。瑞云渲染：能简要介绍一下你在CG历程中的教育经历和工作经历吗？Akhil：我是一位自学的CG艺术家，我马上就要拿到我的建筑学位。两年前开始接触3D，在那之前，我甚至不知道如何在SketchUp中建模。较早的作品是在SketchUp和V-Ray中完成的，这些作品大多是Archviz的作品。去年，我开始学习Blender。瑞云渲染：有什么好的学习方法来提高专业技能吗？Akhil：我一直在努力寻找正确的学习方法。我觉得唯一要做的就是努力做作品，不断试错，不断学习。瑞云渲染：是否用过瑞云渲染的服务？如果有，感觉怎么样？Akhil：我之前的一些作品用了。速度很快，也很可靠，以后也会继续用~瑞云渲染：有什么和CG爱好者分享的吗？Akhil：我以前更多地依赖于我所熟悉的工具，只了解自己的知识，但后来我意识到有很多方法可以实现目标，最重要的是你脑海中的想法和热情。不断学习，然后不断进步！相关阅读推荐：

人物介绍Rahul Venugopal场景TD/绘景师Rahul Venugopal入行13年，如今在Framestore加拿大蒙特利尔分公司担任场景TD和绘景师。他曾先后在MPC，MR. X，DNEG（Double Negative）等多家国际知名视效制作公司就职，还在温哥华动画学校（Vancouver Animation School）担任过数码绘景讲师。他参与制作了《007:无暇赴死》、《星际探索》、《星际穿越》等多部好莱坞大片和全球爆红的电视剧，工作足迹遍布中国、英国、加拿大、阿联酋、英国等多个国家。Rahul Venugopal参与制作的作品非常荣幸且感恩，Rahul选择使用并不断支持。近期，Rahul还接受了瑞云渲染的独家专访，就自己的个人作品Cyberpunk Neo Dharavi，为大家解析，更为大家分享了作为场景TD和绘景师的职业探索之路。 作品介绍Cyberpunk Neo Dharavi © Rahul VenugopalCyberpunk Neo Dharavi风格灵感来源于《银翼杀手》，以印度城市孟买为参考，诸多元素取材于孟买达拉维贫民区（Dharavi）。Rahul运用Blender和Nuke塑造了一个街头文化盛行的贫民街区景象，尤其突出展现贫民区与都市中高楼林立的反差感。在与的独家专访中，Rahul为大家去全面剖析Cyberpunk Neo Dharavi的制作过程，从收集参考资料开始到最后的合成；透露了作为场景TD和绘景师的日常工作内容和心得；更和大家分享了参与过如此多大片制作的他，最难忘的作品，和其中的制作细节。 瑞云专访1、瑞云渲染：请为大家介绍一下自己Rahul: 我出生于印度科钦，在视效行业工作了13年。我在新加坡起家，后来成为了自由职业者，曾在8个国家工作过。现在我在Framestore加拿大蒙特利尔分公司担任场景TD和绘景师。© Rahul Venugopal2、瑞云渲染：Cyberpunk Neo Dharavi的创作灵感是什么？Rahul: 主要灵感是《银翼杀手》。但是我想打造一个未来感稍弱，更贴近生活的赛博朋克风格的街区。背后的构思是想展示都市里高楼林立和贫民区的反差感，突出表现贫民区兴盛的街头文化，充斥着犯罪、赌博和成人娱乐。3、瑞云渲染：请为大家介绍一下你的制作流程吧。Rahul: 作品定位是印度风格的城市，我以孟买为灵感来源，因为孟买的富人区和穷人区离得非常近。想体现的故事是，主人公身在贫民区，但是梦想着能在城市中闯出自己的一片天。因为我个人2D绘景师和合成师的工作背景，我前景部分使用3D制作，背景结合绘景，所以相机更多的设置成节点位移，较少使用平行位移。首先，我在Daz3D中摆好角色的姿势，然后用Blender做了简单的布局，用一些方块来表示楼房的大小，从而设置相机的移动。寻找参考：除了一些来自《银翼杀手》和《攻壳机动队》这样很明显的参考来源外，其中两个镜头我还参考了网飞最近的一部电视剧《副本》，还有电影《全面回忆》。高楼的大小比例，视觉呈现和氛围营造三个层面，这两个镜头给了我很大的帮助，一个是《副本》镜头中呈现出的华丽景象，还有《全面回忆》镜头中透出的坚毅感，非常贴合我的创作思路。因为场景设定在孟买达拉维贫民区，所以我还找了很多能够展现街景和当地氛围的照片。但是，在孟买很难找到大片的霓虹灯街道，所以我找到了更好的选择——德里。为了更加突出作品的亚洲韵味，我还特地添加了印度品牌和印度当地标志的商店标牌润色，以及一个印度象头神犍尼萨（Ganesha）的霓虹灯牌。作品细节资产收集：大部分资产从cgtrader中买的，还有的是因为买了Ian Hubert（视效艺术家）的patreon会员，收集到的。我没有这么擅长建模，所以我这部分尽量通过搜索和购买缩小工作量，专心做后面的环节。前景：我花了1、2天时间处理前景，并且在资产顶端加了一些细节。我非常震惊Blender在处理复杂的几何时，实时预览的能力很强。我用的是英伟达 2080 GFX 64GB Ram的显卡。中景：主要使用的是一些贫民区房屋的资产，和前景连接。中景房屋成片的景象，我用了Blender的Scatter插件填充画面。我还添加了一些管道，将观众的视线引导到背景上。背景：从中景的贫民区房屋后，我开始划分3D和2D内容的分界线，背景的内容可使用2D绘景还有一些Nuke中做的2.5D内容来解决。这样的结合其实是因为我对自己的技术不是很自信，但是后来我意识到其实我应该都用3D制作，从而镜头移动可以推的更远。但是我还是想说，Blender在多面数几何内容处理方面的能力很强。我将最显眼的建筑放在画面中间，其他建筑散落在附近，形成中心构图。制作背景花的时间不多，因为背景的灯光氛围营造和后续的合成是重点。贴图：贴图和着色的工作用了一周，大部分使用的是PBR材质和一些程序纹理。灯光/渲染：下图是早期不带背景的效果，是分开渲染的。再往下是中景和背景部分的，为绘景做准备。绘景：接下来，我花了好几天做中景和背景的绘景，下图为最终的效果。合成：合成是在Nuke中完成的。最终合成效果4、瑞云渲染：作品中最满意的部分是什么？Rahul: 我花了大部分的时间处理城市的整体景象和感觉，所以我对整座城市传达的氛围很满意。本来我是可以将作品处理得更朦胧一些，让它看起来更写实，但是因为是个人的作品，我就按照自己的喜好精心地展示细节了。5、瑞云渲染：制作耗时多久？制作中是否遇到什么困难？Rahul: 总共花了3周。最难的部分是整个画面的布局，因为包含的内容很多。制作后期怎么让3D的内容和2.5D的内容自然融合也是一个难点。6、瑞云渲染：为什么会成为绘景师？Rahul: 我入行的时候做的是数码合成，但是我一直非常喜欢绘景。2006年时，视效行业和今天大不一样，大部分的工作流程和工具在当时都是只有好莱坞制作人员才知道的高级机密。当时能找到的资源只有Gnomon视效学校做的教学DVD，里面的内容很实用，但是不适合新手。但是看完后我很受启发，所以我在毕业论文的选题时，选择了绘景，于是做了《未来版新加坡》。我一直很想成为一名绘景师，当时在亚洲机会非常少。但是我没有放弃，一直在做一些绘景的个人作品。终于，在我做数码合成师期间，我接触到的场景方面的工作越来越多，最后我被Worldwide FX保加利亚分公司聘为数码绘景师，为电影《敢死队2》做绘景工作。因为我还是很喜欢合成，所以我在2017年之前，穿插着做绘景和合成。近几年，我集中精力做绘景，因为我很享受创作场景的过程，而且这个过程给我成为通才的机会。7、瑞云渲染：场景TD有哪些日常工作内容？一般会处理哪些问题？Rahul: 场景TD更多的是一个通才的角色，场景创作中的每一个环节都会有所涉猎。而且我可以选择专注在我的强项——2.5D和2D数码绘景之中。我每天的任务从基础的相机布局，处理单帧的，复绘到最后的相机投射工作都会涉及到。我认为工作中最大的难点在于对于制作流程需要有全局意识，需要思考每一步的任务和镜头与后续工作的配合，而不是在技术细节中迷失，或者因为追求完美而迷失了重点。在处理手头工作时思考后续环节非常重要，需要分析自己的工作如何能够帮助到他人和整个团队。所以我会尽力倾听和理解，避免信息的错误传达，并且要确保团队中其他人都在同一节奏上。© Rahul Venugopal8、瑞云渲染：参与的众多影视制作中，最难忘的是什么作品？Rahul: 每一个参与的项目我都非常享受其中。我尤其珍惜2014年在DNEG伦敦分公司工作期间给《星际穿越》做数码绘景师的工作经历。因为这部电影本身就是我的最爱之一。同时我也很享受在Mr.X蒙特利尔分公司工作时，在电影《星际探索》中担任首席数码绘景师的日子。我尤其骄傲的是，电影开篇的系列镜头，从大气层8万英尺以外看到的地球，整个画面的视觉效果塑造都是我把关的。9、瑞云渲染：您会做哪些日常练习？您如何不断提高自己的制作技术和艺术素养？Rahul: 制作个人作品是很好的练习技术和学习新工作流程的方法。我还经常在artstation、fxguide还有cgsociety等网站看行业的趋势和热点。除了做CG之外，练习摄影是一个了解镜头，甚至了解世界的好办法。艺术素养的提升需要时间，我认为这是一个受多方因素影响，并且提升方法因人而异的一项能力。我觉得旅游，观察生活以及多看自己喜欢的电影和动画很有帮助。© Rahul Venugopal10、瑞云渲染：最启发您的赛博朋克风格作品是什么？Rahul: 高中时期我看了《黑客帝国》，那时候我感觉非常震撼，于是我开始对视效制作非常感兴趣，并且立志长大要从事视效方面的工作。其他对我影响深远的作品还有《银翼杀手》、《异形》、《终结者2：审判日》、《少数派报告》还有《攻壳机动队》。11、瑞云渲染：瑞云渲染的使用体验如何？Rahul: 感觉非常惊艳，因为即使对新用户来说也非常易用，而且可谓顶级。我相信随着更多艺术家使用瑞云渲染，大家也会有更多的算力进行3D制作，而不用因为渲染难而选择2.5D。11、瑞云渲染：对CG从业者们有什么建议？Rahul: 跟着感觉走，不忘初心。小心呵护你的热情，并且细心浇灌它。因为人在生活世俗的追求中很容易忘记梦想。12、瑞云渲染：还有什么相对CG爱好者说的？Rahul: 现在是CG发展最好的时代，因为像这样的云服务在全球范围内变得越来越易得，不断为艺术家拓展创作边界。我也很感谢广大艺术家在创作上不断精进，因为在艺术创作中，我们就是彼此的灵感。Rocket Launch © Rahul Venugopal

Cuddly Protector © Jeffrey Frias 瑞云渲染专访：如何在Maya中雕刻一个护梦者FGT3D Hero Challenge 是由海外品牌（Fox Renderfarm）主办的第二届FGT3D挑战赛，该比赛面向所有CG艺术家。在比赛中，我们看到了许多创意无限又制作精美的CG作品，见证了世界各地的CG艺术家们强烈的创作热情和艺术才能。FGT3D Hero Challenge比赛第二名得主是Jeffrey Frias！他的作品“”，概念完整，场景设计细节出众，灯光叙事性很强，激发观众的想象力。很开心Jeffery接受了，下面就让我们一起来了解一下吧！Jeffrey Frias德国PIXOMONDO的高级3D艺术家瑞云渲染：Hi，Jeffrey！非常感谢你接受我们的采访！您能给我们简要介绍一下您自己吗？Jeffrey：我叫Jeffrey Frias，我目前就职于一家德国公司Pixomondo。瑞云渲染：恭喜在FGT3D英雄挑战赛中获得第二名，有什么想说的吗？Jeffrey：我很高兴获得第二名，也很遗憾没得第一名。但是确实竞争对手都非常的厉害，能得第二名我已经很开心了。瑞云渲染：作品花了多长时间完成？Jeffrey：差不多一个星期，不断调整了一个月。瑞云渲染：使用了哪些软件和插件？Jeffrey：我主要使用Maya进行布局和建模，并使用了Substance Painter和Photoshop进行纹理混合。然后，我使用V-Ray进行照明和。瑞云渲染：这部作品的storytelling能力很强，激发了观众的想象力，背后的灵感是什么？Jeffrey：我不想做超级英雄。灵感来自于小孩，因为大多数孩子要有东西助眠，才会不害怕，安心入睡。它可以是一个有特殊意义的枕头，亲近的宠物，父母讲一个睡前故事，喝一杯牛奶等，都可以减轻他们的负担，帮助他们入睡。因此，我决定以泰迪熊当画面的主角作为出发点。瑞云渲染：创作有遇到难点吗？如何解决的？Jeffrey：没有遇到。瑞云渲染：有没有任何艺术家或艺术品给您最大的启发？Jeffrey：没有什么特别的艺术家或艺术品，但电影《怪兽公司》（Monster Inc.）对我启发很大，同时也是我在其基础上进行设计的基础概念。瑞云渲染：能简要介绍一下你在CG历程中的教育经历和工作经历吗？Jeffrey：我参加了德国PIXL VISN学院的培训，开始了我的3D职业生涯。我在那里学习了大约15个月。之后，我于2019年1月开始在PIXOMONDO工作，一直到现在。瑞云渲染：有什么好的学习方法来提高专业技能吗？Jeffrey：正如我在行业中所学到的那样，每个人在3D方面都有自己的理由和偏好，有些人只在工作期间才做，还有其他人甚至在下班后也很喜欢3D。我会说我是后者中的一员，因为即使下班后，我要做的第一件事就是再次坐在电脑前，继续从事我的个人3D项目。通过在业余时间做自己的作品，我学到了很多东西，对我的工作也很有帮助。瑞云渲染：是否用过服务？如果有，感觉怎么样？Jeffrey：为我节省了很多渲染时间。我在PIXL VISN的时候，经常赶deadline，瑞云渲染帮了我很多。那时我也用过其他渲染农场，但是瑞云渲染的整体服务让我印象深刻，这就是为什么它是我首选渲染农场的原因。24×7专业团队提供帮助和支持，回复速度也很快。瑞云渲染：有什么和CG爱好者分享的吗？Jeffrey：尽量多参加3D挑战赛，除了丰厚奖品之外，更多是能帮助你在一定时间内提高自己的整体技能。本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

瑞云渲染专访：如何在3ds Max中制作一个温暖的圣诞老人FGT3D Santas New Ride Challenge 是由海外品牌（Fox Renderfarm）主办的第三届FGT3D挑战赛，该比赛面向所有CG艺术家。在比赛中，我们看到了许多创意无限又制作精美的CG作品，见证了世界各地的CG艺术家们强烈的创作热情和艺术才能。来自印度的3D艺术家Shiju NK以他出众的作品《The Paramount Ride》夺得FGT3D Santas New Ride Challenge的冠军。Shiju用了大约20天的时间完成了获奖作品，制作软件包括Autodesk ，Corona Renderer，Substance Painter，Marvelous Designer，Mixamo以及Adobe Photoshop。Frank WANG Yefeng（Rhode Island College的助理教授）：“这种作品使我们对我们在2020年所面临的挑战有深刻的理解。构图精巧，黑色幽默中伴随着一丝悲伤。创造者巧妙地将圣诞老人的车辆改装成Vespa踏板车，并将礼物换成人们非常需要的疫苗。圣诞老人看手表的手势等细节表明，在这个假日里，时间是紧迫的事情。映照着当前全球疫情环境，“The Paramount Ride”夺得桂冠不仅在于本身的精美画面，更重要的是它引申出来的意义。这让我感到奇怪，这个红色胡子骑车的老人是我们的救世主，还是我们混沌生活的化身？”让我们通过瑞云渲染的独家专访一起的吧！The Paramount Ride © Shiju NKShiju NK设计&工程高级经理印度瑞云渲染：你好，Shiju！非常感谢接受我们的采访！可以简要地介绍一下自己吗？Shiju：我叫Shiju，来自印度喀拉拉邦。碰巧的是，大约18年前，我被带入了令人惊叹的世界。从第一天起，我就知道这将是我的领域。为我的每个项目发挥想象、创建新概念非常有趣，这是一种挑战自我的方法，可以使自己在工作中变得更好。目前，我在一家享有盛誉的房地产公司Sobha Ltd.上班，担任印度班加罗尔设计与工程的高级经理。瑞云渲染：恭喜在FGT3D Santas New Ride Challenge比赛中获得第一名，你有何感想？Shiju：非常感谢瑞云渲染团队！感谢你们为3D发烧友提供了一个绝佳的机会来展示我们的作品。我知道我得了冠军的时候，有点不敢相信。瑞云渲染团队和其他知名评委的评价对我来说也非常珍贵。瑞云渲染：这个强有力而有趣的概念设计确实映照着我们所有人的2020年。作品的灵感来源于哪里？Shiju： 瑞云渲染这次选择的主题确实让我感到兴奋，因为它很简单，给了我们很多自由发挥的空间。我的想法是创建一个非常简单但又强大的概念，任何人都可以与之相关联。圣诞老人像我们每一个普通人一样踩着踏板车，等待在隔离的加油站加油。与此同时，世界正受到该病毒攻击的困扰，我们都在等待这一奇迹根除。还有什么比圣诞老人送疫苗给大家更合适的呢？瑞云渲染：圣诞老人携带的疫苗反映了当前的COVID-19状况，即使在黑暗中也给世界带来了希望，因此构图和灯光都显示出孤独感。你是怎么设计的？有参考图吗？Shiju：在照明上我确实用了一些参考图作为参考。从概念阶段开始，我想给现场一个孤立的感觉，但希望情况会变得更好。最初的想法是为圣诞老人添加口罩，但这给人的感觉是负面的。与朋友讨论之后，是他提醒了我可以在礼物袋中放疫苗来反映当前全球的困境。为了刻画隔离感，我使用了非常少的HDRI照明。由于它是夜景，因此我将HDRI光的强度设置为最小。视图中可见的灯具是唯一使用过的灯具，没有其他多余的照明。瑞云渲染：纹理和着色位置很恰当，不分散注意力，让人想起Norman Rockwell的风格，是怎么设计的？Shiju：为了做出完美的场景，纹理和着色非常重要。我认为有必要深入了解颜色组合和组成。由于圣诞老人是主要的主题，因此关键色必须为红色和白色。我希望将其余部分保持在最低限度，并重视整个场景。对于纹理，我使用了Substance Painter。在进行任何时，对每个纹理进行详细处理，以使其看起来既逼真的同时又具有艺术性。瑞云渲染：创作时有遇到什么难点吗？如何解决？Shiju：在做这幅作品时，我面临很多挑战。就像我之前说的，要在Substance Painter中正确设置纹理和着色需要花费大量的精力和时间。正确设置角色及其姿势也是挑战。我将Mixamo软件用于角色绑定，导入到中摆姿势。尽管很困难，但花时间和精力还是值得的，因为我得到了想要的结果。做胡须和积雪的过程也很有趣。对于胡须，我在3ds Max中使用了Hair and Fur Modifier。让胡须在微风中自然飘摇的感觉很具有挑战性。雪花材质是在3ds Max中创建的，花了大量的时间进行细节处理。瑞云渲染：有没有艺术家或艺术作品给你启发最大？Shiju：有很多艺术家和艺术品启发了我。很难说出名字，因为每件作品都是我的灵感。瑞云渲染：有什么好的学习方法来提高专业技能吗？Shiju：一个可视化艺术家应该学会观察。仔细观察所有细节，并继续从摄影，艺术品和专业3D画家那里汲取灵感。并且不断学习新软件。瑞云渲染：是否用过瑞云渲染的云渲染服务？如果有，感觉怎么样？Shiju：我还没用过。目前，我正在做一个动画项目，马上就会用到瑞云渲染来进行。瑞云渲染：有什么和CG爱好者分享的吗？Shiju：对工作充满热情，专注于最终结果，就一定会实现你的目标！本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

毕业在即，相信各位小伙伴正在没日没夜地赶毕业设计和毕业论文。 一个月前，和直播。他硕士毕业于美国南加州建筑学院（SCI-Arc）建筑学专业，凭借毕业设计作品《奇异购物车》（Phygital Shopping Cart）斩获“建筑可视化领域的奥斯卡”--CGarchitect国际建筑3D大赛 （2020 CGarchitect Architectural 3D Awards）学生（动画/电影）组冠军。很多看过视频和直播的小伙伴都希望能够看到更多海外学生的优秀作品和分享。今天我们就带来了Razan Jawad小姐姐的专访。 人物介绍Razan Jawad- 2020 CGarchitect 3D大奖学生（动画/电影）组提名- 2020 硕士毕业于英国伦敦大学学院巴特莱特建筑学院- 设计方案曾被苹果和H&M门店采纳Razan Jawad是黎巴嫩裔，出生成长在比利时安特卫普。2020年她从英国伦敦大学学院（UCL）巴特莱特建筑学院硕士毕业。她的毕业设计作品《LITH》获得了2020年CGarchitect 3D大奖学生（动画/电影）组提名（没错，就是刘鑫获奖的那个类目）。 作品解析LITH：建筑可视化“奥斯卡”CGarchitect Awards学生组提名作品作者的话：LITH是一个公有化的建筑3D打印工厂，是一个自动化的住房平台，旨在通过住房去商品化解决中产阶级化社区居民的住房问题。LITH为风险承受能力弱的人群提供低价长期的住房，为艺术家提供创作的空间，让他们不再居无定所。LITH自动3D打印工厂可以不间断地工作，序列化打印建筑模板。通过组装模板打造住房社区。用户可以通过手机平台设计、分享和管理该社区。LITH解析：看UCL建筑系学霸 如何融合建筑和3D打印，提出住房问题解决方案Razan小姐姐用自己所学的知识，将建筑、3D打印和计算机算法相结合，心系社会中的弱势群体，以建筑可视化的方式提出住房问题的解决方案。能在一众作品中脱颖而出，除了新颖的设想，高质量的制作，更动人的是作品背后创作者的社会责任感。瑞云渲染作为亚洲前沿的云渲染平台，致力于提供专业可靠、安全稳定、可持续创新的也从不忘回馈社会，反哺行业。针对CG专业学生和教师推出教育优惠方案，旨在激发CG新生代的无限可能，让小团队也能实现大梦想。教育优惠方案不仅提供最低折扣价（💎钻石会员），瑞云渲染还会不遗余力地提供技术支持、专业指导和宣传机会。student-section👆正在头疼毕业设计作品渲染难、渲染慢的小伙伴还不赶快戳上方链接冲起来！👇专访部分为你准备了更多LITH作品背后的灵感来源和制作细节，以及Razan小姐姐的求学经历和职业道路分享，请各位客官慢用～ 瑞云专访1、请简单介绍一下自己大家好，我叫Razan Jawad，我是黎巴嫩人，但是在比利时的安特卫普出生和长大。从15岁开始我就对建筑很感兴趣，越长大越喜欢。我曾在黎巴嫩和比利时实习，做过助理建筑师。19岁时，我从安特卫普的建筑高中（St-Lucas Kunstsecundair）毕业，开始了自己的职业探索。在瑞士和意大利的交界城市基亚索，有一座购物中心叫Centro Ovale Chiasso，我为该商场里的苹果和H&M商铺做设计方案，其中近70%得到客户采纳。Centro Ovale Chiasso购物中心搬到黎巴嫩之后，我的教育和工作经历为我争取到了很多工作机会，其中包括担任助理建筑师，同期我也在攻读我的本科学位。2018年6月，我从黎巴嫩美术学院（ALBA）建筑专业本科毕业，之后我去到英国伦敦大学学院（UCL）巴特莱特建筑学院（The Bartlett School of Architecture）攻读了建筑设计硕士学位。现在我是一名自由建筑师，手头正进行着三个设计项目，项目分别在塞拉利昂共和国、黎巴嫩还有刚果共和国。黎巴嫩的这个项目是为一个私人客户打造别墅区，非洲这两个是大型的商业项目。所以我也有了成立工作室的资金。2、获得CGarchitect的3D大奖提名，感受如何？自己在建筑方面的努力得到了认可，感觉非常棒。3、LITH背后的灵感是什么？LITH是我耗时一年研究的一个标志性作品，是“离散化”建筑体系的集中表现（“离散化”建筑体系，即discrete architecture，是由英国建筑师Gilles Retsin提出的一种电子组合的设计理论，旨在采用自动化应对建筑环境学科所继承和固有的偏见和特权）。LITH还结合了新粗野主义和哥特风格，作品还受到合作住宅社区（cohousing community）社会理论的影响。Gilles Retsin- Gilles Retsin建筑有限公司创始人/总经理- 曾任UCL巴特莱特建筑学院讲师由Gilles Retsin撰写的书籍《Discrete: Reappraising the Digital in Architecture》 4、请介绍一下LITH的中心思想和建筑的主要功能LITH中展示的其实是一个建筑集合体，也是一个合作住宅平台，而非一栋独立的建筑。主要思想：住宅的居住权是人的基本权利，而非产权。中产阶级化加剧了住房危机，尤其加剧了风险承受能力较弱人群的住房问题。伦敦的哈克尼社区（Hackney）是英国最大的艺术社区之一，由于现在里面的公寓和仓库租金疯狂上涨，以前住在里面的居民和艺术家都已经付不起租，无处生活和创作。主要功能：LITH是一个去中心化的公共产权空间，是一个熔融沉积成型（Fused Deposition Modeling）的3D打印工厂。LITH旨在将中产阶级化的街区去中心化，为社区中风险承受能力弱的人群提供低价长期的住房，为艺术家提供创作的空间，让他们不再居无定所。LITH可以根据不同的城市环境、客户需求还有设计需求变换形态和功能。同一个LITH打印工厂能够在同一地区，根据不同的功能要求和空间特性建造出很多不同的居民区建筑。建造过程可以根据三维空间的诸多限制条件灵活变换。LITH的空间区域可以分为公共、半公共和私人三种类型。半公共区域供居民区内部人员使用，而公共区域可对外部人员开放。居民和艺术家可以通过LITH数字端平台预约使用这些空间。建筑空间的灯光变化可以作为线索，展示空间的使用状态 -- 开放中、使用中。可共享的还有大型的公共LOFT，供艺术家做工作室和作坊使用。艺术家们既可以通过平台包月、包年，也可以预约单次使用。5、完成毕设作品耗时多久？整个项目耗时1年研究，研究内容包括3D打印，以平台为基础的建筑生产、算法设计和“离散化”建筑等。动画短片的制作，从构建故事版，建模到最终渲染共耗时2个月。6、使用了哪些软件和插件？建筑的几何结构采用了Rhino3D加Grasshopper，Unity还有C语言。动画短片制作用的是和V-Ray渲染器。7、请分享一下你的教育背景和从业经历吧在UCL的求学经历可谓改变人生，尤其我是在中东地区上的本科，然后在UCL学习软件使用和“西方”的建造思维。整个建筑学习生涯中，3D一直贯穿我的学习和工作，UCL会鼓励学生开拓尝试更多的新兴软件。而且很幸运的是，我的导师非常好，鼓励我参加CGarchitect的3D大赛。8、作为一个年轻的建筑师，你怎么提升你的专业能力紧跟数字技术潮流，多看新出的建筑技术类演讲分享和纪录片。相关阅读推荐：

想知道高精度角色是如何制作的吗？想了解角色专家是如何学成的吗？本期直播，我们邀请了大神级角色艺术家为大家深度剖析高精度角色制作过程。角色大神教你 一、嘉宾介绍分享嘉宾：刘文- 云图动漫-迷雾中心角色总监- 资深角色艺术家十年CG角色制作经验，现任云图动漫迷雾中心的角色总监，与腾讯、网易、西山居、完美世界、37游戏、多益、天上友嘉、星辉天拓等国内一线游戏大企业都有深入的CG项目合作。刘文老师个人还参与过国内外众多超一线3A级大型CG项目的制作。云图动漫成立于2013年，位于广州，致力于成为最专业的“泛娱乐数字艺术服务”公司，拥有创作高质量“原创动画漫画”的内容团队，出品制作了《逆转次元: Al崛起》、《幻梦山海谣》、《恋爱云书》 、《茶楼浮生梦》等原创动画漫画IP，与腾讯，网易，阿里，完美，畅游等业内公司保持了密切的业务合作，目前是华南地区最大的游戏美术服务团队，参与过数百款游戏的美术设计制作和CG制作服务。核心业务包括原创动画IP孵化、全流程的游戏CG、美术产品风格预研、美术整包设计开发。云图动漫作品 二、分享内容1、角色塑造所需的训练方向2、从业余变职业的有效练习方法3、CG角色初级至专家级的职业成长路线4、常规高精度作品制作过程演示个人练习作品本次直播，刘文老师将会以此人物为案例，进行高精度角色作品制作过程演示及讲解，干货满满，大家一定不要错过！ 三、嘉宾专访1、瑞云渲染：您是什么时候开始接触角色制作的？可以分享一下您的学习和从业经验吗？刘文：最早接触角色是在2010年左右，多年的工作总结其实就是认知的过程吧，不断的发现。2、瑞云渲染：您入行十余年参与了众多项目制作，其中印象最深刻的项目或角色是哪个，在创作过程中有什么难忘的经历可以分享一下吗？刘文：其实说起这个还真有些不好回答，每一个角色我都很深刻，毕竟要对的起每一个坚定信任着我们团队的甲方。难忘的吗，哈哈，有过十来个角色，整了快一年，这是我们团队自创建以来，最难忘的案例了。3、瑞云渲染：《诛仙》、《幻梦山海谣》是云图正在制作的大热IP，可以介绍一下这些项目目前的进展吗？《诛仙》、《幻梦山海谣》中的角色都很浪漫奇幻，国风满满，可以简单介绍一下这些角色设计和制作的亮点吗？刘文：《诛仙》目前还在前期阶段，资产跟角色制作中。美术整体想突出东方的美，有些地方会适当控制3D的程度，会有一些偏2D平面的处理，在传统写实光影的基础上做适当控制，能更符合东方审美。角色风格在唯美的基础上进行了带有一点风格化的尝试，希望能让角色的脸部更加灵动，角色面部表情能否把角色的情绪表达到位，这是我们主要追求的东西。《幻梦山海谣》目前在中后期阶段了，预计今年9月就可以跟大家见面了。这个项目采用的是全引擎的做法，角色设计都是原汁原味的东方审美。在三维效果上实现了新的风格化尝试，动画表演也很有意思，这将会是一个很有趣的作品。4、瑞云渲染：关于角色制作，您平时有做怎么样的练习？刘文：我自己平常多以快速雕刻速写为主，当然也不乏主流的人体布料雕刻练习。5、瑞云渲染：对您影响深远的艺术家或者作品有哪些呢？刘文：对我影响深远的艺术家并没有某一个人，准确来说是一个集体，在海内外很多干到了胡子花白的老艺术家们，他们都是我的向往和敬佩的对象。一生追求一件事，把平淡做到发光，即为极致。6、瑞云渲染：角色制作从初级提升到专家级，您认为最关键的因素是什么？刘文：保持清醒的认知，听有用的建议，去有实力的团队，脚踏实地。 四、活动奖品小贴士：积极互动提问的小伙伴获奖几率更高哦4月15日周四晚八点半↓B站直播间约定你↓进群看直播，聊CG回看往期直播请在“瑞云渲染服务号”后台回复“泛CG”相关阅读推荐：

和千千万万的动画人一样，他一直坚持着自己的动画初心并为之奋斗，也“孕育”着自己的原创动画作品。今天，就让我们一起来了解一下，这位动画人的CG路。 1、嘉宾介绍徐健国内资深3D艺术家参与作品：《刺客信条2》、《仲夏夜魔法（Strange magic） 》、《天涯明月刀》、《巴霍巴利王2：终结》、《王者荣耀》等出版书籍：《传奇3ds Max/ZBrush极致CG角色创作解析》 、《传奇3ds Max/ZBrush极致CG角色创作解析2》、《3ds Max+ZBrush影视动画CG角色创作揭秘》 1、CG之路的开启徐健从小就喜欢画画，高中开始学习专业素描。大学就读于武汉理工大学设计学院。大一时接触到，用电脑呈现艺术，这激发了徐健对CG的兴趣和热爱。2004年，徐健在苏州的一家创业公司做游戏，负责美术。当时的徐建虽然对未来的规划还不太清晰，但他很珍惜这次工作的机会，也由此开启了他的CG之路。徐健个人练习作品 2、加入育碧，CG游戏标杆2005年，徐健加入了Ubisoft育碧上海，育碧是全球知名的游戏公司，徐健担任多款游戏CG品牌美术的负责人，其中包括《刺客信条2》，《分裂细胞》等游戏项目。徐健回忆，2009年参与的《刺客信条2》是他印象最深刻的项目之一。当时徐健被派到加拿大蒙特利尔去帮助育碧的当地团队，他主要负责这个项目的美术工作。他在蒙特利尔呆了几个月，体验了当地团队的工作状态和生活状态，他们在生活中很懂得享受生活，在工作中懂得如何团队合作，发挥个人的特长，各施其职。在育碧的工作让徐健参与并学习了全流程游戏项目制作，让他在CG之旅中收获了宝贵的经验。 3、在工业光魔，向顶尖国际团队学习2010年，徐健前往新加坡，在国际顶尖电影视效工作室——工业光魔中担任电影高级角色艺术家，主要负责电影 《仲夏夜魔法（Strange magic） 》的主角CG设计和制作。在工业光魔工作，徐健最大的感受就是他们的影视团队非常专业（包括软件、系统、流程管理等方面），规范合作非常重要。徐健表示，当时他们用的系统是Linux，用的软件是工业光魔自己开发的Zeno。当时这些软件是比Maya超前很多的，程序员会把大家需要的功能都写进去。软件基本上每个星期都会根据需求更新新功能，非常高效。他们的电脑也可以精确到只要你有一秒钟没在用电脑，这个电脑就会开始渲染工作。从国内外流程管理的差距中，徐健学习到很多制作流程管理上的知识，学习如何快速且安全地去做一个电影。这让徐健不禁感叹国外制作公司的专业、规范和行业的健康发展，也让他对国内动画电影的发展有了更多的展望。 4、创立“优塔”，做自己的原创动画2011年，徐健带着一腔热血，回国创立了自己的公司——上海优塔数码（UDA）。优塔定位于高端CG制作和顶尖CG人才培养。主营业务包括CG制作，CG培训，3D打印，原创动画IP电影。公司成立10年来，和腾讯、网易等国内知名公司合作近百个项目，包括《王者荣耀》、《天涯明月刀》、《穿越火线》、《秦时明月》、《天天飞车》、《天天传奇》等。《天涯明月刀》角色设计海报《王者荣耀》游戏片头即使参与了多年的游戏项目制作，徐健仍然不忘初心——想做动画，想做属于自己的原创动画！抱着对科幻主题的热忱，徐健和优塔团队花了两年时间精心打造了国内首部未来星际科幻类题材动画——《星际快递》的2D设定、详细的分场大纲以及3D样片，该项目也荣获了2020中国青年动画创投大会的优秀项目。 2、原创项目介绍优塔于2016年启动原创科幻动画项目《星际快递》，故事背景是未来星际科幻题材，讲述了叛逆少年诺亚为了去外星球追求美好的生活，无意中出卖了父亲奥斯沃特得到莫比迪克船票，希望离开污染严重的地球去妙乐星生活，却发现自己卷入外星商业大亨贾戈贩卖人口的阴谋。无意闯入了一颗名叫半路星的星球，在小伙伴豆纳的帮助下，诺亚来到妙乐星救出了父亲奥斯沃特，解放了被奴役的人类，带领他们回到地球重建家园。该项目是国内首部未来星际科幻类题材动画，剧本严谨，传达正确的价值观，科幻题材是今后的趋势，超大世界观，大IP带来更多可能性。 3、瑞云专访 01、瑞云渲染：优塔团队打造《星际快递》IP的初衷是什么呢？徐健：科幻是我自己内心比较喜欢的方向，我经常看科幻题材的视频和书籍。科幻是很适合用3D去表现的，不像武侠可以找真人实拍，但是科幻需要很多的设计，需要搭建很完善的世界观，很扎实地去表现，才能让观众的去信服这个科幻世界。我喜欢挑战，所以我想挑一个高门槛的事情去做，这样后续带来的成就感可能更强一些。选《星际快递》这个题材是因为做一个项目是需要对投资人负责的，起码让他赚钱吧。对国内来说，一个IP能不能做，其实就是看它好不好开发游戏，能不能有其他的开发可能性。首先星际类题材是很容易做游戏的，做休闲类，冒险类，射击类都可以做。星际类也可以做很多手办、“潮玩”的东西，比如可以设计很多外星小宠物、小萌物，然后和盲盒合作。而且星际这个题材的想象力非常大，要做后续的可能性还是非常多，所以我是想实现多方面的发展。 02、瑞云渲染：在《星际快递》这个原创IP的前期开发过程中，遇到了哪些挑战，团队是如何克服的呢？警惕第二波疫情徐健：挑战就是世界观的搭建，因为这是一个全新、未知的东西，我们找了很多朋友去聊和科幻相关的事情。我这边其实有个很好的搭档，就是徐一然老师，我们一起创作这个作品，徐一然老师是专业的动画编剧，剧本好坏就决定了这个世界里的内容是否成立。然后我们还找了2D的原画，我们需要原画师去了解和科幻有关的内容，这样设计起来才会更加的精确。创造一个精准的世界就是在这个创作过程中的难度所在。 03、瑞云渲染：在创作过程中《星际快递》有做过哪些参考吗？徐健：其实在我们的世界观中，定了三个地点，地球就是“末日地球”，这个（参考）其实还是比较好找的。还有一个星球叫“半路星”，半陆星是一个商业中转站，这个其实是参考的《星球大战》，《星球大战》中有类似的场景，很多外星人把他的货物放在里面做交易，这个星球的风格是偏工厂的形式。然后“妙乐星”是一个吃穿不愁的富人星球，有了这样特定的背景就比较好去找参考，找了一些科幻片，包括还参考了皮克斯的《机器人总动员》。 04、瑞云渲染：《星际快递》目前项目进展如何？制作周期是如何安排的呢？徐健：我们大概花了两年的时间，完成了一个详细的分场大纲。大纲我和徐一然大概改了14版。而且分场大纲我们只要细化一点，就是一个完整的剧本。2D原画的部分，有一些角色设计和场景设计，还有一个五分钟的3D样片，大概是这样。如果资金到位的话，计划是两年的制作时间。虽然外界感觉动画电影很火，但是真正拿到资金的还是很少。 05、瑞云渲染：您曾担任育碧多款游戏品牌美术负责人，可以分享一下和国外团队合作的感受吗？徐健：我被派到加拿大蒙特利尔，体验了当地团队的工作和生活状态，个人感受是北美的艺术家很注意个人的生活状态，他们不加班，基本上都是按时上下班，而且他们的团队工作非常专业，分工非常细。比如你的优势是2D前期设定，那你就会被安排去专门做2D前期的工作。在3D的方面，可能会分角色场景和游戏等部分，每个岗位，都分得特别细。在国内的话，一个人需要做的工作种类可能会比较多一些。 06、瑞云渲染：在您资深的CG行业经历中，有哪些对您影响深远的人或事，可以分享一下吗？徐健：我之前在新加坡工业光魔有一位老师，他是专门做雕塑的，这位老师叫安德鲁，他之前参与过《星球大战》。参与《星球大战》的时候他的两只手因为用鼠标太多了，其中一只手得了腱鞘炎，就不能用鼠标了。然后他就用另外一只手做，结果另外一只手也得了腱鞘炎，两只手基本等于快废掉了。然后他就用球体鼠标去创造。再后来呢，可能鼠标不能用那么多了，他就自己捏泥巴，他做了很多雕塑，我们很多美术生都会去买他的人体雕塑作为参考。我觉得自己要非常非常热爱这一行，才能坚持把东西做完。而且他在做《阿凡达》的时候，导演卡梅隆请了两个人在他家里做设计，一个做设定的，另一个是做3D的。《阿凡达》里面有很多怪物，安德鲁就需要在家把那些怪物的肌肉等设计，很合理地设计出来，所以我很敬佩他。安德鲁（Andrew Cawrse），数字概念艺术家和雕塑家，曾在工业光魔工作9年+，任CG模型主管。安德鲁的雕塑现场教学其实国外的电影流程，皮克斯也好，迪士尼也好，包括一些写实的动画电影，他们都是先把雕塑做出来，因为雕塑相对来说更直观，导演看到后会更清楚这个角色在视觉上是什么样的。然后我们做的工作就是把这个雕塑扫描出来，然后以这个形体为基础去给它拓扑。 07、瑞云渲染：您可以给想从事CG行业的新人一些学习上的建议吗？徐健：CG其实和画画一样就是两点，一点是你的观察能力，一点是你的动手能力。我们做CG也是一样，观察是少不了的。动手能力其实就是你用软件的能力。你的动手能力是很快能达到的，但难的其实是你的观察能力和你想表现什么东西。所以我觉得有时候所谓的天分呢，就是你是不是有这种观察能力。这种天分后期也是可以去培养的，就是你要多去看好的东西，好的视觉的东西，好的电影。这样其实更多的是提高你美术和创作的能力。这不是一个月半年就能提高的，这一定是需要很多很多时间去积累的。当你要用到的时候，你就可以把这些积累一点点抽出来。所以我觉得软件这块吧，有个半年，你绝对滚瓜烂熟，但更多的时间是需要去看好的作品。 08、瑞云渲染：对中国未来的动画行业有什么期盼？徐健：我自己一直在坚持做动画，我觉得动画一定会有好的发展。因为就《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》的成功来说，中国的动画观众对中国的动画非常期待，而且包容性非常大。《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》做的好当然做的好，但他和好莱坞的东西比和迪士尼的东西比其实还差很多。但他的分数其实非常非常高的，甚至高过一些国外大片的。所以根据这一点，我觉得首先这么高的票房就表示其观众群也是非常非常大，而且这些观众是很认可，而且他们很包容里面的一些缺点和问题，所以我相信这个市场非常大。本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

FGT3D Santas New Ride Challenge 是由海外品牌（Fox Renderfarm）主办的第三届FGT3D挑战赛，该比赛面向所有CG艺术家。在比赛中，我们看到了许多创意无限又制作精美的CG作品，见证了世界各地的CG艺术家们强烈的创作热情和艺术才能。FGT3D Santas New Ride Challenge 第二名得主是Vinicius Villela！他的作品“Heavy Metal Santa”因其吸引人的设计和造型而出类拔萃，受到了我们评审团的赞赏。Kariem Saleh（德国知名电影导演和动画艺术家）：“这有一个非常有趣的一般概念。角色设计和建模都非常好，并且很吸引人。出色的构图以及完美的整体阴影和着色。很棒的作品，好奇重金属圣诞老人会送什么样的礼物？” 很开心，与我们分享了他如何制作这幅卡通形象的重金属圣诞老人，下面就让我们一起来了解一下吧！Heavy Metal Santa © Vinicius VillelaVinicius Villela3D角色艺术家巴西瑞云渲染：你好，Vinicius，非常感谢您接受我们的采访！您能给我们简要介绍一下您自己吗？Vinicius：我的名字叫Vinicius Villela，我是3D通才。很小的时候我被发明和技术迷住了，整个游戏世界都让我着迷，就好像它是一种神奇的事物一样，然后就产生了艺术上的冲动。我喜欢画画，拆卸玩具，创造新玩具。因此，当我14岁时，我开始研究计算机图形学，有机会深入研究图像的无限创作领域。我学习了几种软件，打开了一些可能性。我的好奇心便是主要动力，有些程序能够创建和三维图像，就像我当时在大型电影中所看到的那样，每个90年代出生的人，我对不断创新的效果都着迷，看到这些图像让我更加有动力和信心来学习我的学科，以试图了解科学。从那以后就很不一样了，从那时起这是一个漫长的过程，研究、试验和错误，以不断提高自己的学习水平，这一过程一直持续到今天。瑞云渲染：恭喜荣获FGT3D Santa's New Ride Challenge比赛的第二名，有什么感想吗？Vinicius：参加并获得第二名是我的荣幸。我非常有信心可以进入决赛，这是我完成项目的动力。我会经常参加这样的比赛，以便我不断挑战自我，成为一名艺术家和一个不断完善自己的标准和观念的人，互相学习。瑞云渲染：创作“Heavy Metal Santa”的灵感是什么？Vinicius：一直以来，我都想做一幅以圣诞节为主题的作品。。最让我受启发的是Sony Imageworks的动画，例如"It's Raining Burgers"和“hotel transylvania”。瑞云渲染：作品花了多长时间完成？有遇到难点吗？Vinicius：我花了大约1个月的时间才完成了整个项目。在概念部分，我最大的困难是在技术部分中找到角色与环境之间和谐的构图，这是渲染最终图像的硬件限制。瑞云渲染：圣诞老人的卡通造型真是太棒了，你能告诉我们是如何使角色设计和造型如此吸引人吗？Vinicius：关于设计，我想将更多乡村风格归因于圣诞老人的个性和传统形象，因此我选择使用金属头的概念，使之更加激进和酷炫，打破了我们的刻板印象。瑞云渲染：逼真的效果给我们所有人留下了深刻的印象，是怎么做到的？Vinicius：在lookdev部分中，我使用了Source库的一部分来处理了Substance Painter中的所有纹理部分。至于，我选择了Arnold，因为我对自己的专业工作更加熟悉。瑞云渲染：作为角色艺术家进入CG行业已有多长时间了？Vinicius：自2014年以来我一直是角色艺术家，但是我14岁那年就开始学习，当时我正在研究互联网上的所有内容，寻找解析，文章或任何可能有助于加深对计算机图形的东西。慢慢地，我获得了很多机会，花钱去培训，并且能够与导师一起参加绝大多数的在线研讨会，所以我越来越专业。瑞云渲染：可以评价一下瑞云渲染的服务吗？Vinicius：我第一次在比赛中使用它。我发现该服务对新用户非常友好，在开始渲染之前一定会进行错误检查过程。瑞云渲染：对未来的比赛参与者有什么建议吗？Vinicius：我认为应该先思考一下作品的叙事性，这对我也是一个提示。我越来越意识到作品所传达的信息的价值，因为可以与观众保持联系。我想提一下Shiju NK在他的叙事方面非常出色，并设法做到了最好。The Paramount Ride © Shiju NK本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：