by Aneesh Chandra 介绍这是CG艺术家Aneesh Chandra向我们介绍了他使用 ZBrush和 Blender制作项目“Superman HereAfter”的工作流程的第二部分。首先可以和 制作纹理我在这个模型中的主要纹理是依靠从 ZBrush烘焙的所有部分的置换和法线贴图获取。稍后我将在 Blender中使用这些贴图来查看几何图形中那些风格化的折痕。这里有一个说明；当我们为模型烘焙置换贴图时，一定要确保在低模上烘焙它，以便在 Blender中我们可以导入低多边形网格并应用带有细分的置换贴图。我在Substance Painter中绘制了他身体的Colormap、粗糙度，其余部分在材质中添加了基础颜色。 狼的制作我在 ZBrush中像雕刻角色一样雕刻了狼。首先，我雕刻了它的基本身体，然后在dynamesh中以更高的分辨率对其进行了改进。然后我用ZRemesher重新绘制它并在 Blender中拆分了UV。然后我把它导回 ZBrush进行高分辨率雕刻，就像用我之前使用过到的相同笔刷雕刻了它的皮毛。对于这个模型，我在 ZBrush中用polypaint绘制了基础的颜色贴图，然后在4K纹理中烘焙置换和颜色贴图。 绑定和摆姿势现在所有的重新拓扑、UV拆分和纹理都已制作完成，我将所有模型导入到 Blender进行姿势摆放。对于超人的姿势，我使用了 Blender的基础的人体预设，而对于狼，我使用了它的狼的预设。最终人和狼的姿势不是来自剧集本身，只是源自我自己的想象，超人与狼以放松的姿势站立，他一只手放在狼的背上。注意：摆姿势时，需要即时的查看轮廓。 材质、灯光和渲染 材质：对于所有模型，我在它们带有细分的材质上使用了置换贴图。为此，请转到材质球的属性中，进入设置并将表面类型设置为置换和凹凸。它会根据渲染模式中的置换贴图置换我们的网格几何体。然后我还在它们各自的材质中添加了模型的颜色图和粗糙度。对于身体模型（头部、躯干和手臂），我也使用了少量的subsurface also。对于皮肤的SSS，“Random walk” 更好。 灯光设置：我在这个场景中使用了最常见的3点照明，除此之外还添加了一个强度非常小的HDRI。 渲染：最终的渲染我使用了Blender的，设置采用了一般的基础设置，最终的分辨率是3125 X 3125。我的1080ti GPU花了我大约5-6分钟。 合成与最终我在Blender中渲染了具有透明通道的图片，方便我可以再稍后的工作中添加背景。我使用After Effects进行合成和图像定稿。我给它添加了一个深红色和渐变的背景，并用一些效果来完成图像，比如色差、锐度、颗粒和非常少量的发光。本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：")

by Aneesh ChandraCG艺术家Aneesh Chandra向我们介绍了他使用 ZBrush和 Blender制作项目“Superman HereAfter”的工作流程。 介绍我以前很喜欢看一部剧集“Here After”，其中的一集给我留下了很深刻的印象，它是主角一个人生存的故事。我真的很喜欢超人独自在地球上为生存而奋斗的这种概念。他的穴居人造型给我留下了深刻的印象，我想将他制作成一个3D版本。我的创建过程如下： 1.在ZBrush中绘制基本模型 2.细化模型并实现卡通风格 3.制作纹理 4.狼的制作 5.骨骼绑定和摆姿势 6.材质、照明和渲染 7.合成和定稿 收集参考由于它是《正义联盟》其中一集的角色，我通过截图收集了该集本身的许多参考资料。除此之外，我还使用了在Google上找到的动画系列中的一些超人图像作为参考。 在 ZBrush 中绘制基本模型我开始在 ZBrush中工作时，我先添加了一个dynameshed球体，并开始使用那些参考来雕刻角色的头部。随着雕刻的进度，因为需要更多的拓扑来细化造型，我逐渐的调高dynamesh的分辨率。然后我给头发和胡须制作了遮罩，然后将其提取出来并对其进行了染色，以在其上进行雕刻。一旦我对头部和头发部分感到满意，我就为躯干添加了另一个球体，并使用更高分辨率的dynamesh对其进行-改进。腿和手臂也使用了相同的技术，先添加了球体dynameshed，然后使用遮罩和提取技术制作了他的衣服、靴子、护臂等其他部分。对于皮带的制作，我使用了 ZBrush中带选择的IMM曲线画笔。对于剑和剑袋，则时使用3D小工具编辑原始形状，例如缩放圆柱体用来制作剑袋，然后将它们摆放在相应的位置。 细化造型以实现风格化当我对基本模型感到满意后，我就进入了下一步，即改进模型；比如在需要的地方制作平面，或者制作风格化的折痕线（这是我最喜欢的部分）。还要细化指甲等部分和其他一些模型，例如他的包、皮带扣等，然后在材料中提供一些颜色表示，以查看角色的外观。 拓扑、UV拆分和细节雕刻我使用 Blender进行重新拓扑。我不准备对整个模型进行重新拓扑，只是想拓扑其中的一些重要部位，包括头部、躯干和手臂。拓扑完成之后还有UV的拆分。因为这个模型不必用来制作动画，所以我没有在这个部分花费太多的时间。对于其余部分，我使用了 ZBrush的内置功能ZRemesher。我使用ZremesherGuide画笔设置了一些指南并重新划分了它，并使用不同的方法制作了UV，例如使用多边形组，或使用ZBrush中的UV绘画功能，或另一种将模型导入Blender然后拆分UV的方法。然后我将所有带有UV的部分带入 ZBrush进行最终和详细的雕刻，例如制作风格化的折痕线和平面，对于毛皮细节，我使用了“Jarred Everson's Fur Brush Pack”的毛皮刷包。未完待续，接下来和小编一起阅读第二部分吧~本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：")

通常，对于窗户，我从一个简单的平面开始，然后以适合窗框宽度的方式缩放它，然后挤出边缘以几乎像书架一样构建它。选择顶面，复制两次以创建分割细节。在编辑模式下，应用 Solidify Faces（我经常使用这个），但请记住使厚度与您的整体风格保持一致。如果你的建筑充满了厚重的细节，然后你在上面添加了一些薄的东西，它会看起来有点不合适。仍然在编辑模式下，选择一个窗面，然后旋转、缩放并以关闭窗孔的方式放置它。我们将用它来制作玻璃窗，要么透光，要么全黑。对于入口台阶，我只是重用了被阻挡对象的顶面（我也这样做了很多）并将其塑造成一个框架，并应用了与上一步相同的 Solidify。现在我们有了前门、台阶和窗户！4. 增加圆度！是时候开始让房子变得圆润了！为此，我使用细分曲面修改器。让我们尝试保持大约 2 个细分级别（渲染和视口）。不需要超过3个，之后你真的不会注意到剧烈的变化，它变得相当沉重！分配修改器后，会注意到大部分剪影都会被破坏。那是因为需要添加一些额外的循环来支持此修饰符正常工作。例如，这个屋顶瓦片仍然具有来自遮挡的非常基本的几何图形，因此修改器正在平滑这种简单的几何图形，它会失去原始图形的核心形状。但是，如果我们在边缘周围添加一些支持循环 (CTRL+R)，那么会注意到修改器的表现非常好，并开始提供我想在这个项目中实现的圆度和轮廓。此步骤是定义风格化和身份的最重要步骤之一。尝试使用支撑环尽可能保持一致和清洁。这是使用修改器的默认立方体的示例，以及循环边的放置如何帮助您以不同方式对其进行风格化。此外，它还很好地展示了修改器的工作原理。使用修饰符定义样式时将其放入我们的屋顶瓦片上下文中：重要提醒！请记住将镜像修改器拖动到细分曲面修改器的顶部。否则，会看到一些奇怪的剪辑发生。添加修改器后，这很可能发生在屋顶结构上。让我们通过选择在 X（或 Y，取决于您的构建方式）上剪辑镜子的主边缘循环来调整它。选中内部循环（标记为绿色）后，按 N 将工具架置于视口右侧，然后在“项目”选项卡下，将“平均折痕”设置为 1。这会将边缘循环变为粉红色，这意味着它应用了折痕，并且无论细分修改器说什么，该循环都将保持清晰。添加一致支持循环的一种好方法是使用 Inset (I)。选择要添加支撑边的面环，然后按 i 插入面。由于我们使用的是镜子，它不会正确执行，因此在这种情况下（使用镜子时）您按 (i) 插入，然后按 B 使用镜子修改器制作插入剪辑。按 (i) 后，需要移动鼠标来定义插图的行为方式，然后单击以确认。可以删除隐藏面以为此窗口创建圆柱状细节。5. 镜像 + 细分曲面修改器提示为了使一些道具更加风格化，我所做的一件事是将编辑模式下的网格旋转与细分曲面和镜像修改器相结合。检查当前的门（下图）——它看起来很可爱，但它可能有一些额外的古怪。但是如果我进入编辑模式，我可以选择整个东西 (A)，然后慢慢开始在 Z 轴上旋转它，让它有一种弯曲的感觉（下面的第一个例子）。但是也可以仅旋转一些元素来打破对称性（下面的第二个和第三个示例），其中门和柱子保持笔直，但拱门和中间木板弯曲。如果需要让它看起来古怪和夸张，它甚至可以对整个房子进行。需要注意的一件重要事情是不时禁用镜像修改器并检查是否有发生镜像裁剪的面。如果这样做，请将其删除；否则，会得到一些不想要的着色伪影。本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：")

我叫Carlos Cavalcante，33 岁，我是一名巴西游戏美术师，目前居住在芬兰赫尔辛基。我在手机游戏行业工作了 10 年，从事艺术实践或艺术指导/团队管理，但主要是 2D 游戏。在 3D 艺术方面，我对它很陌生。大约 3 年前，我开始为我们公司的一个特定项目学习 3D。我决定使用 Blender，它彻底改变了我的职业生涯。 灵感主要的想法是创造一个大的村庄场景，拥有宁静而多彩的氛围，并带有中世纪的感觉。我没有一个具体的概念。 准备我想出这些资产和模型的过程是直接在 Blender 中尝试，通常我 99% 的个人项目都是这样做的。我不记得上次我实际画一些东西作为我的东西的概念是什么时候。对我来说，直接在 Blender 中使用基本图元和细分表面修改器来遮挡主要形状和结构会更快、更有效。这是道具所属的场景。所有这些都是使用几乎相同的工作流程完成的。当然，有一些变化，但核心是完全相同的。我开始创建一个调色板，其中包含我可能需要的所有色调范围，因此通常我有一个主调色板图像。有时我可以使用这个调色板作为渐变条纹，但对于这个场景，我只是使用简单的平面色板。接下来，我为我的世界空间照明设置了一个漂亮的 HDRI 图像。HDRI Haven是我找到最佳图像的地方。在这个场景中，我用Sunflowers4K。对于基本的环境纹理设置，我将强度加倍并添加了一个映射节点来控制光线方向。这是我决定是否使用 EEVEE 或 Cycles 的关键点。在这种情况下，我使用 Cycles来获得更好的阴影和漂亮的反弹光。有了基本的环境灯光设置，我开始专注于道具的创作。 房子现在将展示我是如何建造这个房子的。我决定在核心结构的 X 和 Y 轴上使用镜像修改器。1.Blocking一切都从屋顶轮廓的阻挡开始。这将引导我按照这个方向构建其余部分。在那之后，我开始为房子的基本形状做块。在这一点上不要太深入细节，这里的主要目标是让你的形状正确并建立一个漂亮的轮廓。在进行blocking时，我也会考虑风格化，并且我还定义了一些可能有助于我专注于目标的关键字。对于这个场景，我的关键词是厚度和圆度。现在我开始考虑第一层的细节。我仍然使用简单的原语来屏蔽这些细节。在这种情况下：屋顶瓦片、地板和墙壁木板、门、窗和入口台阶。2. 屋顶和木板要构建弯曲木板和屋顶瓦片，可以对两者使用相同的工作流程。创建一个简单的矩形，然后按照要应用的曲率添加几个循环边 (CTRL+R)。确保比例为 1,1,1，旋转为 0,0,0。如果没有，按 CTRL+A 并应用缩放和旋转。转到修改器选项卡，并指定一个简单变形修改器，然后在所需的轴上弯曲所需的量。我通常会创建几个变体，以便我可以根据需要使用它们。可以添加更多循环以获得更平滑的变形结果。由于这不是一个如此复杂的结构，我们可以手动复制木板来构建地板基础。选择复制的所有木板，并在编辑模式下使它们看起来有点不规则，以避免重复和平铺的感觉。可以转到线框顶视图 (Z) 或打开 X 射线 (ALT+Z) 并框选 (B) 不同的循环，然后缩放并稍微移动它们以打破对称并赋予其更多可能.对于墙板，我使用相同的原则，但我删除了简单变形，并通过在一个轴上缩放其中一些来使板的宽度不同。我选择我在上面创建的弯曲资产之一作为我的屋顶瓦片。然后我应用修改器使网格自然弯曲。添加一个阵列修改器以在屋顶长度上重复瓷砖。我将此命名为 ArrayY。然后另一个阵列修改器在屋顶宽度上重复瓷砖。我称之为 ArrayX。复制并旋转这些以适合您的屋顶布局，还可以根据屋顶部分调整阵列数量。屋顶的顶部细节是使用由简单立方体制成的三角形资产构建的。将顶部顶点合并到中心。手动复制此三角形并将其放置在屋顶布局之后。就像我打破木板瓷砖上的对称性和重复性一样，我在这里也做同样的事情。选择一些边缘并向上或向下移动它们以在轮廓中创建变化。现在我们有一个非常漂亮的屋顶结构！未完待续，接下来和小编一起阅读第二部分吧~本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

 BY:Bernardo Iraci来自于意大利的3D艺术家Bernardo Iraci使用Blender和E-Cycles渲染器制作了雨中的街景，这是教程的第三部分。首先可以和 底纹我使用了一些表面缺陷贴图，比如湿的、有划痕的、脏的……在 CG 中添加这些东西的最好方法是使用粗糙度（请记住：白色是完美的哑光，黑色是一面镜子）。在混合图像时，我喜欢使用设置为“最大值”的数学节点。我还使用了软噪声纹理使标志看起来不完全平坦，并在几何本身中添加了一些细微的变化。节点树的样子：这是标志现在的样子……我觉得好多了！如果可以，甚至可以使用瑕疵贴图来玩颜色，这取决于你想要的东西看起来有多“脏”。例如：最后说说烟雾，大部分是在comp中添加的。不过我在Blender中也创建了一些，这里有2种方式：1.使用新的VDB对象并导入一些不错的外部VDB云、烟雾或其他东西。同样，您可以在互联网上找到大量的包。2.再次使用新的VDB对象和网格到体积修改器。让我们来看看这个选项！首先创建一个简单的网格，它应该遵循烟雾具有的一般形状。而我想法是让一些烟雾从地面上升起，并且随着空气中的一些风非常缓慢地移动。然后我们将使用一些修改器来提供足够的多边形并置换表面，使其看起来更像烟雾。请记住关闭渲染可见性，我们只需要网格帮助创建体积，但不会在最终渲染中显示。现在添加一个空的体积对象并将网格添加到体积修改器（volume modifier）。现在稍微提高之前创建的网格分辨率，不要推得太快，否则窗口显示会非常卡。最后，使用几个置换体积修改器来置换体积。我使用了简单云纹理的两种变体来驱动位移，而着色器是一个简单的原理体积。 渲染和合成我使用的是3090在Eevee中渲染了烟雾。使用网格到体积修改器的解决方案在渲染时间方面更好，但无论如何Eevee渲染的体积看起来已经足够好。为了使用两个引擎设置渲染，我创建了场景的链接副本。这有点像创建一个新的渲染层，但它可以控制不同设置。对于链接的场景，操作起来要复杂一些。烟雾需要与其他任何东西放在一个单独的集合中。并在主场景中关闭烟雾收集。在新场景中，我将渲染引擎更改为Eevee,除此之外，还在音量设置中更改了一些内容。我还要确保场景集合设置正确。在烟雾场景中，尽管环境的其余部分仍然会影响烟雾的外观，但我只想看到烟雾。为此，我将在大纲中为其余集合打开“indirect only”和“holdout”选项。请记住，如果您有嵌套集合，则必须为内部的每个集合手动打开这些设置，因为父集合不会覆盖它们的设置。现在让回到主场景的合成部分，我在Blender中完成了所有合成，但对于这个项目，只是在Blender中将烟雾覆盖在主渲染层上，然后在 After Effects中进行最终合成。确保添加一个新的渲染层（添加add > 导入 input > 渲染层render layer）并在节点的场景菜单中选择之前创建的烟雾场景。还有一件事！在相机设置中我们为场景添加了一些景深，让视线更专注于角色：最后，我在After Effects中添加了一些photobash烟雾，并进行了一些色彩校正，添加了一些镜头光晕和发光图像。在Blender合成器中没有做不到的事情。这是Blender渲染和合成图像之间的比较： 最终效果：本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

 BY:Bernardo Iraci来自于意大利的3D艺术家Bernardo Iraci使用和E-Cycles渲染器制作了雨中的街景，这是教程的第二部分。首先可以和 灯光对于灯光需要一个由大量人造灯和彩色霓虹灯照亮的黑暗环境，以及创建出有漂亮颜色和反射的光源。共有三组光源：1.大部分都摆放在街道上的灯柱，一个在角色上方（浮动的）。这只是一个带有发射器材料的网格。为了让它更真实一点，我还使用了一些纹理来打破发射表面（防止它太过完美），尤其是这种下雨天的街道。这就是树的着色器：2.汽车大灯：这没什么特别的。汽车模型前面只有两个光点。图像在剪影中扮演了很多角色，灯光在这方面很有帮助，因为我们的角色就在它们的前面。3.霓虹灯：这部分的照明是一个非常重要的部分，因为它们会为潮湿的表面提供所有那些漂亮的彩色反射。同样，将图像作为平面导入技术在这里非常有效。我只需在互联网上找到一堆霓虹灯纹理，将它们导入Blender，具体的设置材质如下图。诀窍是在霓虹灯周围设置黑色背景并调整纹理的UV坐标，以便只包含霓虹灯和黑色。如果离得很近，霓虹灯看起来不会太好，但从中/远距离来看，它的效果非常好。然后还可以使用一个HSV节点来玩一些颜色：使用的平面UV纹理：最后，添加一个solidify修改器，让霓虹灯有一定的厚度！为了给灯光添加增加一些氛围还需要一些雾。这是一个凉爽的雨天，需要一些雾气包围我们的场景，并给它增加了一个很好的氛围！我使用了立方体中的一些真实体积，并将封装整个场景的立方体。然后，我设置了一个简单的着色器，如下所示：就体积而言，Cycles不是最好的渲染引擎，但均匀的体积（意味着没有纹理）会渲染得相当快。 底纹现在已经到达图像中最重要的部分之一。我相信要使3D渲染看起来不错，那么它的每个部分都必须正确完成。然而，对于这个特殊的图像，着色器就是一个非常重要的难题。开始之前：在设置中打开node wrangler插件。当涉及到节点时，这个插件非常好用，我建议好好学习这个插件的功能！我关注两个方面：街道着色器和表面的一般缺陷。街道占了屏幕很大的一部分，它会反射我们在场景中放置的所有漂亮的彩色灯光，并且街道是湿的。首先，我获取几个漂亮的水泥质地套装，然后使用程序噪声纹理混合它们，这样就打破了一些重复。在下图中，有两组纹理，从上到下：反照率、粗糙度和高度。现在要创建水坑了。在创建着色器时，我尝试分解现实生活中的情况，下雨时街道有颠簸、小洞等等。水会在某些区域积聚，影响表面的颜色、反射率和凹凸不平。让我们首先创建一个可以“引导”水流，这是一个简单的噪声纹理，带有地图范围和乘法节点以调整其外观。此纹理将驱动：1. 反照率（ALBEDO）：我希望使用我蒙版作为一个因素，将albedo map的输出与黑色混合，并且较深的颜色会增强反射。2. 粗糙度（ROUGHNESS）：水坑将比沥青更具反射性，我想使用遮罩使水坑的区域的粗糙度贴图变暗。3. 高度（HEIGHT）：虽然柏油路面崎岖不平，但水坑必须保持平坦。由于正在下雨，我们可以使用voronoi纹理和一些颜色渐变调整来创建一些雨滴。除了那些雨滴，这将创建一个纹理。请记住，当使用遮罩来混合内容时，可以使用设置为乘法的数学节点来调整第二个输入的强度。这里的概念是：黑色将显示输入1，白色输入2。两者之间的所有值都将是两个值的混合。下雨天，当走在城市道路上周围的所有东西都会变湿、变脏、被划伤等等，并且看起来不干净。现实生活中没有任何物体是完全干净的，更不用说在这样的场景中。所以我认为每个CG艺术家都需要在存档中拥有一套好的脏纹理。有很多东西可以在互联网上找到。只需从Textures.com、Poliigon、Substance Source、Quixel、Gumroad 中获取一些不错的包！我将所有标志导入为图像，这是导入图像的样子：未完待续，接下来和小编一起阅读第三部分吧~本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

3D艺术家Osmar Rivera向我们展示了他使用制作的这个吉卜力风格的3D插图的过程，这是教程的第二部分。 人物制作创建角色是这个过程中最简单的事情之一。我现在有这种风格，但并不总是这样。要描述这个过程，你只需要了解你的世界的解剖结构。就我而言，我喜欢可爱的世界，那里的正常规则是：头比身体大。它需要像婴儿一样，简单柔软的形状，短胳膊和腿，这样你就可以创造出很多可爱的角色。圆圆的Q版脸型通常给人一种孩子气的表情，除此之外你还可以尝试其他类型的姿势和表情，它会带来更多变化 灯光细节对于高级照明，我们不仅需要考虑色彩理论还要考虑到图像传达的情绪。对于这个项目我想要制作成夜景，并且我想要环境阴影是蓝色的，我需要放一盏柔和的蓝光来给它蓝色的阴影。而我的主光需要与环境形成直接对比——色彩理论的目标是黄色/橙色，也就是说我的主光可以是那种颜色，那么辅光需要相辅相成。对于小灯，我们需要将它们全部制作为发光物体，作为引导帮助观众观看我们的角色。补光灯助于形成一个眼睛下垂的区域，让它成为一个自然的框架。 材料和更多细节当灯光看起来不错时，我们需要添加材料，但不能随意添加。通常我的材料没有高级纹理，因为我喜欢这种类型的艺术，除此之外还需要注意插图的颜色，特别是要记住它如何帮助我们的照明设置。构图中的主要光色是暖色。为此，我们的材料颜色也需要黑人温暖的感觉，特别是那些光线强烈的地方。为了创造另一个自然的框架，我还在在阴影存在的区域角色周围放置冷色材料。光影对比是画面的重要组成部分 从Eevee到Cycles到目前为止，所有的照明和材质工作都是使用Eevee之类的渲染引擎创建的，虽然Eevee还可以，但为了提供更好的照明效果，我们最终更改为Cycles渲染器。重要的一点是Eevee的工作原理与Cycles的渲染结果不太一样。为此，我们需要更改一些灯光的值，尤其是我们的主灯光。它们的变化很大，但是一定要注意我们灯光目的，除此之外还要考虑阴影和细节，材质也发生了一些变化，调整这些我使用了一个小时。小心光值的改变 渲染和后期处理渲染我使用了2800x1575 尺寸、180的采样（如有必要，我们可以添加去噪）、RGBA和8位深度。在合成时我使用了一个非常酷的外观：一个“Lens Distortion”节点和一个“Glare”节点。这些值是完全可调节的，而对于镜头节点，我使用“Fit”选项，眩光节点则使用了中等值的“Fog glow”。相机使用了景深来呈现真实的摄影效果 完成图像现在我们已经完成了图像，只需要添加一个额外的——但非常重要的一点：细节。后期制作可以在Photoshop或Procreate中完成。就我而言，我使用Procreate来调整色彩平衡、曲线并添加对比度。现在，这个项目已经完成了！最后的颜色调整很重要——所有渲染的图像都需要后期调整，它会给作品带来一额外的质感。 重要提示 - 保持构图清晰如果作品中有角色，那么就需要给更多额外的关注，使用道具来创造自然的框架。它可以是鲜花、木头或一些其他的道具。然后让这些道具的线条指向角色的方向。本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：

3D艺术家Osmar Rivera向我们展示了他使用制作的这个吉卜力风格的3D插图的过程...... 介绍这个项目是我自己的一个挑战，因为我要在短时间内完成一个惊人的插图。这个项目有一些替代步骤，使用基本工具制作便可以获得惊人的结果。我们将需要了解建模、合成和照明的基础知识（我们将对制作过程进行详细展示），最终结合小元素制作出一些可爱的角色。当然，我会使用Blender制作！最终效果 参考我喜欢画画之类的艺术创作，在项目开始之前我需要进行第一步的研究-什么内容？对于《千与千寻》这部电影来说，即使我已经看过很多遍，但是再看的时候我依然能看到新的信息。那如果你没有时间看那么多遍的话会怎么样? 别担心,我依然可以仅是研究那些图像中的信息就可以创建一些幻般的图像。这个项目中，我只是研究了一些图片，主要是为了找到吉卜力工作室电影中最容易识别的元素。参考板中的可《千与千寻》的主要元素：千寻、无脸男和白龙 草图现在是绘制草图的时候了。我认为草图是一种快速实现想法的方式。并且在我们熟悉之后，可以很快的知道应该在那些地方花费比较多的时间。但对于我来说，这只是做粗略的参考使用，如果在制作中还能继续增加细节，那就太棒了！当我确定好主要元素时，我会先绘制一个草图，其中会将主要的元素放进去。别担心，这不是我的最终作品，它只是用作参考的概念图。在我的概念图中，只需要使用基本形状，如球体或立方体、模拟、地板、墙壁和角色 基本建模好的基础形态是获得好的最终艺术的关键。为此，我需要先放置所有基本形状来模拟一些细节，例如盒子、墙壁或植物。特别是，为了我放置一个球体用来模拟角色，这些球不会决定角色的形状，只会决定他们大小和空间位置。还有一个技巧是尽量接近最终图像，但仅限于基本形状和最小变形。也就是说，我们只使用基础形状制作，无需拉伸或变形。在我的基础搭建中，我只使用基础形状，如球体或立方体、地板、墙壁和角色 细节一个好的作品还在于细节，我曾经用了好几个小时来找这些元素。那么我要怎么样才能给它增加更多细节呢？有些细节是不能随意放置的，它会打破概念图上的东西。首先，我建议你知道角色所在的地方——就我而言，日本元素，还有一座传统的日本房子。之后，再列出所有的用到的日本元素。清单上的物品包括莲花、水体、树木和那些日式的推拉门 灯光轻描淡写？是的，也许这看起来很奇怪，但这是一个制作灯光的过程。为了制作这个部分，我们可以将场景灰度化。所以，我的所有这一步都是在灰度中进行的。我建议在这一步中先设置主灯的强度、方向和位置。此外，我建议您在 Eevee中进行所有灯光处理，我们可以实时看到灯光变化。灯光下的灰模效果本文《整理发布，如需转载，请注明出处及链接：相关阅读推荐：