奇奇怪怪但又可可爱爱！这是哪里来的小怪兽？

我叫Miroslv Fek。我从小就接触艺术和3D建模，梦想有一天成为一名游戏开发者。我从艺术高中毕业，然后在大学学习设计。我实现了成为游戏开发者的梦想，在游戏行业做了几年3D艺术家。后来，我成为自由职业者，目前在一所艺术学校工作，教授3D建模、动画和绘画等科目。

第一批怪物是我在Blender里即兴创作出来的。它们大多是基本和简单的形状。有的时候我是从真实生物或周围无生命的物体中获得灵感，比如附近直升机场的风筒。后来我在纸上创作了大部分的小怪兽。只要我一有时间就可以快速画草图，我可以快速高效地测试不同的选项，节省了不少时间。然后我画出来的小怪兽们就在排队等着我在Blender里雕刻它们。

制作过程

我喜欢给每一个新的小怪兽建模。我在建模时使用经典的建模功能，用来节省自己工作的唯一方法是使用相同的牙齿和眼睛。当然有必要的话我也会对它们做一些修改。

建模之后我才会考虑颜色的组合。我很少提前想好颜色组合，通常我会在最后一刻完全改变我之前选的颜色组合。对我来说，这是我从构图和不同的制作过程中获得的一种感觉。在创作材料时，我一定会使用的是次表面散射，然后是粗糙质感或金属质感，这取决于什么看起来最好。

这项工作的另一个非常重要的部分是正确的照明和构图。我非常喜欢这个阶段，甚至不止一次为了让这部分的工作做到位，强迫自己重新渲染和完成一件已经完成了的作品。作为光源，我使用Blender提供的经典灯光。我最喜欢使用太阳或点光源。我一般会把光源的数量控制在1-3个光源的范围内。在构图时，我经常改变视角，无论是透视还是正交，我都会考虑阴影会是什么样子、它们会如何补充构图、以及我是否应该使用景深。

定稿

渲染是完成作品的倒数第二步。我会分别渲染最终渲染和环境遮挡。后续我都会在Photoshop中进行后期处理并添加环境遮挡，编辑和微调图像的颜色。在这个过程中，我有时会临时决定改变很多颜色，以至于它们会跟我刚开始挑选的颜色毫无关系。我非常重视感觉，并希望能寻找精确的颜色组合，直到我觉得场景、形状、构图和情感都完全吻合。

幸运的话，我只需要几个小时就能创造出一个怪物。但当我没有灵感的时候，我会被困在一些小怪兽的制作上几天到一个月。

下面是我最喜欢的一些我的小怪兽作品：