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使用3ds Max创建芭蕾舞女演员的阁楼内部
byValery Renderbus云渲染农场整理分享
使用工具：3ds Max ZBrush Marvelous Designer Corona Render Photoshop
本教程中，Valery向我们展示了他创作整个场景的全部过程，从构思到制作。这不是建模技术的教程，而是他对工作流程的一种阐述，希望我们能从中学到一些制作技巧。“芭蕾舞女演员的阁楼“是Evermotion举办的“Whole Lotta Loft”比赛中的第二名，并在3D艺术家杂志，台湾CG杂志和2017年Creativepool年会上获得第二名。这个场景是在3ds Max中建模，在ZBrush，Marvelous Designer进行服装创作和布料模拟，使用了Corona中的灯光和材质，最后在Photoshop中进行后期制作。
开始创建模型第01步：寻找参考和灵感
我非常的喜欢室内设计，在看到这个照片的时候，我就觉得这个设计非常的适合作为芭蕾舞女演员的房间，然后在这个基础上我又完整了我的想法。我查找了很多芭蕾舞女演员的照片作为参考，对任何项目来说，提前的研究都非常重要。
我喜欢种设计风格，它在展示了一个美丽的阁楼建筑同时，也会表现出主人的性格步骤02：建模 -构建主体形状
我创建了参考图中窗户的木质结构，并用两足动物的尺寸作为整个建筑高度的参考标准，让整间阁楼保持在最适合人体的尺寸。我加多了窗户的数量，使空间看起来更宽广和复杂。整个空间中木质结构的窗户是最重要的元素，为了让它的外观显得更逼真，我用ZBrush给它雕刻了一些像旧实木一样的裂缝和瑕疵。（本教程中的ZBrush文件放在了文章的底部，可供下载）。
如何通过灯光和阴影来进行整体构图步骤03：在靠近相机的位置创建更高的分辨率的模型
我不断调整HDRI和太阳位置及强度，寻找最佳的光照和阴影。一般情况下，这一步不会在建模的过程中进行，这只是个人习惯。我习惯在这一步时就看到模型在自然光下的外观，或每个特定场景的灯光设置，并进行多次测试渲染，以保证这一步的制作能达到预期的效果。
通过场景中分布的对象结合光线和阴影的方向来构图，然后测试渲染步骤04：根据光照和构图填充场景
在传统绘画的时候，我们会先将画面中所有的元素都事先勾勒在画布上，然后从最重要的开始描绘，最后一步步上色。但是三维的工作流程则跟绘画不同，我开始建模的时候，就会给其中重要的部分绘制贴图，并且进行灯光和早期的渲染测试，以便随时掌控整个项目效果。
早期添加了细节的模型和纹理及灯光渲染测试第05步：思考构图
第一次测试渲染中，摄像机设置可能不是最终的，在这个过程中你可以不断的调整并尝试不同的组合。你希望画面的关注点聚焦在什么位置？或者是你希望用什么角度看过去？你希望你的作品是静态或是动态的？对于我而言，我希望从画面的构图上赋予我的作品一种节奏，一种音乐性。
我将框架分成4/6/9格栅，以帮助我看到平面中的点步骤06：创建更具特色的模型
当你在创建建筑内部摆放的物体时，可以选择从不同来源购买模型（特别是远离相机的一些物体）。但是，我建议你在制作个人项目时，这些模型可以表现出你个人特色，并且为你作品增加一些属于自己的东西。或者，也可以将现有的模型进行一些修改，让它变的独特。
步骤07：讲述角色的故事我制作了一双多边形的高模芭蕾舞鞋，把它摆放在场景中。然后我查找了一些参考文件，按照真实的芭蕾舞鞋，重新制作了一些模型把它放在场景中，可以最后发现我并不喜欢这些东西，所以我又换回了之前的模型。我想说，一个物体跟参考物体像不像，不意味着它是错误的，只有适合的才是最好的。
我用Splines制作了鞋带，可是看起来很假，所以我又用Marvelous Designer重新制作了一次步骤08：给模型创建更多细节
一些细节可以给模型带来更多的真实感，但是一定要有目的的添加它们，而且需要根据构图来摆放它们，否则它们只会产生混乱。对于建模，我使用Turbosmooth Pro和QuadChamfer 等插件制作，并尽可能保持模型的干净和低面数。
模型使用Splines制作步骤09：使用Marvelous Designer进行布料模拟
我使用Marvelous Designer来创建布料模拟。虽然我曾经多次使用过这个软件，但制作连衣裙和裙子对我来说是一种全新的体验，这真的很也很有趣，也很具有挑战性。因为现实生活中，我不知道如何制作衣服，甚至连缝纫都不会。
制作之前，我观看了Marvelous Designer中制作连衣裙的教程
第10步：将文件从Marvelous Designer导入3ds Max将模拟好的布料导入3ds Max后，大多数模型需要转成四边形。我没有使用ZBrush的原因是容易丢失UV映射，但3ds Max可以保留UV映射。
当建模到令人满意的程度之后，我便将注意力放到灯光和材质上。正如之前展示的，我在完成模型之前就开始了灯光测试，因为它有助于创造出更好的构图，这是我最喜欢的部分。灯光和材质
步骤01：HDRI
灯光是最具吸引力和挑战的。我在项目的过程中尝试使用多个HDRI，并且移动太阳光的位置和一些不同的设置，然后测试渲染一直到满意。
移动太阳光和HDRI的灯光设置，快速渲染测试步骤02：照明设置1
最初，我将太阳光放到一个非常高的位置，并且建立了一个由两个图像组成的HDRI，及一个辅助光源，辅助光源摆放在角落的水槽。此外，我还在窗外摆放了一棵树用来投射阴影，让室内光影看起来更自然。
这是最终的灯光设置 步骤04：在Corona Render中创建自定义材质
我之前的项目都是使用V-Ray进行渲染，但是这个项目我想使用Corona Render进行最终渲染。我对这个渲染器并不熟悉，在开始制作前，我需要学习很多的资料。由于Corona没有预设的材料库，我只能在Corona论坛和coronamaterials.com上寻求帮助，在这里我学习了如何制作自己的材质库。
步骤05：继续创建自定义材质我比较喜欢使用材质编辑器，我可以给每个对象都创建一个自定义材质球。这是我给场景中使用的一种白色木质材料的贴图纹理。
这是在漫反射上使用混合材质的示例，可以用于反射，折射和法线贴图步骤06：其他材质制作
制作硬币的金属材质非常具有挑战性。我从网上下载了类似的材质，分析了它们是如何制作的，然后使用原理创建了自己的金属材质。
使用不透明度贴图绘制材质步骤07：磨砂玻璃材质
另一个具有挑战性的问题是：制作窗户和逼真的磨砂玻璃。我尝试了许多种方发来获得磨砂玻璃的效果，最终在Photoshop中绘制了14个不同透明度的反射贴图，以创建随机而且自然的外观。
经过多次尝试，终于创建出了逼真的磨砂玻璃材质渲染
步骤01：使用和不使用DOF进行渲染
我不太熟悉Corona的新功能，它的渲染设置对于我来说是一个挑战。我只能去论坛上学习。场景中我仍然使用了V-Ray相机，并且使用低的分辨率进行了一些测试，并以8,000 x 5,000像素的分辨率渲染出了最终图像。
最终渲染第二步：Photoshop进行后期制作
我将图像保存为EXR格式，以便更灵活地调整曝光和平衡。我在Photoshop中添加了外部天空的图像，这样我可以单独调整它到我想到我效果。之后，我应用了一个名为”subtle film“的滤镜，并且另外添加了一个Knoll Light Factory滤镜来增强场景中的光线，这些滤镜很好的展示出冬日暗淡的光线（左上角）。
我对窗户的光线使用了漫反射滤镜，并对光线进行了微小的调整重点提示1 - 建模过程中可以做的事
通常人们会使用模型库里现有的模型来制作项目，但我认为无论模型库多么精彩，但你在制作自己风格的东西时，最好还是创建新的模型，这才能让作品充满自己的特色。虽然有时会需要使用现成的模型，但你也可以在那些基础上做一些小小的改动，将这个东西转换成为自己的东西。
自由地搭建各种物体来组成独特的场景重点提示2 - 组合如何发挥作用
每个人对艺术都有独特的理解，比如场景中的各种元素，各种形状和颜色的排列，创造力等。我们需要使用各种元素来展现出要表达的东西，或者是讲述故事，或展示我们对美理解。这些在于我们的想法，而不在于软件或者工具，当然也需要不断的实践和学习。
原文链接：https://3dtotal.com/tutorials/t/create-a-ballerina-loft-interior-with-3ds-max-chapter-1-composition-modeling上一篇：Maya超酷维京猫制作过程分享
