介绍Gonzalo Marroquin来自墨西哥蒙特雷，一直热衷于写实风格的3D艺术创作。为了实现在影视界担任建模和纹理艺术家的目标，而搬到了加拿大温哥华。在这个教程中，他展示了如何制作WW2 RAF头盔并进行建模和纹理化的过程。Gonzalo Marroquin自从还是孩子时期，就对创作东西产生了浓厚的兴趣，特别是电子游戏，电影，绘画，乐高玩具，并且还对绘制《战锤》微型人物以及阅读幻想和科幻小说有着极其大的兴趣。在最初没有接触3D之前，Gonzalo Marroquin曾经在YouTube上观看过一个视频，该视频是使用非常老版本的ZBrush雕刻了一个兽人模型，但是它的雕刻过程及细节非常的详细。之后，他下载了一个3ds Max的试用版尝试建模。大学之后重新的接触了3D领域，从那时起就一直对这个行业充满热情并朝着这个目标努力。 皇家空军头盔：目标和参考Gonzalo Marroquin曾经接受到一个出色的导师赖利·洛尔（Reilly Lohr）的指导，在导师的帮助下决定制作一个项目。经过选择，最终决定制作有着多种多样材质和质感的东西:头盔。并且这和Gonzalo Marroquin的学习目标制作写实风格的东西刚好相同,所以他认为这个项目非常的有挑战性。最终在一家历史悠久的网络商店上找到了头盔的参考资料,这家网站出售各种军事古董,并且还有各种各样的许多精美的特写照片,Gonzalo Marroquin在这里找到了非常好的头盔参考资料。良好的参考可以使我们制作的模型可以保持正确的比例和原始结构形状,并且尽量找不同角度的参考.Gonzalo Marroquin的参考图片主要包含两张,一个背面图像和一个正面图像.然后将它们导入Photoshop调整对其，确保在MAYA建模时不会存在问题。 模型如前所述，首先导入了Photoshop中编辑过的平面图像，并在MAYA中花了一些时间放置到正确的位置，确保图像中头盔的不同部分从不同角度正确对齐。并且在制作头盔模型前还导入了一个头部的模型作为制作的基础，头部模型可以保证头盔的比例和形状的正确。在这一部分中需要预先计划好所有要建模和纹理化的内容，然后将头盔中所有的零件（甚至最小的零件）添加到基础形状的头盔中。所有的模型都是先在Maya中进行建模，然后在ZBrush中雕刻。ZBrush的工作主要是护目镜的帽子和皮革部分，Gonzalo Marroquin尽可能的想还原参考的形状。这个阶段中自由的使用dynamesh创建所需的形状，不需要考虑细节和拓扑结构。之后的步骤中，将所有针迹都做成了锐利的褶皱，之后在Photoshop中制作了一个alpha，然后在MAYA里添加了针脚。重要的一点是ZBrush中制作夸大细节或者是褶皱的部分，但是它们一旦制作了纹理就不会太过明显。

作为您的海量机器，瑞云渲染本次为大家带来的是3D艺术家Rene Vidra使用Maya和V-Ray制作写实风格的眼睛教程的第二部分。 绑定Rene Vidra是一位3D多面手，也会模型，纹理等其他部分。但他真正喜欢的是角色绑定。对他来说给：角色的眼睛绑定，并让眼睛进模拟一些真实的动作是一件非常简单的事情。Rene Vidra不仅给眼睛区域做了一些绑定，还创建了一个控制器控制所有的东西。但对于现在只需要做一些基本的眼睛动画，所以绑定都尽可能的保持简单。首先在眼球本身（角膜，巩膜和虹膜皮肤）的关节上添加目标约束（aim constrain），让它们跟随控制器。但如果想要眼睛的动画看起来真实的话就需要最到一件最重要的事情““skinny eye setup”（具体来说就是眼球在运动时，周围的皮肤以不同的增量跟随眼球一起动）。有几种绑定方法可以做到这种效果，甚至可以直接用控制器控制。其中最佳的解决方案是在节点编辑器中创建multipleDivide和clamp节点的组合。而从方便和节省时间考虑的话，Rene Vidra选择通过DrivenKeys来实现。除此之外还给控制器增加了两个附加属性，用来做睁眼和闭眼，以及缩放瞳孔的动画。 动画为了方便制作动画，绑定设置方面控制器需要尽可能的保持简单。当然，动画的制作也很简单，关键点在于为眼球的运动或者眨眼找到一个比较好的参考。网络上有大量的慢动作视频可以用，下面视频中的动画是在几个小时内完成。在Rene Vidra的计划中，他的美人鱼角色可以变声成怪物，而眼睛也会根据状态做出改变。所以他在After Effects中创建了一个png图像序列，其中包含了转换状态所需要的素材，然后将其作为动态纹理插到了角膜和巩膜之间单独存在的一层带有透明通道的模型中，然后控制纹理产生动态变化。 照明和渲染场景的照明非常简单，实际上只放置了两盏灯。一盏主光源主要负责照亮整个角色，而另一盏则是作为补光灯使面部的另一侧变亮。他希望在渲染能合理的调整每个渲染通道而获得最佳的效果，并且添加了所需要的所有AOV，在并在最终渲染之前做了一些和调整。输出所有的层之后，在After Effects对其进行合成，最终还要进行一些颜色调整。 结论通过专门针对人体的特定部位的练习，Rene Vidra觉得学到了很多东西。并且在制作之前确保已经对解剖结构，特定功能以及所有精细细节有深入的了解，只有这样才达到最好的效果。

作为您的海量机器，瑞云渲染本次为大家带来的是3D艺术家Rene Vidra使用Maya和V-Ray制作写实风格的眼睛教程上集，希望可以给到您帮助，更进一步获取创作灵感。 介绍来自奥地利维也纳的3D艺术家Rene Vidra，从2009年接触CG行业并成为了一名3D多面手，之后开始从事广告和AR领域的工作。现在他不仅是CG制作公司Utopiatree的联合创始人，同时还从事插画，电影和增强现实领域的工作。除此之外，Rene Vidra还在不断的学习，努力提高模型创建，角色绑定和动画领域方面的技能。 学习重点Rene Vidra曾经参加过CGMA的“ 电影/电影人物创作 ”课程，并创建了一个美人鱼项目。在这个项目的制作过程中，他发现对于CG角色而言，最重要的一个环节就是眼睛（虽然对于写实角色来说模型，纹理，绑定，动画，都很重要，但通常看到一个人时首先会关注的部位是眼睛）。对于写实角色来说，眼睛是最吸引人的部分。 参考对于写实角色来说，足够多的参考是制作的关键。互联网上有大量的高分辨率的眼睛参考资料，眨眼之类的慢动作视频，以及大量的为电影/电视和游戏制作各种眼睛教程。Daniel Boschung网站是寻找参考的资料最好的网站之一，它的很多高清素材可以放大很多倍，并且可以更详细的观察到瞳孔，皮肤等更多细节。Daniel Boschung的网站是获得人头参考图像的最佳资源之一。似乎您可以无休止地放大他的照片，并看到每个毛孔，皮肤特征和五官。在生活中，我们每天都可以看到无数的眼睛，所以很容易区分真实的眼睛和CG作品。从长远来看，深入研究这些东西也会为将来的制作节省很多时间。 建模在制作中，Rene Vidra将眼球本身分为三部分：巩膜，虹膜和角膜。而虹膜会展示瞳孔的颜色和形态，是眼睛最重要的部分。在制作前，Rene Vidra用一张在Photoshop中修改过的照片作为参考进行雕刻，并且只要外观看起来不错就可以，不用太担心形式和结构。此外，为了让眼睛的形状看起来更加真实，Rene Vidra还雕刻了小半月板。 纹理和底纹所有的纹理处理都使用了Substance Painter和Photoshop制作，为了达到完美的效果，还结合参考图手绘了一些阴影和特殊纹理。并且最终使用了Substance Painter的 color map（颜色图）和ZBrush烘焙的置换图（ displacement maps）。其余都可以通过Maya中的渐变节点和color map（颜色图）来实现。这个项目渲染使用了V-Ray，并且所有的模型都使用了V-Ray的标准材质（VrayMtls）或者VrayAlSurfaces。所有的基础设置都非常简单，而且也可以根据不同的角色进行一些小的修改。

其他亮点： - VRayMaterial和VRayHairNextMtl材料已获得预设。- 一种新型汽车油漆材料，具有更精确的薄片过滤功能并减少了内存使用。- VRayUVWRandomizer与VRayBitmaps（以前称为VRayHDRI）和VRayTriplanarTex映射源输入配合使用，支持随机切片。- VRayMultiSubTex现在具有随机的色相，饱和度和伽玛方差选项以及新的“按面”材质ID /对象ID /元素模式。- VRayCompTex具有新的混合模式：色彩偏移，色彩色调，直接混合Alpha，预混合混合Alpha。- 支持在ACEScg颜色空间中进行渲染，并具有从文件名识别纹理颜色空间的选项。- VRayTriplanarTex现在可以用作VRayBitmap的映射源。

Danilo使用不同颜色标示场景中的不同的tyFlows。©REALTIME工作室为什么这个场景要使用tyFlow？DL:为了测试tyFlow的分布物体的能力和潜力。新的position object operator有惊人的内置功能，如使用纹理来驱动粒子定位和侦测物体法线方向的能力。在可靠性方面，这个插件在视口效能极好，易于管理和迭代，并可。“我选用，当然，也很乐见tyFlow支持V-Ray。”——Danilo Lombardo, REALTIME工作室使用V-Ray渲染tyFlow粒子有什么好处？DL: 我选用V-Ray做为渲染器，当然，也很乐见tyFlow支持V-Ray。TyFlow有mesh operator，能够告诉系统将粒子渲染为meshes。我们可以设置mesh operator直接渲染为V-Ray实例物体，使得渲染大量粒子变得超级简单直接了当。tyFlow还可以输出几何对象和V-Ray proxy。无论是的兼容Danilo利用ZBrush来雕刻树木，并添加藤蔓、植物和叶子。©REALTIME工作室接下来想用tyFlow制作什么？DL:我们已经能利用tyFlow，创建项目中常见物体，例如电缆、雪、变形金属、损坏和破坏以及岩石。尽管这个外挂仍处于测试阶段，免费给大众使用，我们每天都在利用tyFlow来创建粒子。tyFlow也给3ds Max带来了一些新的修改器，比如全新的volume select和一些小的实用功能，比如tycutmodifier。我们将继续使用tyFlow，并在项目中试验tyFlow和V-Ray。

ThreekitThreekit的故事始于15年前的好莱坞。Ben Houston是Threekit的首席技术官，曾在Krakatoa、Deadline和Flood等重要的VFX软件上担任软件架构师和商业化策略师，而这些软件曾在电影《阿凡达》、《星球大战》和最近的《权力的游戏》中使用。当Ben知道如何构建VFX软件并将其商业化时，越来越多的公司希望利用他的才能在网上展示他们的产品。图形平台OpenGL的成熟使我们可在网页中插入逼真的3D模型，Ben开发了一个系统叫做Exocortex。2018年，以Godard Abel为首的一群企业家投资了1000万美元。Exocortex变成了Threekit，这是一个端到端的一体化平台，提供了虚拟摄影、扩增实境以及可嵌入的3D配置器。其客户名单不断扩大，其中包括家居和家具公司Crate and Barrel、Steelcase和BOSTONtec，以及伏特加酒品牌CÎROC Vodka。成为一名虚拟摄影师从专业的3D艺术家到非技术专业的市场营销人员，人人都可以使用虚拟摄影师。将3D产品模型及其衍生物品输入软件，Threekit就能生成逼真的图像。这样可节省设置产品摄影的高昂成本，这意味着艺术家不必为每次迭代都经历重新绘制3D模型的艰苦过程。“如果一个公司有10000个产品5或10或15个或100个不同的颜色和功能产品,虚拟摄影师可以呈现数以千计,数百万,或数亿甚至数十亿——真实的照片,产品的照片和所有不同的变化组合,” Marc解释道。“我们使用V-Ray是因为这个确实是光迹追踪的业界标准。”——Ben Houston, ThreekitV-Ray渲染引擎——通过V-Ray App SDK实现——在Virtual Photographer的quickfire生产在线起着至关重要的作用。Ben说:“我们使用V-Ray是因为这个渲染器确实是光迹追踪的业界标准。” “这是快速大规模地制作出美丽图像的最好方法。当我们试图创建解决方案时，我们评估了三种不同的渲染器，我们发现V-Ray更快、更稳定、有更完善的在线文檔，而且更容易使用。”也能加快项目进程。选择V-Ray还有其他好处。因为渲染器已经非常流行于产品可视化，艺术家可以导入他们的V-Ray场景、着色器和材质，免除了在Virtual Photographer中重建项目。V-Ray还具有广泛的特性支持，这意味着V-Ray不会在合并新元素(如基于物理的呈现材质)时遇到bug。的效果也很好，“大家都喜欢，” Ben说。“那种‘所见即所得’的工作流程:听起来很简单，事实上也很简单——但也非常有价值。对Marc来说，虚拟摄影师是一种全新的购物方式。“对于像家具这样的东西，Threekit实际上比在商店购物更好，因为你可以在屏幕上看到每一种颜色、纹理和织物，”他说。“像Threekit这样的公司让在线购物体验比线下购物体验更好。”Ben说:“我想补充一点，虚拟摄影师让这些公司重新使用他们现有的V-Ray资产，由3D艺术家为3D艺术家设计的资产。”“这样很棒，当艺术家不需要重做一切，不用学习新的工具，新的工具不见得跟V-Ray一样好。因为不需要学习新东西，所以变的很轻松，也很有价值。”